火遍全球的还珠格格，2018年强势回归
今年寒假，曾经捧红过赵薇、林心如、范冰冰、苏有朋等一众明星的《还珠格格》又火了一把，终而拿下白天时段省级卫视收视率第一的骄人成绩。
为什么看过千变的《还珠格格》可以使得观众百看不厌，而琼瑶阿姨费劲心血的力作《新版还珠格格》却反响平平呢？
为什么新的不及旧的好？
其实，不仅仅是《新版还珠格格》反响平平，从大的形式上来看，新版的电视剧通常都没有老版的口碑好。比如新京华烟云、西游记后传、新红楼梦、新水浒传等等等等不胜枚举。
所谓“新版”，新在何处？无非是演员新、内容新、服装造型新，就是这样耗资巨大，宣传力度强，往往观众却不买单。
这是为什么呢？
首先被翻拍的一定是那些曾经火遍大江南北的经典之作，既然是经典就必然有经典之处。所谓“仁者见仁，智者见智”，同一部剧经典的地方和情节却不尽相同，以《还珠格格》为例，有些观众是“薇迷”也有些是“如迷”。在她们眼中小燕子、紫薇没有第二个，赵薇和林心如就是她们的化身。在这部分观众的心里不管再怎么创新，只要不是曾经那个演员她们都觉得不完美。
还有一部分观众认为有一些剧情是经典，关乎一句台词一个东作，只要稍作修改经典变不在。
最后一个服装造型这个影响力比较弱，比起前两个决定性条件，实在微不足道，就算这个可以成为观众眼里的加分项也不会平衡更谈不上超越经典了。
所谓创新不好毁经典大概就是这样。其实经典说的不仅仅是某一部电视剧、某一个电视明星。往往代表着一个人或是一代人的青春和记忆，是一种情怀。不仅如此它有一种先入为主的优势，大家认为这就是心目中的“还珠”你创新了就接受不了了。
观众对翻拍剧难道真的不敢兴趣吗？
我想答案是否定的。当然感兴趣，每一部翻拍剧刚开始都有人追，追到最后就在一篇骂声或失望中结束了。
其实每个人都想自己的曾经得意延续，每个人都想看到不一样的经典重温不一样的青春。就是这样每个人对每一部翻拍剧都有自己的期望，当这个期望达不到时，自然就不会有肯定。
怎么样可以让翻拍剧变得有意义
最近几年翻拍剧层出不穷，观众看怕了。因为怕毁经典也怕一次又一次的失望。那么怎么样可以让翻拍剧变得有意义？那就是成全和延续。
成全观众心中的剧情、演员和结局，延续曾经不能延续的愿望和美好。以后的翻拍剧未尝不可从选角开始就让观众参与其中，然后收集观众心中对那些剧情有改变，对结局是怎样的畅享。最终，有专业编剧、导演选出观众呼声最高的剧情和结局，进行专业处理后办上大荧幕这样的翻拍剧或许才会有意义，这样的经典也许可以延续。
