西斯廷礼拜堂里,游客沙丁鱼似的拥挤着,密密麻麻一片,宛如北京早高峰的地铁,不同的是所有人都保持一个姿势长时间不动摇,整齐划一的仰着头,紧盯着天花板。米开朗基罗这一辈子的顶峰作品《创世纪》就在这里,这是文艺复兴时期最重要、名气最大的画作之一。
上帝与亚当的手指将碰未碰,这凝固的瞬间,胜过亚当夏娃电光火石般的深情相望。上帝与人几分暧昧,几分期许。这一指连通着灵与肉,生命与轮回。
米开朗基罗的画其实非常好认,有着自己鲜明的特点。首先,人物大多全裸,但不色情,是健美的感觉。其次,画的几乎都是男人,女人很少,男人都是体魄丰满的肌肉男,好像一个个都是常年健身的肌肉男。再次,就是3D立体效果出众,一个个人物似乎要飞出画面。这应该归功于他雕塑的底子和基础。没有人能够想到一个初出茅庐的雕刻家第一次就能够创作出如此宏大的画作。
站累了,脖子仰的酸了,坐在靠墙的石台上休息,继续惊叹于眼前的气势磅礴。真的是屏住呼吸,仔细的观察,小声的与同行的人讨论这幅画怎样的伟大。一个人怎么能够在如此短的时间(4年7个月)完成如何巨幅的作品(500多平米)。不自觉的,大家的声音随着兴奋开始放大。不时的,工作人员的提醒声就会回荡在小堂里:“请大家保持安静!请不要拍照!谢谢!”
“你看亚当,是不是有点像大卫?”我跟身边的kk嘀咕。“是啊,是啊,都是体魄健壮的裸男。”
后来读傅雷讲米开朗基罗的文章时,引用老米自己的话“雕刻是绘画的火焰,他们的不同有如太阳与受太阳照射的月亮之不同。”于是明白了,他的画永远像一组雕刻。
大部分游客的注意力都只顾盯着天花板,大家已然忘记去欣赏窗下的一周壁画。也许只有读过美术史上的人才晓得,西斯廷礼拜堂内除了老米的大作之外,也都是出自名家之手——拉斐尔、波提切利、佩鲁吉诺等。当然,就算是四周的壁画,最耀眼的还是米开朗基罗的《末世审判》。
毫无疑问,米开朗基罗是个宗教狂热者。不是一个虔诚、执着的天主教徒,怎能创造出这场宏大的宗教盛宴。
对于他,这旷世杰作却也是莫大的讽刺。米开朗基罗从来不认为自己是个画家,绘画这勾原是老米从未学过而且瞧不起的,他一直认为天顶画的指派是嫉妒他的敌人合伙为难他,让他出丑的。当时老米正在专心致志的帮助教皇尤利乌斯二世建造陵墓,可由于拉斐尔和布拉曼特的撺掇和嫉妒,教皇改变了注意,下令让老米放下刀笔,去为西斯特礼拜堂天顶拿起画笔。
最开始,老米是拒绝的,但无奈教皇的威逼利诱,最终接受了这项委托。之后傲慢的尤利乌斯二世和同样脾气暴躁的老米之间发生了很多故事,那段著名的“你什么时候完工?”“等我能够的时候。”就是其中最著名的一段佳话。
结果出乎所有人的意料,天顶画震惊了当时的艺术圈。可他并没有止步于此,继续画、继续雕,《末日审判》《垂死的奴隶》《美第奇家族陵墓群雕》创造出一个又一个后入无法企及的辉煌,直到老年还主持了圣彼得大教堂的穹顶工作。若是知道米开朗基罗当年为了完成大卫的雕像,这个工作狂曾经四个月不分昼夜的拿着锤子叮叮当当,甚至没有时间脱掉自己的靴子,你可能就明白了也只有他的一生中,才能完成如何众多伟大的作品。
圣彼得大教堂(详情参考>>开启天国之门——圣彼得大教堂|绝世梵蒂冈)是整个西方基督教的教堂,闻名遐迩实属正常。而西斯廷礼拜堂作为教皇个人的祈祷之所,享誉于世要完全归功于米开朗基罗一个人。
梵蒂冈博物馆没有人会错过,哪怕要顶着烈日排上几个小时的长队。如果说罗马的中心是梵蒂冈,梵蒂冈的中心是梵蒂冈博物馆,那么博物馆的的中心就是这间小小的礼拜堂了。相信,你也不会错过。
注:由于西斯廷教堂禁止拍照,图片全部来自网络
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