每次看完苏打绿演唱会后，写下些什么，已经成为一种习惯。今年的后遗症来得晚了一些，滞后了一天，昨晚我塞着耳机，在被窝里翻来覆去不成眠。也不是在纠结缅怀些什么，只是那么放空着游离着，迷糊间凌晨两点多才睡着，又在清晨五点多的阳光中醒来。
接近两年没有在网络上放自己的文章，日常的写文还是在进行着，只是都用钢笔写在了本子上。我近来越来越迷恋钢笔尖和纸张摩擦的质感，又因为讨厌在敲字时不够洋洋洒洒，渐渐疏远了敲字发表的习惯。重新拾起，再看以前在人人上的文章，已然有恍若隔世之感。再看回本子上的文字，才会感慨最隐秘的心情果然还是只留给自己。
废话好多……
惯例提早半小时到场，这次吸收教训选了无比正中央的位置，但其实太远又高度近视，所以跟上次一样看不清字幕，尤其这次都用青峰的手写体，虽然很飘逸，但我看不清啊。
歌单顺序和香港场是一样的，事先大概浏览了一下前一天的歌单，如果只看歌单，应该会比较失望，尤其是我的上一场苏打绿演唱会是在糖果livehouse，每一首冷门歌都有惊喜惊艳之感。
但整场听下来，发现苏打绿筹备这场十年演唱会的用心和真心。每一首的编曲和前奏都做了与原来非常不一样的改编，在青峰开口之前，根本就没有办法预料得到具体是哪一首歌。当然，前提是你对歌单不熟悉，所以良心建议，在看本巡回之前，让自己屏蔽在歌单信息之外，才可能会获得更完美的体验。
歌单本身而言，其实我认为第一部分本质上是这十年来专辑的主打集合，又可以说是最为大众歌曲的集合。狂热、小宇宙、小情歌、日光、我好想你、你在烦恼什么、这天、无与伦比的美丽、喜欢寂寞，这些“主打”，让全场观众的前大半段时间里都处于大合唱的情感共鸣状态。
我向来对主打的感情特别的淡漠，尤其是《狂热》和《日光》，《小情歌》和《无美丽》其后。忘了是谁说过，这就是所谓小众乐迷的特点，享受着自己才拥有的发现隐秘的小确幸的心情。我可以很理直气壮地反驳，本来领我进门的就不是什么《小情歌》和《无美丽》，2007年听左边才是我迷恋的开始好么，虽然也算是另一首“脍炙人口”的二主打了。
说一些很个人观感的事情。我对演唱会的挑剔程度来源于对CD般一模一样现场的厌感，所以我对观看非乐队的演唱会非常谨慎。本次巡回每一首歌编曲改编的理性分析或许要待DVD面世后，现在凭着零星的记忆，我能做的只有谈特别主观的感受了。
《小情歌》的改编是将基调从一个人喃喃细语转向更为开阔、明亮、圆满的感觉，而《你在烦恼什么》则抛开了过分正气甚至有点沉重的感觉，转向更为朝气和阳光。但是相对而言，从2009年日光狂热演唱会后，《日光》的多次改编，都远不如原曲得我心，这次亦如是。我私认为，中国人听华语歌曲，总有一份无比强大的执念，歌词与曲以及编曲在情感表达上的和谐至关重要。《日光》的歌词，我觉得其实并不适合改编成摇滚或电音，它拥有的是一份独特的春光明媚之感，或许稍带迷幻也适合，过分强烈的电音效果抹杀了它的纯粹。
《我好想你》和《这天》，我仅存的记忆只剩全场大合唱时打粉的声音了，当然，也包括我在内。作为一名七年的粉，看不清歌词什么的都不是阻碍，想我前年光棍节在严重偏台到与主屏幕的呈90度的情况下还能全场无压力跟唱的光辉历史……
第二部分呈现的是苏打绿的成军历程。多年以后能看到青峰弹钢琴，馨仪和小威弹吉他好激动！我其实爱《迟到千年》的DEMO版甚于正式版，《频率》又是我听万次也不厌倦的歌。《飞鱼》的编曲终于从走偏的电音版回归正常了，这首歌从高一起就陪伴过我多少数理化做不出来的日子，高三的时候每次模考成绩不理想，也是这么听着它继续发奋前行的。
第三部分，从《空气中的视听与幻觉》到《控制狂》，一连七首歌曲的重电气感，恣意呈现迷幻的庆典，完美体现了AIR的主题，空气似乎在跳跃、流动又充满着气泡感。本次巡回大屏幕展现的线条延展、波动和色彩变幻，结合从舞台四周发射的多变光束，让人不自觉地沉溺其中。
七首歌里最惊艳的莫过于《四季狂想》，这首在我奉之为“神专”的《无与伦比的美丽》（PS.我心里的“次神专”是《夏/狂热》）里最后才爱上的歌，这次改编实在是难以言喻的惊艳之感。音质的变化、节奏的转换，重低音轻轻地敲在心头上，让人忍不住想要加入摇摆的行列之中。
阿龚的舞蹈一如既往的诡谲又充满纯真的热力，将全场的气氛炒热到最高。又是中提琴手、又是keyboard手，还是dancer，阿龚真的很忙也很累。其实以前看访谈和“亮晶晶演唱会”也明了他对古典乐的执着，只是不曾知晓他们曾经说好30岁就离开苏打绿，完成他古典乐的梦想。想来也是一阵心酸，他们在当时“离经叛道”地脱离社会眼中正常的轨迹，除却对音乐诚挚的热爱，还需要多大的勇气。
点歌环节有《如果凝结就是爱》和《偷闲的翅膀》，突然有一种很欣慰的感觉。一直很不喜欢新粉，或者是只听了《我好想你》和《小情歌》就说喜欢苏打绿的“伪粉”，更讨厌心理或行动上认为“青峰=苏打绿”的所谓粉丝。苏打绿的成军和成名，离不开青峰独特的声线和敏感的词曲，但表达歌曲灵魂独一无二的编曲是由团员们一起完成的，如果你曾经用优质的耳机或者音响来聆听过他们的音乐，细细分析编曲中鼓点的节奏、电吉他的弹法、弦乐的层叠，你会发现编曲中每一种乐器都在展现灵魂上，有着无可替代的地位。
关于气氛，其实来看苏打绿的几乎妹子占七八成，不管是场馆内，还是来回的地铁上，剩余的男性都是妹纸的男朋友，所以男性的纯打粉实在是太少了。左后方的某位一直在不间歇地尖叫；开场前默默刷微信的文静妹子，在演唱会全程激动到我无力承受，情绪波动过大的时候，拜托不要那么残暴地连抱带掐地对待我可怜的左胳膊好嘛；右边从郑州来的大一妹子，在《我好想你》的时候就满脸都是泪……我每次看苏打绿旁边总有妹子在哭，我感慨的是，四年看下来，镇静了太多，回忆以前第一次看苏打绿，不也是随便被某首抒情歌就戳中泪点。
一篇演唱会后记加感悟，断断续续地写了三天，又被我掐掉了过分情绪化的部分，于是就有了前后迥异、文不对题的文风……
我又要翻出2007年小巨蛋的DVD来缅怀一下，不论是段落安排的圆满度，还是主唱声音的状态，甚至talking的随性，光是将《无美丽》整张专的歌都唱了这一点，那场演唱会在我心里就是无法超越的存在了。