缘起

• 202001从江宁图书馆借回来的（翻了半天），正巧也是听了场开放麦，对这个脱口秀的结构有点兴趣，琢磨着自己年内输出，也来个5min的开放麦的。
• 虽然作为一个观察者的角色，看了人家的表演，但毕竟只是个观众，于是借回来这本书看看专业人士怎么整理脱口秀结构的。
• 20200119看第1个番茄钟1-29/244，全书计划8个。
• 20200130全书看完，用时7个番茄钟。
• 作者是Greg Dean，译者是程璐、冯立文、梁海源，（程璐的演出我应该是看过的），浙江人民出版社，湛庐文化，2018年1月第1版，第1次印刷。

内容

推荐序

• 推荐序一 让庸常的生活瞬时生动 张绍刚
• 推荐序二 脱颖而出喜剧教材 史蒂夫·艾伦

chap1、笑话结构的秘密 1/244

• 0，好的问题：
• 什么是笑话（让人发笑的话或事），这只是描述了效果。
• 铺垫和笑点
  • 笑话分为两部分：铺垫和笑点。铺垫为笑点做准备；笑点让人发笑。
• 预期和意外
  • 笑话要有效果，必须能让你感到意外。
  • 铺垫制造预期，笑点揭示意外。
• 笑话的原理
  • 笑话需要两条故事线，一个铺垫过后，有两种结果，你说了个让观众意外的结果。
  • 我老婆和我最好的朋友跑了，故事1：他很伤心，因为他想他的老婆。故事2：他伤心，因为他想他的哥们儿。
  • 任何你想象它存在，但无法感知到的东西，都是假设。
  • 我们因假设之外的东西而感到意外，这是笑话背后的心理机制。
• 笑话结构的三大机制
  • 目标假设与再解读：对同一件事情的两种解读
  • 再解读的目的是打破目标假设。
  • 连接点：至少有两种解读的事情。一个笑话只需要一个连接点。

chap2、笑话写作 17/244

• 笑话勘探器
  • 有趣的是，这个世界上大部分的笑话都是在社交场合产生的无铺垫的笑话。
  • 笑话地图目的是帮你选定一个话题，定义一个笑点前提，定义一个铺垫前提，然后从这个创意出发写一些笑话铺垫。
  • 笑话宝藏是深挖一个铺垫，并利用目标假设、连接点和再解读来创造一个笑点。
• 笑话宝藏：探索秘密通道
  • 通过提问来探索笑话通道。
  • step1：选择一个铺垫，列出各种假设：对于这个说法我有什么样的假设？
  • step2：选择一个目标假设，找到连接点：是什么使我产生这个目标假设的？
  • step3：列出几个对连接点的再解读：除了目标假设以外，还有什么针对这个连接点的再解读？
  • step4：选择一个再解读，完成故事2：关于这个铺垫，有什么具体的情境可以解释我的再解读？
  • step5：写一个可以解释这个故事2的笑点：在铺垫之余，还需要什么信息来讲清楚我的故事2？
  • 笑话宝藏的选择：探索其他通道
    • 重回第4步，或第2步。

chap3、写哪些方面的笑话 37/244

• 笑话地图
  • “你从哪里得到的创作灵感？”，“从我的生活里”。
  • 笑话都蕴藏在细节里
  • 幽默感是一种应对痛苦的方法。
  • 需要再厘清一下概念lionel
• 搜集材料：从话题到铺垫
  • 通过提问来挖掘笑话
  • 步骤A：列出话题
  • 步骤B：挑一个话题，再列出一个话题关联清单
  • 步骤C：创作一些笑点前提
    • 加点负面观点。
  • 步骤D：为每个笑点前提创作一个铺垫前提
    • 针对负面的，再写一个对立的
  • 步骤E：选择一个铺垫前提，并写出一系列铺垫
• 笑话宝藏：从铺垫到笑点
• 笑话地图的可选项：规划另一个方向
  • 重回步骤E、C、B、A。
• 个性化

chap4、从搞笑到爆笑 57/244

• 提升和打磨段子
  • 先写出来再提升，在创作阶段不要考虑段子的提升和打磨。
• 精简
  • 观众用了多少能量去思考，他们便少了多少能量去发笑。
• 笑点用“底”收尾
  • 错误1：笑点的“底”出来后加冗余的话或动作。
  • 错误2：“底”和其他重要的信息混在了一起
• 使用三段式结构
• 使用常识
• 尽量代入角色
  • 表现出来，不要描述出来。
• 慎用双关梗
• 角色具体化、个人化
• 素材本地化
• 联系热点事件
• 可以使用语法错误的语言
• 自创词汇，词语新编
• 有时候视觉梗有奇效
  • 不要只是去讲，试着把场景演出来。
• 给段子加连续笑点
  • 技巧1：使用原有假设
  • 技巧2：根据不同的故事1假设加连续笑点
  • 技巧3：由故事2创造新的假设

chap5、 如何把零散笑话组合成脱口秀段落 73/244

• 0

  • 整理一个笑话和脱口秀段落的文档。

• 把每一个笑话放到一个独立的索引卡里

• 把笑话归类

• 把笑话按照同一个思路逐个排序

• 修改，修改，再修改

  • 引出段落
    • 陈述你的话题
    • 表明笑点前提
    • 表明铺垫前提
  • 加串词
  • 改变对话式的措辞
  • 寻找故事线

chap6、视角 91/244

• 叙述者、本人、角色
• 叙述者视角
  • 事件的非参与者或观察者，观察、报告、谈论或叙述。
• 本人视角
• 角色视角
  • 事件的另一方（人或物）。
• 视角练习
  • lionel没怎么练习 95/244
• 视角的应用
  • 笑话结构
  • 创造素材
  • 将段子带到当下
  • 明确和演绎角色
  • 表达你的观点
  • 视角的综合
  • 排练的基础

chap7、排练 109/244

• 0
  • 让观众发笑，这是喜剧演员演绎笑话的方式。
  • 导致人们在表演中丢失自然幽默感的着要因素，就是不恰当的排练。
  • 你排练时是什么样，演出时就是什么样。
• 创造者和批评者
  • 创造者的功能是创作和表达；批评者专注于改进和打磨。但最好两者能达成平衡。
  • 把创造者和批评者分开
  • 批评者位置和排练空间
• 为什么要排练？
  • 排练rehearse
  • 笑话是对某些体验的回应。
  • 大脑通过画面、声音和感觉来记忆
  • 感官体验触发人的行为
  • 文字不会触发人的行为
    • 会让你发笑的是有趣的体验，而不是“有趣”这个词。
  • 死记文字是最糟糕的排练方式
  • 记住体验是最好的排练方式
  • 每个笑话都包含体验
  • 以不同视角去体验
  • 不管你是否进入状态，观众都会进入状态
  • 用感官体验重现段子，观众会进入你的电影世界
    • 如何用体验的方式来排练你的段子（想一下陈佩斯对着空气吃面条的表演）

chap8、格雷格·迪安的排练流程 125/244

• 0

  • 3个阶段：准备；体验的再现；通过记住体验的方式把段子表演出来。
  • 每个阶段，用不同的符号来标记你应该处于批评者位置还是排练空间。

• 排练起来吧

  • 排练的目标是把你的段子变成你的感官体验（画面、声音、感觉）。

• 阶段一：准备

  • 批评者位置一定要在排练空间的对侧甚至后方。
  • 选择一个要排练的段子或段落
  • 确定是什么样的体验引发了这个段子
  • 探索体验的细节
  • 决定如何再现这个体验

• 阶段二：再现体验

  • 演绎本人视角，评估
  • 演绎角色视角，评估
  • 演绎叙述者视角，评估

• 阶段三：练习表演

  • 决定如何将这次体验传达给观众
    • 探索你想如何表演这个段子
  • 表演这个段子或段落
  • 评估表演

chap9、麦克风的使用技巧 139/244

• 该做的和不该做的

chap10、巅峰表演 147/244

• 0
  • 脱口秀演员在台上的任务不只是讲写好的段子，任务是搞笑。
• 脱口秀的节奏
  • 节奏是在讲段子的时候知道何时停下来，给观众思考的时间，为接下来的笑作准备。
  • 脱口秀演员不是本身具有节奏；脱口秀演员是根据观众的影响创造节奏。
• 把每场表演录下来
• 首次表演
  • 崩溃
  • 完美
• 准备一个段子列表
  • 使用关键词
  • 把段子列表写在手上
• 告诉主持人如何介绍你
  • 永远不要告诉主持人“怎么介绍都行”
  • 把你的介绍写到一张大小合适的卡片上
  • 标上名字的发音
  • 介绍里加些笑点
  • 使用一些名头
  • 融入你的主题
  • 介绍的设计体现你的性格或个性
• 热身
  • 身体准备
  • 进入搞笑状态
  • 安静凝神
  • 过一遍演出内容
  • 想段子
• 在掌声中上台
• 避免老掉牙的开场白
• 设计一个强有力的开场
• 承认现场明显的状况
• 避免常用的老套做法
  • 身体方面
  • 语言方面
• 不要以提问的方式做串词
  • 因为只是想借观众当个托而已，不是真在意答案。
• 注意“连珠炮综合征”
  • 害怕忘词
  • 表演内容过多（少讲段子比讲烂段子好）
• 像重视笑点一样重视铺垫
• 永远不要嘲笑在笑的观众
• 将观众视作一群独立的个体
• 观众笑的时候我们该做什么
  • 观众笑的时候演员闭嘴。
  • 定住
  • 保持跟笑声开始时一样的状态
  • 允许笑声影响你
  • 思考接下来讲什么
• 关于俱乐部员工
  • 主持人
  • 服务生
  • 酒保
• 每次登台做到最好
  • 投入，让自己为成功做好准备。

chap11、大胆出演 175/244

• 克服舞台恐惧
  • 你真正恐惧的是在舞台上没有达到你的期望或是其他人的期望。
  • 演出前的紧张不安
    • 正确地看待
    • 把恐惧视为准备妥当的标志
    • 坦诚
    • 创造一个热身仪式
    • 感受你的感觉，并带着这种感觉表演
    • 保持清醒
  • 舞台上的恐惧感
    • 把自我批评放到一边
    • 保持对段子中体验的情感连接
• 如何处理头脑空白
  • 让内在批评者远离舞台
  • 按你期望的表演状态排练
  • 保持搞笑的状态
  • 保持坦诚
  • 深呼吸
  • 查看你的段子列表
  • 尝试即兴互动
• 应付冷场
  • 如果你现在做的没有效果--那就随便做点别的事情。
  • 继续投入
  • 保持幽默感
    • 搞笑能力是说你知道怎么让其他人发笑
    • 幽默感是你能让自己发笑
  • 保持坦诚
  • 用你的救场段子
  • 征求意见
  • 让段子对观众更加个人化
  • 更强烈的情绪反应
    • 笑话都是一种反应
  • 用不同的语速来表演你的段子
  • 只讲你最好的段子
  • 尝试即兴互动
  • 演完之后处理冷场
• 越过“伤害线”
  • 当某人或某物看起来真的受伤了的时候，演出就变成戏剧了。这就是喜剧和戏剧的区别。
• 对付起哄者
  • 大多数的起哄者认为他们在帮你把演出做得更精彩。
  • 无视评论
  • 保持搞笑状态
  • 确定对方“罪有应得”
  • 不要归咎于自己
  • 永远不要邀请起哄者上台
  • 使用对付起哄者的台词
  • 不要跟女人过不去
  • 挑战他们，让他们多说一点
  • 诚恳地要他们停止
  • 应对醉汉
  • 无视起哄者所在的区域
  • 演出之后
    • 花点时间来回顾你哪里做得好，并且想一些下次能够更有效的方法。

chap12、增加经验 201/244

• 0
  • 如果有些事情值得去做，那就值得你拼了老命去做，否则不如现在退出。
  • 在任何场合都能给观众表演。
• 开放麦
  • 不要期待公平对待
  • 通常需要提前报名
  • 别怕被驻场演员挤掉
  • 留意下台的信号
• 演艺俱乐部的无报酬演出
  • 选定一个俱乐部，混个脸熟
  • 表演干净的段子
  • 按规定的时间表演
• 运作你自己的演出
  • 搭一个小舞台
  • 让演员自带观众
• 国际演讲娱乐部
  • Toastmasters
• 慈善会议和公民俱乐部会议
• 社交派对
• 在公园里或大街上
• 舞厅

chap13、让演出锦上添花 211/244

• 回顾演出
  • 回听或回看，从细节处着眼。
• 给每一个笑话打分
• 改编、重写和重新编排
  • 改编笑话
  • 重写笑话
    • 确定这个笑话能让人听清楚
    • 参考第4章的指导原则
    • 把笑话放到笑话图解里
  • 重新编排
    • 按B、C、A的顺序编排
    • 用图形展示你的表演
    • 吊床策略
    • 把与性相关的段子放到最后
    • 把有争议性的段子用于结尾或放到靠近结尾的地方
• 再次排练和表演

致谢 227/244

译者后记 229/244

• 2011年时，3位译者开始了自己的脱口秀之路，没有中文资料，2014年取得授权后翻译，但国内觉得小众不愿意出版，通过香港出版社出了1000本。

附录 231/244

• 附录1 笑话宝藏练习题
• 附录2 笑话地图练习题
• 附录3 视角练习表
• 附录4 排练流程表
• 附录5 脱口秀术语表

收获

• 最开始吧，我只是一个脱口秀的观众，后来看了一场开放麦后，我想以一个观察者的身份去听一些段子，发现重复哏的段子，挺让人回味。

  • 于是有发心，思考一下，脱口秀、相声的一些常见包袱或结构，由于不专业，没有理论基础。

• 这本书想到了一个笑话本质的东西，确实是那么回事；知道这个结构后，再去解读一些相声里的一些包袱，其实都是互通的了。

• 从笑话，到段子，再到段落，需要排练，好的排练并不是对词，而是情景再现，这有点像考前复习一样，如果你只是考前背诵，肯定发挥不好，但如果你把知识串起来了，说明掌握得不错。

• 最后，就是舞台技巧，比如与麦克风的关系，与观众的关系，与主持人的关系，与工作人员的关系，与自己的关系，主要就是坦诚。

• 作为一个观察者去听段子，听别人的段子，听自己的段子，回到定理上去打磨段子，主要是不断练习。

• 争取2020年读书会上能上去开放麦个5min。