文/陈曦
我喜欢的两个奇葩导演，一个不爱搭配台词（金基德），一个有说不完的碎碎念（伍迪·艾伦）。
昨天讲了金基德的《空房诱奸》，两男一女，三个人的情感纠葛。
今天想谈谈《午夜巴塞罗那》，两女一男，同样三个人的情感纠葛。
81岁的伍迪·艾伦算是电影界标杆式的一位导演，一位可保持一年拍摄一部电影坚持32部，同时能保持每一部电影高质量的神一般的导演。刨除他让媒体津津乐道的私生活，就电影而言，看头还是非常多的。
一提到伍迪·艾伦，大部分人会想到《安妮·霍尔》、会想到《汉纳姐妹》、甚至会想到《蓝色茉莉》，但提到《午夜巴塞罗那》，却多是几笔带过。
诚然，与伍迪·艾伦其他具有里程碑式的风格鲜明的电影相比，《午夜巴塞罗那》没有百老汇的经典喜剧成分，没有突破性的主题探讨，甚至电影所获的成就在伍迪·艾伦的一生中都可被一笔带过甚至忽略不计。
然而，前提是与伍迪·艾伦的其他经典电影相比，站在巨人的肩膀上评判，本身标准就高于常人。如果就《午夜巴塞罗那》而言，在我看来，不算优秀，但仍是一部值得一看的电影。
《午夜巴塞罗那》是伍迪·艾伦回归两性话题的开始之作，脱去了他最熟悉的美国故事，以“伊比利亚半岛明珠”之称的巴塞罗那为背景，藉助欧洲散漫随性的气氛，展开了伍迪·艾伦对艺术、爱情、两性、音乐的探索和思考。
这部电影讲述了两个性格迥异的好友——严谨古板的Vicky和热情而充满探险欲望的Cristina——在巴塞罗那游玩时遭遇西班牙画家Antonio与他的前妻Elena所发生的一系列故事。（故事真的就是这么简单啊我也无力吐槽。）
故事以美丽的地中海小镇风景为背景、以颜值颇高的几位演员（斯嘉丽·约翰逊、佩内洛普·克鲁兹、丽贝卡·豪尔）为主角、以轻快的音乐为配乐、以磁性的男音为旁白。整部电影，尤其是前半段，完全可以被视为旅游推广片的典范。
当然，会有这种感觉，有一部分原因是这部电影在前半段平平无奇到没有可以点评的地方。我们会因为Antonio的幽默咧嘴笑笑，也会感叹欧洲小镇的静谧美好，但旅游途中与陌生画家艳遇的桥段却像鸡肋，看之美丽，细究却索然无味。
如果满分十分，我给这部电影7分，其中有5分给佩内洛普·克鲁兹。
这部电影最大的亮点绝对来自于佩内洛普·克鲁兹饰演的艺术家Elena。这是一个有血有肉，鲜活得让其他角色都黯然失色的角色。在克鲁兹的演绎下，Elena跳脱了演员的框架，像一个真正的女艺术家，一个坚持讲西班牙语却被前夫逼着讲英语的女艺术家，拥有惊人的艺术才华、神经质、偏执、暴躁却随性而可爱的女艺术家。
克鲁兹的出场让人每每想起总会忍俊不禁，一个自杀未遂从医院被搀回家里神智不清的落魄艺术家。可正是那乱糟糟的黑发、花掉的烟熏妆和皱巴巴的黑色低胸礼服，让Elena的个性鲜活了起来，也让整部影片有了别样的生气。
Elena真是一个美得锋芒毕露的女子，是一个在爱人面前耍别扭却对别人亮爪的猫，也是一个可以充分展现男友力的女汉子。（想撩汉的妹子请在此划重点）
我总是试图找出Elena最令我着迷的样子，可是每一幕都美得我想尖叫。她穿着浴袍、翘着二郎腿、脸上还有没洗干净的妆骂脏话的样子；她穿着脏T，在凌乱的画室大刀阔斧地作画的样子；她穿粉红色睡衣站在壁画墙前摆pose的样子；她穿着白衬衫，夹着点燃的烟撑在桌面听你说话的样子……不管哪一帧画面定格，只要有Elena，所有的风景、所有的人，都褪淡为衬托的背景。
她说：我们会永远相爱，但是就无法在一起。
他们是最懂彼此的人；也是伤彼此最深的人。
艺术家眼中的爱情，这就是永恒。
克鲁兹和Elena如此契合，仿佛这个角色就是为她而量身定做一样，以至于让我分不清是克鲁兹演出了Elena的精髓，还是Elena为克鲁兹的演技生涯加分。克鲁兹因为此片拿下了第81届奥斯卡奖最佳女配角奖，在我看来，这是众望所归，是理所应当，也是为这完美的演绎给予的最大肯定。
当剧情和特效都不能为影片加分的时候，观众就会对演员的演技格外挑剔。一部好电影，除了主角光环，配角演技的爆发也会带给观众惊喜，这种配角带来的意外惊喜我从两位演员身上得到过，一位是安妮·海瑟薇在《悲惨世界》中对芳汀的演绎，那长达5分钟的哭泣镜头震撼人心；另一位就是佩内洛普·克鲁兹演绎下的女艺术家Elena，这是对美的一种极致演绎，一颦一笑都刻画入心。
但一个Elena显然不能拯救一部电影，在我看来，选题太大是最主要的原因。伍迪·艾伦在自己的电影世界里我行我素，他时时刻刻都在头脑风暴，并通过电影的方式将之具象化。但是这部电影想要表达的主题太多也太杂，一部90分钟的电影，要兼顾到剧情和美感的同时，深刻剖析两性、艺术和爱情，纵使是伍迪·艾伦，也显得异常吃力。
所以整部影片，我们能看到导演试图诠释的内容，可是看不到诠释的结果，也没留思考的空间。结尾草草的结束，一切都回到原点，想要说些什么，最后也只有一句：Elena真美。
—正文结束，感谢阅读—
