五月，北京的艺术季。
昨天我去了一个历史复杂的地方：一个明代的印经厂，清代的活佛官邸，如今的法餐厅和画廊——
皇城根儿，有一种不得已的包容之态。不得不忍受各种“不搭”之和谐共处。如你所见，嵩祝寺和智珠寺，方寸间浓缩着，建筑和人事之间的纠葛与迁就，现代和传统之间的依存与拧巴。
当你看见两位自称“热爱妇女的人”在书法上的“跨界耍一耍”，一时无语。
“荒唐”展之冯唐
这显然不是一个谈论书法技巧的展览。
展览入口，先看见的冯唐的严肃脸。有评论说他的字“一派天真”，“天真”二字，虽是极高的评价，但我觉得冯唐先生本人可能会反对。天真没有半两，认真倒是十二分的，对纸张笔墨以至章法，人家明明是有研究的，可惜因为知道的太多，因为太认真，而心机毕露——太想证明自己能“写”。因为太认真，而没那么可爱——道可至而不可求，“天真”不起来的用力过猛。
荒唐展之荒木经惟
要看懂荒木经惟，首先要提一下良宽。这位写字任性出名的大师最有名的理论就是：平生最不喜书家的字，厨子的菜，和诗人的诗。
“书家的字、厨师的菜与诗人的诗”，何错之有？我以为：无非是太讲究技巧，而忽略事物的本质。翻译成白话文：别上了太爱显摆自己的人的套。
诚然，为了不成为“令人讨厌”的书家，厨子或者诗人，学习技巧是为了忘记技巧。
荒木经惟老先生写书法是有优势的，其一：不懂中文。把文字当图形而已，天马行空。其二：摄影是艺术，书法也是艺术。人体是艺术，法无定法也是艺术。所谓游于艺，老先生明白：换一种玩法而已。
见字如人，展览本身是成功的——已经在某个领域成功的人，已然领略所谓成功的商业法则。
我说：买吧，冯唐的字看涨。
至少他复合一下几条：
1，自书自写。自己书写自己写的文字，自净其意。传世的经典大多是自书自写。
2，识别度高。职业书家最难的部分是形成自己的风格，所谓写的再好也让人记不住名字。
3，接地气。商业运作及时迅速。展览同时匡时拍卖在线，心动手动就成交。
总结
天上风大，展览自己多少需要点勇气。有人轻而易举的做到了别人费了好大劲也做不到的事情，有人费了好大劲在做假装轻而易举的事，而已。
从展厅里出来，在院子里多呆一会，大部分人拍拍照，然后回去再看一遍…
春夏之交恰好的温度，老寺庙几百年的屋顶，映衬新鲜创作的书法——
良宽说“秋叶春花野杜鹃，安留他物在人间”。人和物各有其运，哪个物件能长留人间呢？
尚未知。
