时装类影视作品有一段时间似乎总处于不温不火的境地，很难有佳作，因为相比起虚构类的内容，人们更倾向于去观看纪录片或是传记。而此次的《Made itn Italy》却值得我们为它送上掌声，作为一部时装剧用他的专业和严谨告诉人们在那个动荡的年代，时尚的意义究竟为何？
这两天刚刷完，按捺不住激动的心要给大家分享一下，希望可以在浓郁的秋日为大家送上一波穿搭借鉴，大家放心入坑啦~
本剧讲述1975年的米兰，赖求华饰演的Irene为了支撑自己的大学生活进入知名杂志社实习，透过Irene的生活反映着70年代米兰的社会变革和时装行业的发展
既然是时装剧，当然少不了好衣品，整部剧的穿搭深刻而内敛，精致细腻深入骨髓但又自由随性，剧里的服装很具实穿性
复古精致套装，中长款大衣，斗篷外套，西装外套，各种华丽复古印花衬衫，针织马甲，过膝Ａ半裙，高筒靴，复古丝巾，精致腰带，皮手套，墨镜，头巾颇有布尔乔亚之风
用色上丰富而不复杂，出现大量浓郁的彩色，除黑白灰外出现大量棕色，杏色，酒红，红，蓝色，墨绿，姜黄，牛仔蓝等复古气息扑面而来，也突出了米兰一直以来色彩跳跃的张扬时尚态度。图案上出现大量条纹，佩里斯花，方块，不规则线条等，用色也是极尽丰富。
接下来将从几个代表性人物的穿搭上入手做解析
1.Rita
Rita主篇的原型是担任了《Ｖｏｇｕｅ》意大利版主编28年的时尚教母弗兰卡·索萨妮
剧中Rita的穿搭很有主编范儿，一眼就能看出是有品位又成熟大气的职场女性
格子和条纹算是Rita标志性的元素，搭配过膝半裙或者阔腿裤都非常适合职场，也是那个年代很有代表的风格。
利用一些低明度的浓郁色彩用邻近色与对比色的混搭，告别只有黑白灰的职场
这个耳环太加分了，很值得借鉴，提亮整体造型
利落短发，斗篷大衣，皮手套，墨镜，气场强大，妥妥地时尚“女魔头”
2. Ludovica
Ludovica作为名外一名主编，同样要打造一个时尚智慧而又雷厉风行的人物形像
她的穿搭相比起Rita的稳重大气会更偏女人味，张扬一点
选了大量几何形，条纹，花纹衬衫，会根据不同的风格搭配上不同的饰品，单品上也是以搭配半裙为主，时尚而不失稳重感。
平时我们身已换上高腰阔腿裤，天冷了套上一件西服外套或者大衣，同样好看到炸！
3.Irene
女主角Irene是里面变化最大的，从一开始的小土妞一路进化成时尚达人
剧里的她无疑是幸运以及勇敢的。23岁的她在面对周围人给她所谓正确安排的时候，勇敢的遵从自已的内心，说不！
看剧的时候看到很多弹幕纷纷表示现实中大部份人是半推半就答应，很是佩服，当然最后她获得了自已想要的人生
Irene复古中性的穿搭。搭配即使外表不是热情张扬的，内心也充满野心和干劲
雷厉风行的她成熟稳重，善于抓住机会，常常不按理出牌但结果都不是很差，遇到困难时总能果断地作出决策
一头随性帅气的羊毛卷，浓郁的棕红丝绒套装蓝色针织，充满古典气息，有很多的西装ＬＯＯＫ
搭上摄影师送的佩里斯花丝巾，时髦感瞬间提升，慵懒迷人
条纹衬衫内搭蓝紫打底衫，明度都很低，内搭与条纹呼应，Irene妈妈的浅绿衬衫外搭墨绿色针织开衫
秋冬都很值得借鉴
身处时尚行业当然少不了一些正式场华丽的装扮
2. Monica
Monica相信女性独特的力量。即使在工作和生活中遇到困难，她比周围的人都能更放松乐观地面对，而这份轻松也给她带来了意想不到的收获，所以在剧中她总能给人带来轻松的愉悦感
与她的好友Irene不同，Monica更喜欢一些大胆随性，有一点波西米亚的风格
Monica的穿搭中会出现大量花型夸张的修身印花衬衫，展现身材，搭配腰带，膝下半裙，高筒靴，还会用一些有个性的饰品去提升整体的时尚度，她的搭配也是我里面最爱的。
他们在细节的颜色搭配上都做得非常好
看完了搭配一起来聊聊剧中出现70年代的时尚改革者们。
70年代的意大利是个动荡的年代，但同时也是时尚界顶级创新者百花齐放的年代。让我们一起看看剧里都出现了哪些有代表性的品牌
1. 沃尔特·阿尔比尼
我们把他称为“高级成衣之父”也不为过，他打破了高级时装的固定模式，是他把时尚带到了米兰，如果没有他，时尚仍会被囚禁在时装店里，供那些外行品头论足。
2.Krizia【克里琪亚】
她在意大利时尚界的任务非常明确，那就是打破陈旧规则，撼动固有认知。没有Krizia未曾发起的挑战，也没有她不敢尝试的材质。斑斓色彩的冲击，反抗着黑白两色的桎梏，流动性和几何感得到了完美的平衡。
也是剧中第一次出现秀场的那个品牌，这个秀场真的让我太心动了
3.Missoni（针织掌门人 米索尼）
在意大利众多时装品牌中，Missoni被公认为针织品的典范，极富艺术感染力的色彩、良好的针织工艺、流动效果的条纹组成了Missoni经典的风格,“色彩+条纹+针织”如同Missoni万花筒里的基本元素。杰出的创造性使Missoni不仅在商业中获得巨大成功，在艺术上也备受瞩目
一份缘、一名运动员一名士兵到时尚品牌设计师，两人的温情同样让人感到动容
4.Curiel
CURIEL蔻蕊是发源于米兰的高定时装屋，定位为摩登生活的时尚生活方式品牌，致力于在每个场景中激发女性最闪耀的时刻。CURIEL竭力为米兰上流贵族名媛们出席La Scala歌剧院活动打造高定礼服
5.乔治·阿玛尼
这个品牌大家的认知度会高一点，剧外女主与乔治·阿玛尼有着非常密切的合作
Armani说：“我力求去除所有多余的东西，我相信剪裁、细化、简化，所以他设计的服装如他所言很少有可笑的或非常过时的设计。除了坚持运用顶极面料外他能够在市场需求和优雅时尚之间创造一种近乎令人惊叹的平衡。
乔治·阿玛尼证明有天赋、有决心、有热情就可以实现任何一个目标。
6.· Valentino Garavani
在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱
7.埃里奥·菲奥鲁奇
FIORUCCI 的设计风格是年轻，奔放，用色大胆，性感而感性。FIORUCCI 的目标顾客是有着自由，幽默，乐观，我行我素的生活态度的一群都市年轻人，他们享受生活及生活里供给的一切。这就是FIORUCCI 的品牌精神所在
8.范思哲
纪梵希在优雅的基础之上，逐渐融入华丽元素、纯粹的线条以及繁复精致的设计。在传统与现代、工艺与创新之中取得了平衡。 这种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映，爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情
每个时代都有属于它的烙印，最直观就是表现在穿着上。时装反应了那个时代人们的思想，文化，生活方式环境等，是一个时代的记忆，绝不单单只是保暖蔽体这么简单。感谢这些时尚先锋为我们带来百花齐放的时装世界，我们这代人何其有幸可以学习，理解，创造，评论。
以前的我会很害怕别人对自已的时尚评头论足，但现在不会，因为批判的反面可能是创新。取悦自已足矣!
借用弗兰卡·索萨妮说的一句话：
“时尚没有法条，也没有规则，但若没有讽刺，就太无聊了”
希望大家可享受自已的时尚~
下期见！
ＢＢ❤️
