达达主义是第一次世界大战之中兴起的艺术革命运动，我姑且将它称之为艺术界的布尔什维克主义。它产生于瑞士苏黎世的镜子胡同（Spiegelgasse），当时街的一头是我们熟悉的列宁，另一头则是达达主义的创始人Hugo Ball。此时的西方国家由于工业革命带来的经济飞涨继而产生了垄断资本主义。达达主义者将一战带来的恐惧归咎于资本主义与帝国主义，于是Hugo Ball同他的艺术家邻居酝酿了一场属于自己的革命---达达主义。
Hugo Ball于1916年7月14日召集了一帮艺术家宣读了“达达宣言”。“达达宣言”中说，达达是一个没有国界、没有阶级、没有行业的字，你可以是任何背景，任何职业的人，只要你拥抱这种颠覆的态度，你就是达达。作为一场艺术革命，达达代表颠覆，代表无序，代表反战、反建制、反艺术。他从本质上说与列宁领导的政治革命有些类似，即反对资本主义，列宁从政治角度冲破了资本主义的束缚，建立的是属于工农阶级的政权，而达达主义者从艺术的角度发起革命，冲破资本主义传统艺术的束缚，带来属于每个个体艺术家的艺术形式。达达主义拒绝传统，拒绝深远，拒绝高深，但是作为艺术界的启蒙运动与革命运动，他确实激发了艺术的创造活力，使众多处于被动边缘的小众艺术家发展起来，在影视、戏剧、音乐等多方面达到艺术思潮的涌现。
达达主义最终失败了，他如何导致的失败，我们需要思考。正如列宁领导创建的布尔什维克主义为何会失败，我们可以大致的对比讨论。这种极左的，为了推翻而推翻的艺术思想，从始至终都只有对抗，而没有形成持久的凝聚力。但他确实打破了常规，甚至孕育了之后的超现实主义与波普艺术。
达达主义是失败的，或许说在那个年代是正确的，只是与现在的艺术思潮格格不入了。达达主义者们是那个年代在艺术界冲破束缚，打破常规的伟大旗手，在那个年代有其存在的先进性与革命性。但是，随着意识形态的不断固定，对抗的艺术终究要向主流艺术低头，因为艺术之中并不是一直都存在着对抗，就像世界纵使冲突不断，也会在冲突之中不断向前，实现某方面或某种形态的共识与统一。那些达达主义作品，如今也被放在了那些达达主义者曾经想要推翻的博物馆中，他们的作品也被送上了拍卖场，艺术又重新回到了原点。或许在资本主义的意识形态中，将艺术纯粹化本身就是不可取的，只要主流艺术还在存在，达达主义终将只有对抗，并被主流艺术吸纳。
达达主义的精神是值得提倡的，打破界限、打破常规、解放思想，如今我们不需要让众多的艺术家去奉行达达主义，因为艺术思潮也需要因时而动，但是我们需要达达，我们需要艺术的创新，而不是一次次的对抗。
