窗外，雪越下越大。目之所及，到处是银装素裹的世界，置身于这画一样的世界，飘飘然，仿佛梦中仙境一般。我摇摇头努力让自己从梦境中清醒……
我稍稍整理一下自己的情绪，梳理学习摄影的过程。我到底该拍些什么呢？越想越觉得像是在大雾中摸索前行迷失了方向……
套用一句：摄影自有颜如玉，摄影自有黄金屋！摄影人会从不同视角发现不同的美，并及时拍下美的瞬间。接触摄影之前，看图片就是图片，只有好看和不好看之分。接触摄影之后才发现摄影是另一种语言，作品的风格就像一个人的谈吐趣味，它是有灵魂有识别度的。是独立的精神投射在地面上的影子，自己思想可以通过外部景象去得以体现。往浅显的说，就比如一个幸福快乐的人很难拍出孤独忧郁的作品。这种缺乏切身经历与感受拍出的照片会很空洞，会让摄影这种表达形式显得肤浅而无奈……
到底该拍些什么呢？目之所及，很多摄影风格趋于雷同，其中框式取景就是其中之一，风靡半个摄影圈，就如时下大妈们举着纱巾拍照一样。尽管我明白框式取景应该是技术层面的事，每个人想表达的内容各有不同。但是，很多都是为了框而框，看不懂作者想表达什么。说真的，我们每一副作品不可能做到每个人都喜欢，但至少要做到正常人能看得懂。我觉得摄影里没有通过解释才能看懂的世界。带有我们思想和情怀的照片，至少让观者产生共鸣，能打开观者情绪的阀门，这才是艺术。
真的，摄影属于技术层面的秘密并不多熟能生巧，早晚都能掌握。如果你终其一生都在追求摄影技术方面的事，那么你丢掉的是摄影的思想和灵魂。就像一个老学究写文章，只注重语法修辞十分工整，却忘了读者更关注的是内容。
我接触摄影充其量只有半年时间，常常会很迷茫，不知道该拍些什么。更多的时候只能去模仿并为此付出不懈的努力。既然是模仿就一定有痕迹，模仿的样子不忍直视，也让人难过。如果几年之后仍在模仿，那一定很悲哀。摄影需要模仿的过程，但一定不能太久，久了自己便会渐渐迷失……
这次去三门峡拍天鹅我收获颇多，虽然摄影者众多，但拍出的天鹅却是千姿百态。其实我们有什么样的内心就会捕捉什么样的画面。
作为摄影人，我们终须明白最终是在拍自己。没有自己，充其量拍的是一个没有灵魂的躯壳。摄影，醉翁之意真的不在酒！
