记不清是第几次看《雏菊》这部电影，只记得第一次看时被赚足了眼泪。为了朴毅的深情执着；为了正佑的沉稳热切；为了慧英的纯粹真挚……空闲时临摹《蓝调雏菊》又想起这部剧 就重温一回。这次透过悲伤的爱情，又看到了一个画家的初心。
女主慧英是一名画家，生活在荷兰的阿姆斯特丹市。荷兰，梵高的故乡，我想导演选择在此地拍摄，自有他的用意吧。纯净的天空，如画的小镇，这里太适合文艺故事的发生。
电影的开头慧英独白：“对我来说 雏菊就像小小的向日葵 梵高画向日葵 我画雏菊 是梵高使我梦想成为画家”。25岁的慧英还在等待自己的初恋，却已开始准备个人画展，由此可见画笔陪她度过了多少时光。慧英对于绘画的热爱不亚于恋人。
随着剧情的发展这一点表现的越发明显。从伤痛失声，到恋人消失；从生离到死别。一切都在改变，唯一不变的是女主对绘画的坚持。朴毅第一次靠近她时也在心里说：“我一直都在想象当我靠近她的时候 会从她身上闻到雏菊的香气 而实际上却是颜料的气息而已”。
慧英的生活总是与绘画息息相关，每日做街头画家或外出采风，她的生活也都可以在画里寻见。感动于有人为她建一座桥，用心画一幅雏菊回赠；好奇每日送花人是谁，用一幅幅画着影子的图画表现；思念正佑时会不小心把别人画成他；为无法回应朴毅的好而感到抱歉时，就为他画点什么……
热爱画雏菊的慧英拥有雏菊般清新、纯粹的灵魂，正是这份让人感觉自然安心的气质，使她赢得了两位男士诚挚的爱恋。只可惜结局没有像正佑期待的那样“我们应该一起去画展 将来不管谁和她在一起 另一个 都会是她最好的朋友”。正佑的生命停留在4.15，慧英画展当天。慧英最终也为了不在错失心中初恋而中枪，血迹染红了那幅雏菊油画。
电影接近尾声再次感慨万千，除了悲伤的爱情，更是被慧英坚持梦想的初心而撼动。雏菊（绘画）之于慧英，就像慧英之于朴毅，是不为外界影响的坚持，是心底永恒的挚爱，一见倾心，至死方休。纵使慧英生命短暂，26岁已化成黑白，不再有变量。但能够一生坚持一件事，并由之相伴到生命终结，多少也让她感到欣慰吧。
