“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远。总以为它是属于艺术家们，是高雅者的研究对象，很难与我们寻常人家套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在我们周围。

王小波在他的书中说道：

“我念过文科，也念过理科。在课堂上听老师提到艺术这个词，还是理科的老师次数更多：化学老师说，做实验有实验艺术；计算机老师说，编程序有编程艺术。老师们说，怎么做对是科学，怎么做好则是艺术；前者有判断真伪的法则，后者则没有；艺术的真谛就是要叫人感到好，甚至是完美无缺；转授科学知识就是告诉你这些法则，而艺术的修养是无法传授的，只能够潜移默化。这些都是理科老师教给我的，我觉得比文科老师讲得好。”

这段话和我的经历如出一辙。我热爱文学，却崇尚自然科学，两者都是艺术。

王小波是一个边缘作家，他的作品不受主流认同。在写作这条道路上，他一直在挣扎，试图给这个世界创造一点“美”的事物。生前冷寂，逝后爆的大名。在那个狂热的时代，能够冷静、理性的看问题者，就是一个不被时代所待见的异类，王小波就是这样一个异端。

喜欢看王小波的书，绝不仅在于我与他本科都学的化学的巧合，而是他的观点太前卫了，运用科学逻辑以文学的方式理性的阐述世间百态。

我经常会想，什么是艺术？查了很多资料发现艺术迄今为止依旧没有公认的定义，目前广义的艺术乃是由具有智能思考能力的动物，透过各种形式及工具以表达其情感与意识，因而产生的结果。艺术不只存在于人类社会中，也存在于其他相对高等的动物。

我很茫然，然后在脑海中努力搜索我最喜爱的艺术作品，仔细回想，是否有那么一个画面浮现在我眼前。

余音绕梁，呈现在我眼前的是乔丹的滞空，科比的后仰，詹皇的力量。它可能就是一个标志。

再次呈现在我眼前的是，朱茵眨眼的深情，林青霞喝酒的俊秀，王祖贤穿衣的妩媚，张敏回头的蓦然，赵雅芝拂袖的灵气，邱淑贞咬牌的撩人，周润发进场的冷酷，梁朝伟眼神的抽丝，张国荣转身挥手的清新。它可能就是一瞬间。

它可能就是一花一草，一树一木，一段古诗词，一首莫扎特的音乐，一个蒙娜丽莎的微笑，一座胜利女神的雕像。

于是我问自己，为什么这个作品如此特殊？为什么它在我脑海中久久盘旋？

我不知道我的答案是否完美，但我试着去学习并总结。

一切艺术的生发都来自于我们的双手对自然地触碰。没有物质属性的浸润和催发，艺术何以能够出现呢？“形而上者为之道，形而下者为之器”，任何远离了生活之本、自然之真、人性之善的“艺术”，都必将被艺术史所淘汰。艺术从来不是为了艺术而艺术，它将自然无穷的眷爱与人类质朴的心灵汇聚一处，使得我们能够倾听到天空的言语，触摸到泥土的芬芳。

艺术之美在于它凝结了人性的光辉。

列宁听完贝多芬“激情奏鸣曲”后说：“如果我一直听着这首曲子，革命就不可能成功”。

那些真正聆听音乐，热爱并享受艺术的，难道会是坏人吗？

白云起，郁披香。离复合，曲未央。

心受净土之诱，身坠现世之约。理想向往的崇高和现实境遇的尴尬，逼迫着无聊的叹息。我们穿梭在钢筋混泥土构筑的城市森林里，居住在壮丽高耸的格子房屋中，使用着随时不能离身的机器，吞下明知不是食物的食物，低头不见大地，仰望不见星空，不叹息，又将如何？

古人云“修短随化，终期于尽”，可是，面对着当下这纷杂躁动和急速运转的世界，我们既不能采菊东篱之下，自得于静寂独处的田园生活，又不能彻底地抛弃内心的向往，将儿时的记忆完全忘却；既不能真切的生活在这现实的土地上，又不能感知自然与上天的触动，我们又如何能够“悟言一室之内”，亦或“放浪形骸之外”呢？

在这人生的逆旅中，它只能如一团篱落的残花，被风时而吹散又聚拢。如果说我们还有希望，那就是随着这花瓣飘落的几粒小小的种子，虽然被冰雪所覆盖，也必将矗立于大地之上，生长在天空之中，这便是内心之诚和艺术之真。

我热爱艺术，爱的难以用言语表达。

沧海桑田，岁月变迁，它是永恒。我走进艺术的世界，从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。

我活在世上，无非想要明白一些道理，遇见些有趣的事。不必什么都知道，只知道最好的就够了。为了我知道的这些，我要感谢艺术，并用一生来学习它。