在众多的日本导演中，北野武的形象是比较特殊的。他不像宫崎骏那么和蔼，也不像黑泽明那么冷峻，略显沧桑的面容和并不出众的相貌之下却藏着另一个他。很少有人能想到长着一副猥琐面孔的北野武居然以出演幽默剧和相声出名，而他的电影作品也在幽默中赋予更多的人生内涵。《坏孩子的天空》就是这样一部包含了众多元素的影片。影片的色调以暖色调为主，处处阳光明媚以及特色鲜明的日本风光，两位主角也是年轻演员，他们稚气未脱还沾染着很重的学生气息，却极力摆脱学生的身份向往成人的生活，因此片中也有大量的幽默桥段。
不过这并不是一部喜剧电影，而是一部略显沉重的关于成长的电影。两个混日子的“坏孩子”因不堪学校之苦而选择自谋生路，偶然接触到拳击后二人开始练习拳击，但心比天高的小马一心向往黑社会，不久便投身于此；新志则选择了坚持。多年以后当他们再相逢，曾经的坏孩子早已物是人非。从剧情和演出阵容来看，这部影片带有浓烈的“青春”标签，极易让人同《情书》《四月物语》这些影片联系到一起。同样是以校园作为背景，同样是以学生为主角，但《坏孩子的天空》将重点放在了坏孩子们离开学校之后所遇到的种种事件上。拳击，黑道，成人影院，当这些本来不属于他们的东西出现在他们眼前的时候，坏孩子们开始有了不一样的反应。
同样是拳击俱乐部的成员，小马甚至比新志入会更早，但是最终的结局是新志留下来并成为了主力，但是小马却半途而废。从两人入会的原因来看，小马是遭受了拳击手的殴打而意欲报复，于是投入了拳击的练习，这本质上是一种对力量的崇拜。就如同日本风靡的相扑一样，对强者的崇拜和追求是日本人的共性之一。究其原因大概在于日本是一个岛国，资源匮乏，因此人们更多的对于原始力量具有崇拜，例如山、海、日、月。在日本神话之中就有大地是巨龟的壳的说法，久而久之，这些原始崇拜就演变成为了对力量的崇拜，相扑运动也就应运而生。这种观念深深的渗透进了日本人的观念之中，例如黑泽明的《七武士》中，农民们在受到压迫时首先想到的就是官府与武士以寻求保护。同样的，小马的行为也是对力量的崇拜，包括他所向往的黑社会，看到黑道大哥带领一干小弟出门，哪怕简单的就餐喝咖啡，那场景也在小马的眼中产生了仪式感，促使他身赴其中。
在有关黑道的场景中，导演刻意模仿了《教父》的风格，一群身着黑色西装的人坐在一起开会，没有地位的人只能垂首站在一旁，这种森严的等级制度是不言而喻的。换言之，那是漫长的战国时代和幕府统治时代的残留，是贯穿日本历史与现实的主旋律。而打破这层窗户纸的，正是小马。由于不是重点刻画黑道的电影，导演也没有在黑道一节中过于较真，飞黄腾达的小马成功取代了之前跋扈的大哥，或许更多地是为了表达成长本身。
而作为坏孩子之一的新志，则就安稳得多。他的成长经历更像一部主旋律励志大片，原本跟随好友而来的他反而练出了头，成为真正的拳击手。在影片的大部分时间里新志是作为主线出现的，新志的所见即为视点而小马只是穿插的作用。在关于新志的部分中，有一个跑步的细节很值得关注，拳击手每天早上都被要求进行慢跑以控制体重，增强体格。有几场戏就是新志和小马在公路上进行跑步的比赛，这是一个关于影片的隐喻。跑步代表了成长的过程，不管内心如何都在一如既往的前进，而两位少年的成长轨迹一如他们的赛跑一样，起初小马可以轻而易举的领先，哪怕故意多绕一些路也可以；但是慢慢地清晨的公路上就只剩下了新志，这是必然的。两人的成长轨迹贯穿了整部影片，也隐喻着在逃脱了战争的阴云之后，日本人正在寻求新的精神寄托和前途，就像很多冒险的开拓者一样，新一代的日本人不甘寂寞，用他们自己的方式去完成精神上的救赎。
新志清秀的面孔下隐藏着无穷的能量，就像北野武自己一样，时光可以刻画出苍老的皱纹，但有些东西是无可取代的，比如梦想，比如希望
