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现在这个时代，游戏设计师是非常吃香的职业。游戏软件的市场相当开放，同时玩游戏的人越来越多了。不过要是你还没有深入这个行业，可能会对一些事情感到困惑。（这种感觉就像没有地图和指南针，却只身闯入地牢一般！）wikiHow就可以作为你的“地图”和“指南针”，在下面的步骤中，指引你设计出一个完整的游戏，还会给你提供一些专业提示，让你做得更好，并且教你怎么深入发展自己的职业，成为游戏设计大师。下面让我们从第一部分开始浏览，了解一些游戏设计的专业知识吧！
第一部分游戏性设计
１.首先确定你的设计目标。
你想要在这个游戏中做什么？要讲一个怎样的故事？想让玩家在结尾的感觉如何？想让玩家获得怎样的游玩体验？这些问题都很关键，都是你在开始前需要问自己的问题，这样在之后的设计过程中才会有更明确的目标。想要更有效率，你需要先明确自己的目标。
２.确定玩家群体。
不同玩家群体玩游戏的方式不同，并倾向于玩不同种类的游戏。各种玩家群体选择游戏内容的标准也不同。注意，如果你想把游戏设计为只限定于一种玩家群体，完全没有问题，但是这样也会限制你的利润，所以要实际一点考虑。
3.为不同平台设计游戏。
在你深入设计游戏前，你需要选择游戏的适用平台。移动设备现在越来越占主流，但是电脑和控制台游戏还是（以后可能也是如此）很强势。所以要了解各种平台，针对你选择的平台进行游戏设计。
4 考虑游戏种类。
游戏的种类很大程度上决定了设计的方式。是FPS（第一人称射击）游戏？掌上游戏？RPG（角色扮演）游戏？社交游戏？只有很少的设计方面是不受种类限制的。你当然可以说“把分类忘了吧”，然后随心所欲设计游戏，不过这样的游戏更难进行市场营销，你也会被迫按更有新意，同时更贴合种类的设计方式来设计了。随心所欲设计游戏，可不是最简单的进入设计界的方式。
在根据种类设计时，需要考虑的一个方面，是用户界面的设计。不同游戏种类，有的用户界面比较醒目，有的则不明显，一般是由由游戏操作的复杂度决定的。
另外需要考虑的是，有的用户界面没有对话内容，有的充斥着各种对话内容。游戏中需要记录对话的内容吗？对话是文字类型的吗？互动性有多强？所以要早为对话界面的设计做准备，因为你不仅仅只是在设计游戏系统，你也需要设计游戏的对话树。
很多游戏种类都需要设计战斗系统，如果没有战斗系统，也要找一个替代品。你可以把这个部分当成“游戏中的游戏”，这个部分可是游戏设计中最重要的一环，如果有个模板可以参照，是非常有用的。
5.
决定玩家控制选项。
一般来说，最好能让玩家能控制其角色的行动。不过有的游戏里可以操作的选项，比其他游戏要多很多。添加控制选项的过程可以很简单，也可以很复杂，这都取决于你的设计思路。
举个例子，有的游戏看上去操控性很强，但是实际上可以操作的选项少之又少。你可以在这方面上花很多功夫，也可以不用花精力做这方面的设计。
操作选项设计较好的例子包括“生化奇兵”系列，以及“巫师2”。设计不太好的例子有“旧共和国”等游戏。
6. 将游戏中的难点列出来。
接下来就要开始认真了：你要开始把一整套游戏性设计出来了，这其中包括玩家要达成的目标，以及游戏难点和目标的细节设计。举个好例子：超级玛丽初代，它的一整套游戏性就设计为：奔跑，避开障碍，碰到终点的旗杆这三个方面。
7.给玩家玩游戏的动机。
无论你设计的是什么游戏，都需要给玩家一个达成游戏目标、完成游戏的好理由。给玩家的奖励应该随着玩家过关难度等级的增加而上升。
8.平衡难度和可玩度。
你需要确保游戏不会太难，至少不要把游戏设计得几乎无法完成，或完全无法完成。游戏的确需要一些难度，但是不要涉及得比登天还难，让玩家愤怒地发誓再也不玩了。通常需要测试一下游戏，不过测试游戏也不复杂，发布试玩版就可以了。
第2部分 游戏部件的设计
2.1 设计教程部分。
教程可以设计成各种类型，设计教程的准则也有各式各样的。你可以把教程整合在一个故事里，比如玩家角色开始训练的故事（如Fable），或者直接播放教程部分（如质量效应）。甚至可以将教程自然地整合到游戏进程中，或者一口气将所有教程部分都展示出来。无论你选择何种方式，都要确保和整个游戏的风格相符。
2.2 设计游戏世界。
游戏世界就是游戏中玩家角色的周边环境。环境需要多宽广？难度要多大？如何设置某些地方限制进入，某些地方允许进入？这些都是你需要考虑到的东西。
2.3设计游戏架构。
游戏架构就是游戏内部的规则。你需要决定一个规则系统，确保其中的规则既平衡，又一致。最好可以参考一下别的游戏，看看哪些地方别人做对了，哪些做错了
2.4 设计游戏等级。
游戏等级是游戏的不同区块，是玩家达到终点需要经过的“章节”部分。各种等级要设计得有吸引力，同时也不能太难。各个等级的排列顺序要有一定意义才行。
2.5 设计游戏内容。
你需要设计所有的内容部分，比如互动物品、角色、环境物品等等。这些设计方面需要花费非常多时间，所以要提早准备！尽量想办法简化各种内容，不要让各部分看起来有重复。
2.6 设计游戏界面。
游戏界面包括菜单和用户界面。你要将游戏操控设计得简单自然、清晰明了。可以参考一些你最喜欢的游戏，同时也要注意：设计得越简单清晰越好。不过也不要太简单，如果连八岁小孩都能看穿你的设计布局，说明你设计得很失败。
2.7 设计控制方面。
让玩家在游玩过程中感觉很舒服自然，是让玩家获得乐趣、收获良多的最关键之处。一定要将各个方面设计得尽量简易、流畅。要是你还是有点怀疑，就先按照传统操控模式设计吧。
第3部分 设计游戏画面
3.1 画面和游戏要搭配。
游戏的画面要和游戏的类型搭配。要是一个气氛严肃的游戏设计成活泼亮色的画面，这个游戏就毁了。设计现代主题的游戏时，也要避免把游戏设计为老掉牙的8位像素游戏。
3.2 选择和主题关联紧密、吸引度好的色调。
画面设计得华丽好看，是让游戏叫座的一个关键点。画面粗糙，会毁掉整个游戏。你可以阅读一些相关的色调知识。在你疑惑的时候（不仅仅是设计游戏的时候），都要谨记一条道理：简单才是真
3.3 使用视觉强调效果。
你可以用一些常见的东西，将游戏设计得更易游玩。可以用常见的图标和视觉提示，让玩家全身心浸入你的游戏。你也可以用视觉提示引导玩家在地图上行走，可以将不想让玩家探索的地区，设计成黑暗、恐怖的地方，同时将想让玩家进入的地方设计为光亮、有趣的场所。
3.4 不要被华丽的画面绊住了脚步。
不要认为你要做出质量效应那样的画面，才能成为一个成功的游戏设计师。如果游戏性良好，即便画面简单，游戏也可能非常受欢迎。好的例子包括Journey或Bastion两款游戏，这两种游戏的画面简单，但是都很受欢迎。
第4部分 设计游戏音效
4.1 创建直接音效。
直接音效就是说话声、武器声、物品交互音效等。首先你要有这方面音效的储备，也要确保音效和主题很搭调。尽量找一些独特的音效，要是游戏中的音效经常重复，会让人觉得重复无趣（反面例子有“膝盖中箭”这一音效）
4.2 创建背景音效。
背景音效就是背景的噪音，一般是作为环境音效适用。这些音效也是非常重要的，可以塑造游戏的气氛，让玩家能感觉融入了游戏。所以不要忽略了这方面的设计。
4.3 尽量用原创音效。
尽量在设计音效时，录制、尝试各种各样的原创音效。你可以用个音效库，不过如果被人识破了，你会让人觉得不够专业。
４.４不要忘了音轨。
游戏音乐很重要，千万不要忘了它。有的时候，一段游戏歌曲都能让一款平平常常的游戏变得独树一帜。你可以雇佣在作曲方面有一定造诣的人。利用你的游戏音乐，让玩家全身心融入你的游戏中吧！
第5部分 设计游戏情节
5.1 先从一个固定概念开始。
游戏概念要是不好好设计，会毁了整个游戏，因此先要把整个游戏的基调定好，再接着进行其他方面你的设计。要把整个游戏概念想透，确保这个概念足够复杂，让你可以从中创建出广大的世界、角色和游戏可玩度
5.2 调整情节步调。
步调是玩家接触游戏情节或游戏本身的快慢和强度。和好电影或好书一样，游戏的情节步调要设计得合情合理。比如一开始不要设计得太紧张，否则接下来游戏会变得越来越无聊。最好能让情节慢慢发展到高潮，在此过程当中，也融入一些让人兴奋或舒缓的情节点。
5.3 了解经典的讲故事技巧。
很多的游戏都用到了经典的讲故事模式。你应该了解一下这种技巧，这样有助于创建你的游戏世界。
场景结构在戏剧、电影和书本中常常用到，有调整步调的关键作用。如果你不确定自己步调设置是否合理，就参考一些场景结构吧。
单一神话（Monomyth）是一种最常用的故事讲述理论，它认为，大多数故事都是按照一定的总体格局来讲述的。你可以多加利用人类的心理模式，用这种方式来讲故事。英雄之旅（the Hero's Journey）是用这种模式讲故事的最好的游戏例子，但是很多游戏都能找到类似的模式。
5.4 尽量避免使用“老故事”。
老故事（tropes）是传统的故事，有的故事比较好，有的在游戏上比较好用，但是总之你要避免使用这样的故事情节。尽量多看看电视故事网站，看看你是否不小心用到了别人用过的老故事。
第6部分 设计游戏角色
6.1 发展完整的角色。
你要把角色设计得丰富又有意义，这样玩家会更容易融入游戏当中。这意味着给角色赋予复杂的人格，以及各种缺点。要是你在想象、写作复杂的角色人格时，碰到了困难，可以尝试做一些性格发展测试。把你创作的角色放在“迈尔斯布里格斯”性格分类表格里，或者和各种性格列表进行比对，来看看角色创建得成功与否。
6.2 留点角色的发展空间。
你的角色应该顺着游戏的进度慢慢成长。这样游戏角色会更有意思点。换句话说，角色一开始要有一些大的缺点，或者角色的个性比结局的要差。
6.3 换位思考。
如果你从自己的角度出发，来安排游戏角色的行为，这样的设计难度一般会少很多。但是这样懒惰的写作方式很容易被人识破，因为这样写出来的东西往往看起来不自然。所以要专注在角色的角度，这样角色会设计得更好一些。
6.4 多样化思考。
很多游戏都缺乏多样性，这些游戏中的角色很多都是白人，都是异性恋，而且普遍呈现出“阳盛阴衰”的局面（男性角色居多）。这样游戏会很单调，很无聊。往游戏里融入一点多样性，就可以把游戏变得更多彩，更有趣，还能因为让你的游戏和别人不同，而引起更多的关注。
第7部分 变身为专业游戏设计师
7.1 学习必备技能。
你需要学习一些技能才能成功创建游戏（我们可教不了你技能，因为太复杂了。）你可以去上学来学习技能，不过自学从技术上讲也是可以的。你需要对数学有很好的悟性，很多游戏归根到底都是一系列的数学等式。你也要学一门编程语言（一般是C、C++、C# 等）。也有一些游戏设计学校，不过挑所最好的学校，进去学编程，是最保险的方式了。学了编程以后，你的技能会更加多样化，即使没有公司立即把你挖走，你也可以做个程序员维持生计。
７.２ 先做小游戏练练手。
想要进入游戏产业，为一些大公司开发游戏的话，最好还是从简单入手，做个简易又吸引人的游戏来展示你的技能，但是也别在这个游戏上花5年时间了。这样别人对你的关注度达到一定程度，就会给你工作，提供一定的薪水。同样，也不要做超过自己能力限度的工作。
7.3 做独立游戏开发者。
不一定要靠大公司才能发布游戏作品。如果你只想保持隐秘，只让游戏玩家知道你，也是完全可以的。独立游戏开发市场很有活力，现在是做这类游戏的最佳时机。在你寻求专业公司支持前，自己先试手独立开发一些游戏。
7.4 多加利用Kickstarter和其他大众融资网站。
想要做个好游戏，或者任何类型的游戏，首先就要面临资金问题。制作游戏需要耗费大量的金钱。现在最好的融资方式，就是打开Kickstarter进行融资，这个网站是很多融资网站中的一个。可以了解以往成功的一些例子，了解其成功的原因。最重要的建议是：融资诱因要好，和客户沟通要频繁。
7.5 在Steam上发布游戏。
Steam是Valve的电子游戏商店，是最受欢迎的电脑游戏发布处之一。Steam也很支持独立游戏开发者，要是你是其中的一员，最容易成功的方式，就是上传到Steam进行发布。目前你应该用到的发布频道是Steam Greenlight。
7.6 搭建粉丝团队。
创建官网和任何社交网站的发布团队。定期更新消息，让粉丝有一种参与的感觉。尽量和任何对你的游戏有兴趣的人多多沟通。作为独立游戏开发者，最重要是要让人对你的游戏感到兴奋，因为兴趣是Steam这类平台上成功的一大要素。
7.7 广交游戏社区内的朋友。
游戏独立开发社区中，各个成员联系非常紧密，很多人都能帮你获得成功。想要成功的话，最好和他们交朋友，为他们的投资出分力，帮他们宣传游戏，这样你在有需要的时候，别人要是觉得你帮了大忙，也会反过来帮助你。
小提示
- 写出一些主意。
- 在身边放上本子和笔，或者在手机上装个记事本程序，这样可- - 以在你做其他事情的同时，随时记录下游戏设计的灵感。
- 如果你想象力和创造力足够好，整个设计过程会简单得多。尽量想一些独出心裁的简易，顺着你的创造力来设计，在长期来看，这些脑力劳动是绝对值得的。
- 如果过去从未设计过游戏，设计游戏花的时间要比你想象的长许多。所以一开始从简单着手。
- 多做休息。偶尔离开设计项目，可以让你思路更清醒。不过休- 息要有度。第二天早上刚起来的这段时间，你不应该只花在后悔- - 昨晚把自己灌醉，或者后悔人际关系上出了问题。如果你意识到，昨晚的项目完成得很糟糕，是因为没睡够，或者因为吃了太多东西，这段时间就是你补救的最好时间。和老板或自己解释代码写得糟糕的原因是很累人的。因此要多做点休息，避免这种情况的发生。
- 在开发游戏的过程中，拿点可以玩的东西，然后从玩具中衍生出一些主意来。
- 不要在避免写和别人重复的故事上耗费太多精力了。之所以前人会用这个故事，是因为这个故事本身就有一定的好处。所以你也偶尔可以尝试别人用过的故事。
你需要准备
- 电子游戏制作程序。这种程序很多，但RPG Maker XP或VX或麻省理工学院媒体实验室研发的Scratch给初学者用都不错。这些程序含有你一开始需要的各种材料，还可以让你添加自定义图像、音乐和其他素材。
