时间：2018年10月6日
进度：6集完
摘抄、感触、行动:
简介：
上世纪初，敦煌莫高窟被重新发现，中古时期连续一千多年的壁画、彩塑，掩埋在流沙里的无数美术杰作，改写了中国绘画史，引发了当代中国画家长达70年的本土西行。张大千、常书鸿、段文杰、董希文等一大批艺术家在莫高窟追慕晋唐，重返传统，他们从敦煌汲取了中国绘画变革的力量。许多艺术家终其一生面壁临摹，虽九死其犹未悔。
敦煌莫高窟是人类文化遗产中独一无二的美术奇迹，一部深藏在大漠中的中国美术《诗经》。敦煌壁画呈现了中国绘画技法与风格的千年流变，反映了丝绸之路上四大文明的交流融合，展示了中国美术史上最灿烂辉煌的篇章，对中国美术发展的历史贡献十分巨大，对世界美术的影响十分深远，其历史地位与艺术价值无与伦比。
感触：
纪录片《敦煌画派》由《大千面壁》、《美术诗经》、《敦煌微笑》、《花开敦煌》、《岩彩之路》、《朝圣敦煌》等6集组成，从敦煌博大精深的美术遗存和历史传承入手，甄选了莫高窟横跨10个朝代的经典壁画和雕塑精品，由中外一流的敦煌学者和美术家作权威解析，高度提炼和归纳了敦煌艺术精神，为敦煌画派立言立论，为中国美术在21世纪的创新发展探索新路，呼唤中国传统文化的复兴。
正如甘肃画院院长李伟所言，“敦煌画派”的灵魂和宗旨是“兼容并蓄，多元和谐，传承创新，弘扬文明”。“敦煌画派”其实是一种精神。
从抗战前后到解放初期，一批又一批内地美术院校毕业的年轻画家抵达莫高窟，段文杰、史苇湘、欧阳琳、李其琼、万庚育……这些怀抱理想的热血青年钻进冰冷的洞窟面壁临摹，体味1000年前敦煌画工的虔诚与执着。
来自敦煌的雕塑大师何鄂“破壁而出”的大型城雕《黄河母亲》伫立在黄河之滨，它一经问世就震惊了中国雕塑界。
从人民大会堂宴会厅灯饰到民族文化宫门饰，从景泰蓝设计到香港维多利亚港“永远盛开的紫荆花”雕塑，常沙娜一生都致力于敦煌图案在当代建筑、工艺、服饰中的设计应用，敦煌图案，这朵充满着旺盛生命力的“沙漠之花”正在传承中生生不息。
除了闻名遐迩的国画大师张大千、敦煌守护神常书鸿之外，在朝圣敦煌的队伍中，还有“敦煌临摹第一人”、“长卷画家第一人”李丁陇；有中国美术考古的拓荒者王子云；有现代画家中第一个描绘西部少数民族生活的孙宗慰；有敦煌艺术研究的开山“鼻祖”谢稚柳，有承前启后的一代国画大师吴作人，有长安画派宗师赵望云、岭南画派宗师关山月，还有油画中国风的拓荒人、《开国大典》的作者董希文等，直到一代敦煌学宗师、山水画西北宗的创始人饶宗颐先生。敦煌艺术薪火相传，代代相继。
行动：
通过此次纪录片观看，我了解到了一大批杰出的“敦煌人”，或走出去成为大师，或一生甘愿做敦煌的守护神，用一生去追随敦煌，追求艺术，无怨无悔。
2018年的尾巴，愿放下城市喧嚣，静心去读名人，读故事，读精神。2019年初，计划一次敦煌行，亲身感受一下“西行路上，驼队络绎。圣地敦煌，群星灿烂。”的情景。
