前几日去看了《大鱼海棠》，虽然在其上映的这几天里听到了很多负面的评价，但出于长久以来的期待我还是去看了。我一直坚持到彩蛋终结，起身离开的那一刻真的就觉得有一股气堵在胸口，有种不吐不快的感受，而经过这几日的沉淀，所有的感受都化为了深深的遗憾。现如今我自觉能够相对客观的看待这部电影了，就想把这些思绪写下来，亦算是对我日后创作写文的一种提醒。
下文中的内容会含大量剧透，没有看过电影的诸位请谨慎选择。
任何一部电影，无论画面、色彩、特效做的再出色，最重要的核心内容永远都是故事。那《大鱼海棠》讲了一个什么故事呢？看完全片，我觉得用一句话概括就是：一个掌握神力的女孩椿历经磨难让被她意外害死的人类男孩鲲复活的故事。
这样看起来是不是还挺励志的？同时也有一种似曾相识的感觉？复活就是一种拯救，所以这个故事既带有“拯救系”电影的影子，有着明显的阵营划分，还同时兼具爱情类型片的套路。
我对套路一直持保留态度，因为套路从某种程度上是人们经验的总结，具有一定的普适性。好莱坞每年都在向全世界输出无数套路类似的影片，比如说超级英雄电影，照样年年都有大笔的进账，这说明套路只要你用的好，一样有人愿意“入套”。反观《大鱼海棠》我只能说你这套路也太“规范”了，而且这“规范”搭建的还有点“四处漏风”，很多地方我全片看完都觉得疑问重重，理解不了。
疑问1：爱情？
在这部电影有两条主要的爱情线，一条就是男女主之间的，另一条是女主和邻家哥哥湫之间的。对于湫对椿的爱情我没有什么异议，反而是男女主之间的爱情让我频频疑惑：这就是爱了？你们到底是怎么爱上的？
我们先看看男女主的相遇，基本上可以用三件事概括：
（1）在椿化身红色海豚来到人间的第一天，两人凭着男女主角之间特有的心灵感应，隔海对望了一眼，然后椿走了。
（2）在椿准备回家的最后一天，鲲吹笛子，椿跟踪，被发现后逃了。
（3）椿在暴风雨中被渔网困住，鲲英雄救美，最后还被椿一尾巴抽进了漩涡，死了。
那么问题来了，在他们的相遇之初，这里面有爱情吗？至少我没有看到，他们相处的时间太短，短到我觉得哪怕用一见钟情都太过牵强，更何况你见过哪个一见钟情直接让人丧命的？当然此处我写的有开玩笑的成分，我知道是事出意外，但若将此视为爱情的开端，会感觉很突兀。因此此时我更倾向于椿对于鲲或许有几分好奇和好感，但更多的是愧疚和报恩，而她之后愿意拿自己一半的性命去交换，亦更多的是出于这种赎罪般的心态。
那他们到底是怎么爱上的？看完全片我只能猜测是在椿陪着鲲长大的过程中产生的。虽然我也没看到两人之间有什么深度交流，前期就只是看着化身为鱼的男主每天卖萌长大换澡盆，后期就是不断重复被救。而且他们的爱情有个很特别的前提，那就是鲲是由于椿的一部分灵魂才能够以鱼的姿态重生，他们的灵魂互相牵绊，一损俱损，一个死了另一个也活不了。
在我们的现实生活中，两个人相爱，情到浓时，若是其中一方出了问题，比如说重病垂死，那另一方就可能会生出“你若死了，我也不会独活”的心态，但这是一段感情发展到极致的状态，在电影中却成为了男女主角发展感情的前置条件。
如果非要用“我们就是一眼万年”或“你是我的命运”来解释男女主角之间的爱情，我也不能说什么，但看过全片最大的疑惑就源于他们的爱情：在这个世界上，是不是有爱就足够？
问题2：奇迹？
在电影快结束的时候出现了这样一段话：“你相信奇迹吗？生命是一场旅程，我们等了多少个轮回才有机会去享受这一次旅程。这短短的一生，我们最终都会失去。你不妨大胆一些，爱一个人，攀一座山，追一个梦...上天给我们生命，一定是为了给我们创造奇迹的。”其实这段话单独拿出来看，挺动人的。生命只有一次，我们确实应该少些顾忌和退缩，多些尝试和探索。可惜的是这段话是我看完前面的这一连串故事后出现的，所以我当时脑海里只有一个念头：我的奇迹，何须他人买单？！
奇迹可以有很多解释，但搭配剧情我只能理解成此处的奇迹是指男女主角跨越重重磨难，最后走到了一起，也就是说回归了爱情。其实本来爱情只是两个人的事，彼此负责，彼此支撑就好，但在电影中的男女主角却让几乎所有人都来为他们的感情负责，为这份情深义重买单。
在这“奇迹”之路上，椿自己一开始就付出了一半的寿命；她的爷爷为了医治被她送来的身中蛇毒的湫，提前结束了自己的生命；爱她的湫为她多次隐瞒，数次相救，最后还跑去与灵婆交易，用自己的整条命去换她失去的半条；她的母亲苦寻离家未归的她而不得，找到了却发现她们已然对立，不但自己不得不出手，还因为心软而只能看着其他族人出手攻击；她的族人们对她所做一切原本一无所知，毫无关联，却要与她一同承受天神惩罚，四季混乱，海水倒灌，差点就性命不保。
我认为这与其说是奇迹，还不如说是建立在这么多人的牺牲和成全下的一种必然。由此，奇迹中的“奇”走下令人叹服的神坛，留下“迹”孤零零的在那里。
就我个人而言，我自己的奇迹，我自己付出那是应该，但倘若我的奇迹还需要他人如此的付出和承担，那这样的奇迹，我宁可不要！
问题3：年轻？
也许有人会说，电影中的主角都是未成年人，还都年轻，做事全凭一腔热血，一股莽劲，哪里想得到那么多。我觉得年轻人缺乏经验是一回事，有没有真正将他人放进心里是另一回事。
从电影里可以看出，椿真的是个很单纯的女孩，自认识鲲以来，她的心神起码有70%都被鲲占据，剩下的30%再分给湫，爷爷，奶奶，妈妈…，我都不想算有多少分给了她的族人。当一个人根本没有把你视为重要，她的所作所为也就根本不会顾及你的感受。因此直到大祸临头，天塌水淹，椿想去帮忙却被族人毫不留情的拒绝，望着母亲连绵不绝的泪水，她恐怕才清楚的意识到了自己对他们造成了多大的伤害。
其实到这里也不能说椿的做法就是有错，毕竟人心就那么点大，彼此关系亦亲疏有别，有些偏颇也解释的通，但我觉得这里面还涉及到做人的底线问题。我认为一个人做人最重要的底线就是对生命的尊重。有一句话叫做“人生除死无大事”，你自己的命你再不珍惜那也是你自己的事，但你不能因自己的事危及他人的性命。他们是无辜的。
谁不曾年轻过，谁不曾错过也悔过，但年轻不能成为做错事的借口，不等于可以肆无忌惮、毫无底线的犯错。
椿身边的亲友族人全是天赋神通之人，所以哪怕她再犯错，他们也有能力在她走不下去的时候帮她一把，但在现实生活中，这种身边全是“牛人豪华精英团”的情况实在是太少见了。你因太年轻而犯下的错未必能有机会弥补，有些错你一旦犯了，可能就再也难以回头。
以上是电影所带给我的部分疑惑，接下去我也想写一下电影一些触动我的地方。
1.爱
在电影中最打动我的爱情，反而是片中寥寥几笔的属于椿的爷爷和奶奶之间的爱情。爷爷救治完湫，深知自己的大限提前，他走出房间，问死后化作一只凤凰陪着自己的奶奶：“老伴，还记得我们第一次见面的地方吗？”在听到这句话的这一刻，我真的被触动了。它让我体会到了“在生命的最后，我依然记得你我初识的模样”的那份感动。
另外，爷爷奶奶对于孙女的爱护之心也同样感动，面对前来求助的椿，爷爷不惜让湫身上的毒素转移到了自己身上，还在临死前宽慰椿，表示会永远支持她，给了她继续前行的勇气。爷爷死后化作海棠树，之后在关键时刻救下了椿和鲲，奶奶则是在椿不知所措的时候，帮助椿挡住了族人对于鲲的攻击。最后爷爷与椿共同施展神力，消弭了天灾，挽救了所有人的性命。
湫对椿的爱，恐怕让许多人都从中发现了自己的影子。大雪纷飞中湫找到了昏迷不醒的椿和鲲，背着椿又夹着鲲艰难前行，本想用神力帮助自己走快些，却反而滚落雪丘，爬起来的第一件事就是看椿有没有被摔到。他重新将椿背好往前走了几步，又停下来扭过头看了眼栽落在雪堆里的鲲，在那一刹那，我几乎都以为他会将鲲扔下，但下一个画面又见他背负着椿夹着鲲继续前行。看到此处，我已全然体会到了这份感情的深重和真挚，以及直根于湫本性中的善良。之后湫回到围楼，首先就将鲲放进水池让他苏醒，再在水池边生火照料椿，以便椿能够在清醒的第一时间，不用再寻找就能见到她心心念念的大鱼。
湫对椿说“这个世界上，我最害怕的就是让你受苦。”这是独属于痴情者的傻：我希望你好，哪怕你要的那份好不是从我这里得到，我也愿意为此付出全部，哪怕是生命，也再所不惜。
2.交换
电影中灵婆有句话，让我记忆犹新：“只要付出足够的代价，这个世界的一切都可以交换。”
一句话道尽人生本质。交换=付出+收获。这个世界上的事，有付出才能有收获，而且大多数情况两者并不对等，很有可能你需要付出很多才会有一点收获，但毋庸置疑的是你若不付出，就连那一点收获都不会有。
在电影里，交换的成本“玩”到最大，直接就是——命！影片中基本采用的是“一命换一命”的交换规则，椿的命换了鲲的，爷爷的命换了湫的，湫的命换了椿的，就像是一场轮回，最后又回到原点。这也是另我非常遗憾的部分，从这个交换轮回中你可以发现，身为最先开始交换并且作为主事者的椿，到了最后她的交换成本反而成为了零。而且若你坚持看完正片，会发现电影还有一个关于湫的彩蛋，在彩蛋里灵婆复活了湫，让他成为自己的接班人。我觉得影片的这些处理真的是过于圆满了些，倒不是我喜欢悲剧，非得看着主角配角死不可，而是既然一开始就由灵婆定下了“以命换命”的规则，到头来椿和湫却都没履行，那为什么当初还要这样设定？直接出手相帮或者用别的交换条件不就可以了？非要用命来突出事情的严重和交换的伟大，最后再来一个神反转，告诉你我其实不要命也可以的，这不是没事找事吗？本来非常深刻的“交换”主题却这样虎头蛇尾的收尾，真的挺令人遗憾的。
3.知错就改
我知道这个观点的提出肯定会引起正在观看诸位疑虑和争议，但这确实是在我当初观影时支撑我，让我没有扭头出影院的一个重点。当椿发现自己意外害死了鲲的时候，她没有逃避，而是直接承担下来，找灵婆“以命换命”。当椿发现确实是自己引发天罚使族人们流离失所，至亲相离，危在旦夕，她没有无视，而是直接跳入海里，借助爷爷的力量并燃烧自己的生命，换回大家的平安，天道的归位。这就是椿触动我的地方，当她真正意识到了自己的错误，她不逃避也不退缩，直面错误，然后不惜任何代价的用行动去弥补。在我们的现实生活中，有多少人哪怕知道确实是自己做错了事，却强撑着不改，有时连嘴上的一句道歉都没有，还想把错误推卸给别人，好让自己少承担些，当然一点都不承担那是最好了。相比之下，椿的勇气和行动力真的非常难得。
写到这里，大家恐怕会奇怪了，你这想法不大对啊，怎么有种自己打自己脸的感觉，和上文相互矛盾了？其实矛盾正是我观影过程中的最大感受，而我认为造成这种矛盾感的原因只有一个：导演和编剧在台词的设置和故事情节的编排上，丧失了对于“度”的把控。
我们都很清楚，世间万事都有“度”，好事与坏事往往只隔一线，过了“度”，好事就会转变成坏事。
在台词的设置上，“过度”的“重灾区”在于湫和椿的爱情对白。
湫：“你以为你接受的是谁的爱，是一个天神的爱，他背叛所有的神灵去爱你，为你忍受一切痛苦，带给你快乐！”“我很后悔，最后那天晚上没能紧紧抱住你。”
椿：“你对我就像哥哥一样好”“你是世界上对我最好的人。”
多余的我就不列举了，相信大家可以体会到这些台词的违和感。这是一部据说带有中国传统文化底蕴的动画片，说这些台词的是两位青涩的少年少女，这满满的现代狗血言情剧的风格是怎么回事？套路不是这么用的好吗！？特别是“哥哥”的那句，当时全场人都忍不住笑了，明明电影中的湫那么深情和可怜，都没能拯救我那颗尴尬跳戏的心。
其实少男少女之间的感情不妨少一些套路，多一些真诚和坦率，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，反而更能体现出感情的纯真和热烈。此处送上薛之谦大热的歌词一句:“简单点，你说话的方式简单点”。
在故事情节的编排上，这种因“过度”所引发的失衡感更为明显。比如说爷爷让椿按照她自己的心意走，他和奶奶会永远支持。一方面你会感动于祖孙情深，支持可贵，另一方面你又很难说这是不是一种溺爱，让椿更加拥有无所顾忌的底气。湫对椿的虽然是爱情，但道理相同。
椿一次又一次的遭遇困难，却又一次又一次的有人替她解决，这更让她缺乏对自身能力的正确认知，进而忽略事态恶化的严重性。这样的情节安排让人很难判定那些强而有力的支撑到底是真的帮了她还是在害她？
在这样的故事安排下，椿完全凭借她自身所做出的努力太少了，而最终她付出的最大努力——她自己的命，还原封不动的还了回来，造成了“奇迹”的说法缺乏了必要的信服力。
从电影的画面、色彩、中国元素的运用上可以看出主创们确实有在用心做动画，停下来的每一帧都能用来当壁纸并非浪得虚名，而造成今天这种评论两极分化的局面，和前期影片的宣传不无关系。
这部影片一而再再而三的反复跳票，宣传时大量使用了“12年”“情怀”等说法。宣传期内流出的概念设计图和宣传视频都在反复表明这是一个极具浓郁中国传统文化烙印的有深度有内涵的高逼格动画，现在想来唯独没有讲明这到底是用什么样的故事来呈现。
在电影上映前，凡是我看到过的公众号、微博、网站等传播渠道，全都在异口同声的表达期待，我从未看到过哪部中国动画在还未上映前大家就在等着给它打高分的情况。这样的高期待值带来的后遗症就是低容忍度，可这对于新人导演来说并非是好事。这个世界上的天才毕竟是少数，两位导演原本就是跨界为之，本就难保会有瑕疵和遗漏，更何况从影片的诸多设定来看，导演们都是很有野心的人，想以传统文化为底蕴完全原创出一个崭新的具有深意的动画电影。
我完全明白这个“酒香还怕巷子深”的时代里宣传的重要性，也理解人生又有几个12年能用来如此的艰苦付出，但我还是想说其实真的不用在电影未上映前就如此高调的把片子有多精良，自己有多付出等等情况全都告诉我们。不如先让作品自己说话，静观其变，观众们也能以一种较为平和的心态去观影。在电影形成一定的口碑后再来渲染自己的投入，反而更具气度和风度，也更能让人共鸣和信服，指不定还能获得这个世界上最厉害的水军——自来水的加持。
抛开故事情节不谈，单纯从影片的片头和片尾的旁白来分析，我大致明白导演原本要讲的是一个关于自我的探索和成长的故事，一种纯粹又极致的感情，可惜的是故事构架没能很好支撑这些主旨的展现。其实真要表现这些主题，我反而不建议添加那么多爱情元素。爱情确实是经典又万用的元素，但就因为它经典反而难以讲好，还容易造成重点的偏移。
另外，作为新人导演的首部影片，我觉得导演们有栽到一个很多新人都会栽到的坑里——元素太多。在电影的前期宣传里，当我知道很多人物的设定出自《山海经》的时候非常欣喜，但从最终的成片中让我可以一眼就认出来的，就只有火神祝融，为什么？因为导演在电影中除了借用他们的名字和基本能力外，其余的内容通通都没有挖掘，而且他们基本都被简单粗暴的做了阵营划分：支持主角的“正派”和反对主角的“反派”。这就是为什么我在上文中一直用族人来统称，因为他们的个体特色实在是不够鲜明，哪怕不是用《山海经》的人物，用其他人物的来替换也完全没有问题。我觉得产生这个局面的最根本原因就是电影的时长有限，而导演想要运用的元素，表达的内容过多。什么都想用，什么都想讲的结果就是什么都没能用好，什么都没能讲透。元素过多之后如何平衡就成了难题，所以最后很多原本非常优秀的设定就只能几笔带过，为主要的感情线让路。
在观影的过程中你不难发现，影片天然的遗留了很多疑问，比如说：为什么鲲的头上会有角，而其它鱼没有？为什么在椿的世界不可以养鱼，养了就会被天罚？为什么椿在去见灵婆的路上，要抱一盆花，还在半路上就放下了？鼠婆提到穿越海天之门需要人间的信物，为什么椿没用到？还有很多的疑问，电影中都没有交代清楚，一方面的原因是我刚才提到的受到电影篇幅的制约，另一方面是导演在故意埋“彩蛋”，希望观众们能够通过多次观影来挖掘。可影片中最主要的感情线原本就讲得不够好，再“埋”这么多隐蔽的“彩蛋”，就容易让人产生电影叙事不清的感觉，反而失去了再度观影的兴趣。
写到这里，这篇影评主体内容已经结束了。对于没有看过影片又还有闲暇时间的诸位，我个人的建议是仍可以去看看，原因有3点：
1.比上不足，比下有余。别把它视为中国动画的里程碑，只当做一次探索就好。
2.影片的画面、色彩、部分中国元素的运用（比如说以土楼为原型的“神之围楼”）确实有其独到之处。在这里还想向灵婆的配音“金士杰”老师表白，他的配音完美的展现了灵婆这个角色的亦正亦邪。
3.这部影片有很多的设定很有意思。比如说灵婆所掌管的如升楼，其实就相当于我们常说的地府，鱼其实就是人类魂魄的具象化，鱼再度变成人就等于投胎转世。比如说在椿的世界里，死亡并不是完全的消散，而是从人形转变成为其它的形态继续存在，就像爷爷死后变为树，奶奶死后化作鸟。在电影中提到，椿他们这个世界的人，并不是人，也不是神，而是其他人。我原先并不明白这句话的意思，后来从他们死后的状态来看。椿他们这些人，更像是自然规律的部分化身。他们遵循万物守恒定律，既是自然规律的维护者，又是自然规律的参与者。
最后，对于《大鱼海棠》这部电影，我想说：谢谢用12年时间把心血熬成情怀，而你本可以更好，可惜却没做到！
