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作者：北城若苏
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十二条法则是伟大的动画师弗兰克·托马斯和奥利·琼斯总结并提出的
虽然针对的是传统的手绘动画但原理依然适用于现在任何2D或者3D的动画形式
1.挤压和拉伸
通过对物体的拉长或者压平
强调物体的速度，重量和质量以及物体的状态
比如，小球下落的过程和接触到地面的时候，受到力的作用会发生形变。
2.预备动作
加入一反向的动作以加强正向动作的张力
借以表示下一个将要发生的动作
比如说，当我们向上弹跳的时候，那么一定会先做一个下蹲的动作，然后蓄力向上起跳
3.Staging表演及呈像方式
角色的仪态、及表演方式，配合适当的摄影机运动
使能够有效的表达角色的特性及故事中的讯息
4.连续动作法和关键动作法
这是两种不同的动画制作步骤
前者根据连续的动作依序制作每一格画面
后者是先定义关键的主要动作
再制作主要动作间的过渡动作
5.跟随动作和重叠动作
没有任何一种物体会突然停止
物体的运动都是一部分接着一部分
比如跟随动作是主体静止后
其他部位由于惯性还在继续运动
6.渐快与渐慢
现实生活中任何物体的运动都是有速度变化的
从静止到运动是逐渐加速
从运动到静止是逐渐减速
这就是我们常说的缓入缓出
7.弧形运动
现实生活中凡是运动的物体
任何部分的运动轨迹皆是平滑的曲线
善用曲线的运动轨迹让你的动画更完美
8.附属动作
当主体物在运动时
附属物也会随着主体物产生一些自然动态
比如角色的头发，触须，尾巴等
通过附属物的动态来点缀以及丰富主体动作
9.时间控制
一段时间内物体运动速度的变化
是控制动画节奏最关键的要素
是动画的灵魂所在
10.夸张
利用挤压与伸展的效果
夸大的肢体动作、或是以加快或放慢动作来加乘角色的情绪及反应
11.熟练的手绘技巧
在传统手绘动画时代这是对动画师的基本要求
现在动画大多以电脑工具进行创作
12.吸引力
能够以造型或独特的姿态让观众直觉角色的属性
藉以提高观众对于角色的印象
例如高矮胖瘦可分别代表不同个性的角色
