去年，不管在全球或中国，最红火的两个字就是IP，泛指网络、改编小说等智慧财产内容。据统计，世界前20大票房电影中，由IP改编的电影占了8成；在中国前20大票房电影中，IP电影就有14部，占比7成。这些电视剧为什么在短短时间内就能够实现爆红呢？
在这波IP改编热潮中，写下中国史上播放量第一（首部单集播放量破3亿次）的都市情感剧《何以笙箫默》，从去年1月播出到今，网络点击率超过135亿次，约当于全中国人口的9倍。
世界上从来不缺的就是跟风的人，而当大家都抢着做一样的事，《何以笙箫默》的背后推手到底是谁，为什么他们做得比人家好？
发掘有销量保证作品，原作和粉丝合力活化剧本
光靠一个IP是不够的，还要有IP整合概念。
公子义查阅资料发现打破美式抢IP、再套入商业模式的公式套路，早在2000年中国还没有盛行大数据时的时候，许多传媒就率先建立电视台观众的收视习惯数据。因此，当大家都在缺编剧、缺剧本时，有的传媒便能从大数据中，发掘已有粉丝群众的网络小说家，《何以笙箫默》的作者顾漫就是其一。
公子义发现有的《何以笙箫默》电视剧还没有上映小说销售量就破百万本，（改编）期待度第一，变成电视剧的乘数效应（增加成本支出，能带来翻倍的收入）约3～5倍，
只是，找出有潜力的IP是一回事，如何将手上IP的价值极大化，才是关键。把IP变成剧本和让人物个性化，是改编最难的两件事。公子义发现他们的做法是，从一开始就将作者拉进来变成编剧的一员，他（她）们最了解角色个性，不但能保留人物灵魂、原著气质，还能因时因地讨论修改。后来，中国许多成功的戏剧，如《花千骨》或《琅琊榜》，都是采用了这种模式。
透过将作者拉进来，先圈住原有的小说粉丝之后，接着则是让观众参与前制工作。象是在网络上开放投票，决定由谁来演？该怎么拍？
结果，男演员钟汉良以第一名胜出，出任何以琛（《何以笙箫默》男主角）这个角色。顾漫的另一部作品《微微一笑很倾城》也是在开拍前，就先整理网友的意见反馈，包括剧情不要安排小三；服装要走校园清新风、质感要好，不要淘宝风；面面打光清新唯美一点，主打亮色，走清新MV等。
善于利用粉丝的智慧，如同企业界的众包模式和众筹模式。作者把金主也变成说故事的一环，不再只是躺在沙发上的马铃薯（指成天躺着或坐在沙发上看电视的人），或者平板计算机前的被动收看者。
粉丝观感或意见的影响力日益增大，也改变了影视节目的成本结构──主角就占了成本7成，其余才用于制作成本；反过来，演员为了争取好角色降低片酬，也提升制作预算的空间。公子义发现一个大的IP，光是粉丝量就有机会称王，甚至杀出海外市场，那他们是如何制造轰动的效果的呢？
密集发送图文、制造声量，让铁粉感染更多非粉丝
为了逐步营造、勾引观众的期待感，《何以笙箫默》从拍摄期间起，每月就会发出一则相关新闻和演员的消息。
公子义发现在在宣传的模式上，与其现场有人偷拍、剧透（透露剧情），效果质量很差，不如由营销组固定发文，也让戏未演就持续升温。当所有人都握有IP，就等于没有IP。」慢火温烧，最后才能百度沸腾。等到正式上映之后，宣传力道更是频繁猛烈，每日一文、每日一图，攻陷粉丝的眼球。 进到IP营销链的最后一环，则是要将粉丝圈再画大，除了要吸引非粉丝的关注，更要让他们成为IP戏剧的病毒营销源。
根据微博官方显示，《何以笙箫默》在电视台和网络新媒体播放期间，相关话题共114个，总阅读量达1283亿，总讨论数达1281.6亿。把讨论文字接起来，可能已经能绕地球好几圈了。
IP是否为王道？是内容产业的救赎还是祭品？双方仍在论战中。然而大小IP都要仔细经营，重点在于（顾客导向）。能否将观众变成你的助手，才能成为内容产业里的创新之王。
【公子义】80后，90后心理研究专家，专栏作家，9年大数据研究，专注于移动互联网，热爱写作。原创文章，未经许可，严禁转载，违者追究法律责任。
