题记：由内而外的尽是无奈，由外而内的却是必然。
印象中好长时间没专心的听首歌了，这缘于自己承受不了当今一些快节奏歌曲的吵闹。前些日子偶然间听到少年轻的同事哼唱《鹿港小镇》，好诧异于他们这一代人会唱这种风格的老歌。年青人告诉我，说这是某电视台“好声音”比赛的歌曲，一个叫彭佳慧歌手唱红的，从去年起就流行了。还笑侃，看来你老人家落伍了。不禁哑然失笑。打算找时间网搜一下，重新听听几十年前罗大佑的这首经典曲。
车里CD碟盘也不知尘封多久，平常上下班途中倒是习惯于顺手扭开调频广播。“东山人民广播电台，这里是FM103.1调频广播”……播音员娓娓动听的乡音乡调倍感亲切。无独有偶，广播里电声渲染的前奏，久违的旋律吸引了我的注意，一个富于哀怨情感的女声出现了，不正是我想听听的《鹿港小镇》? “假如先生你来自鹿港小镇/请问你是否看见我的爹娘/我家就住在马祖庙的后面/卖着烟火的那家小杂货店”……
记得罗大佑写《鹿港小镇》应该是在1982年，收录在当时唱响两岸的《之乎者也》专辑，演绎台湾岛城市化进程中，人们对城乡新旧更迭的疑惑迷茫。据说当时在台湾和《绿岛小夜曲》等还被当局列入禁歌，84年左右盒卡带才在大陆翻录售卖。
那时候喜欢歌曲《鹿港》，缘于对年轻的罗大佑那带点愤怒又带点悲凉声音的喜欢，对歌词表达的意思其实也不加理解。早期配乐录制水平和播放设备当然与现在的更是无法比拟，加上多年后，歌坛“教父”老罗先生那混沌沙哑的男声，实在再也不敢恭维。说热爱，纯属愤青时代装忧郁跟风追星。
实话说，几十年后的今天，再听彭佳慧改编翻唱的《鹿港》这首歌曲，其饱含深情的演绎，特别在副歌部分，融入重金属摇滚元素，更符合时代韵味，呐喊式的唱响也更具爆棚冲击，在高潮音阶处唱音戛然而止，三秒的停顿后高亢音重现，演唱极具酣畅淋漓……让我不禁有寻找歌曲创作背景的想法。
首先这首歌旋律动听、歌词韵律和谐；再从词义内容方面，很容易勾起人们对记忆中美好事物的回想与叹息；“听说他们挖走了家乡的红砖砌上了水泥墙”，更是对美好的传统事物被时代浪潮冲刷直至消逝的感叹，而一句“得到他们想要的却又失去他们拥有的”传达出惋惜之情。现实当中人们得到和失去往往是要付出等出代价的; “门上一块斑驳的木板刻着这么几句话，子子孙孙永宝用(保佑)，世世代代传香火”，更深层次对家乡世代传承文化的深深怀念。这就歌曲容易引发听众共鸣的原因吧，加上时尚的伴奏配乐，似乎更符合年轻一代的口味，难怪乎年轻人会哼唱认同。
那一天晚饭后，和爱人沿南门湾往澳角尾方向散步，薄浪轻拍着沙滩，微风徜徉。无独有偶，堤上的冷饮摊循环播放着《鹿港小镇》，一个女孩抱着吉他，与拉杆音唱应和共唱《外婆的澎湖湾》。早听说南门湾片区即将迎来新的大开发，不久的将来，滨海景观道、文化休闲公园、历史文化街区、公共旅游休闲区及公共配套设施即将成为现实。
记得上世纪八十年代末，来自大陆南端的李海鹰，也有一首传遍大江南北的民谣式歌曲《弯弯的月亮》，歌里用悠扬婉转又带点忧郁的声音唱着：“我的心充满惆怅，不为那弯弯的月亮，只为那今天的村庄，还唱着旧日的歌谣”。这同样引起共呜，至今传唱。
恍恍惚惚间有点明白，为什么82年的台湾会唱着《鹿港小镇》，而89年的大陆会唱着《弯弯的月亮》。对现代化的渴望和老传统的怀念，都是殊途同归，这就是共鸣点。
夜幕下的海湾有些模糊和不现实，轻浪追逐抚拍着沙滩，空气中夹杂海的腥味，风止了，随风而逝的何止是古风情怀?那浪拍声，我想该是传统在新浪潮冲击下的叹息，想想家乡这些年来在美丽的海湾边，高高耸起的钢筋鸟巢，只能说，时代总是在进步的，由内而外的尽是无奈，由外而内的却是必然吧。
还是回头说说《鹿港小镇》歌曲。想当年，一些在民间私下流行的歌曲，宝岛和大陆一致的禁播，以“靡靡之音”为由据多，当然还有其他理由，不一而足。像齐豫的《橄榄树》也是属于禁歌之一; 在台湾，罗大佑的《鹿港小镇》， 歌词原词为“台北不是我的家”，不还被迫改成“这里不是我的家”吗。
每次听《鹿港小镇》，都颇有点儿感慨。
2017/10/01
