我是昭君，我想记录我生活工作的点点滴滴，今天是我每日一篇文章的第1113天。
今天继续分享《四世同堂》，昨天分析了老舍先生在《四世同堂》中，以小写大的微观化处理，也列举了主要人物代表的深刻寓意。今天再分享下《四世同堂》所展现的文化环境。
《四世同堂》以抗日战争为背景，以老北京为地域环境。将抗战时期北平市民的风俗习惯，生活方式和人情世故体现得细腻而深刻。北京是元、明、清三朝古都，满清皇室遗风影响深远，塑造了市民独一无二的气质，这也是独具特色的北京风情。
老舍先生就是一个地道的老北京人，他有与生俱来的幽默感。正好与北京的文化传统完全契合，所以尽管这部书整体基调严肃沉重，老舍先生却用自己特有的幽默夹杂着尖锐的讽刺，将那沉重的现实变成了一种苦中作乐，好像一种“含着眼泪的笑容”。
在书中，故事发展有一条重要而鲜明的线索，那就是祁老太爷的寿辰，小说一开始就说，祁老太爷什么也不怕，只怕过不了八十大寿。而祈老太爷的八十大寿，正好赶上了日本人战事吃紧，收缴北平百姓的口粮，致使北平陷入人人挨饿的饥荒。
可即便如此，老太爷的八十大寿依然办得像模像样。瑞宣的英国老师富善先生还登门拜访，送上了十分罕见的白面，让饱受战乱之苦的祈老太爷，过了一个能吃到白面馒头的生日。而这生日之所以如此重要，正是因为老太爷是“四世同堂”的长辈。
为老人过生日，象征着中国千年来的尊老敬老的文化传统。昨天提到了长孙祈瑞宣的惶恐与挣扎，一方面他渴望踏上战场，抗击外敌，为国捐躯。可另一方面，他又要兼顾一大家子人，祈瑞宣的这种矛盾，源于中国人的一句话，叫“父母在，不远游”。
祁瑞宣是一位受过新式教育的中国人，但他也深受传统文化的影响，尊重传统，重视家庭，“祈家”的谐音是“齐家”，祈家人也奉行中国“齐家治国平天下”的理念，其实书中不止一次地提到，祈瑞宣完全可以搬出胡同，独立生活。他之所以留下，做这个家庭的“小家长”，就是为了守住老太爷“四世同堂”的期望。
从这个角度来看，《四世同堂》也充分反映了中国人典型的家庭文化。再看祈瑞宣宁可饿死，也不给日本人卖命的“守节”行为，则体现了儒家思想中的“不食周粟，不为五斗米折腰”的精神。
当然，老北京的传统思想并不全是好的，老舍先生对于市民阶级的隐忍就提出了自己的批评。一生守寡的马寡妇曾经这么说，“咱们还是老老实实地过日子，别惹事，反正天下总会有太平的时候。日本厉害呀，架不住咱们能忍。凡事都得忍，忍住了气，老天爷才会保佑咱们不是吗”。
这种“忍”的心态是会传染的，也贯彻了《四世同堂》的始终。面对侵略者的嚣张跋扈，选择忍耐，似乎是市民阶层面对侵略者唯一的生存法则。
老舍先生称之为“偷生”，当保定陷落，占领北平的日本人强迫所有的学生，拿着日本旗上街游行庆祝的时候，祁瑞宣就很怕学生们抱着炸药，与日本鬼子同归于尽。但他内心又隐隐盼望着能有几个爱国的学生站出来，给鬼子一个下马威。然而最后一切风平浪静，并没有学生反抗，也没有学生站出来。那一刻，承载着国家希望的学生们和北平的普通群众一样，选择了隐忍，选择了偷生。
《万里长城永不倒》的歌词中就写了因为畏缩与忍让，人家骄气日盛。老舍先生对于这种忍让不仅持反对态度，在行文中也能看到鲜明的讽刺。在第二部分“偷生”中，那些选择“偷生”的人都没有好下场。
比如拉洋车的小崔被砍头，剃头匠孙七被活埋，好脾气的李四爷被打死，痴心戏曲的小文夫妇在戏台上殉难。他们一个接一个地死在侵略者的“闸刀”之下，而内心存有反抗意识，敢于拼搏的战士，甚至作者多次提到不可能幸存的钱先生，几乎都活到了最后。
如此看来，老舍先生不止否认了忍让，避让的文化传统更是将这种反抗精神写成一种蕴含力量的号召。他希望人民群众团结起来，勇敢地和敌人拼搏战斗，这样国家才有出路和生机。
另外，我们也知道老舍先生的作品，像是盖好了他本人的印章一样，处处体现着“京腔京韵”。老舍先生曾说，我所爱的北平不是枝枝节节的一些什么，而是整个儿与我心灵相粘合的一段历史。
从这句话中就能看出，老舍先生对于北京深深的爱。老舍先生的每一部作品都根植北京。他的行文处处透露出了北京人做派的体面洒脱，闲散自在。《四世同堂》的创作素材来源于老舍夫人胡絜青对沦陷区生活的讲述。他曾经对夫人这样说，“谢谢你，你这次九死一生地从北平来，给我带来了一部长篇小说，我从未写过的大部头”。
正因为有了如此深厚的文化沉淀，老舍先生才能完成《四世同堂》中老北京人那生动活泼的市民情态，所以在词汇的运用上，北京话的口语多次出现。比如，顺儿不许和爷爷讪脸中的“讪脸”，赶明儿一查户口，我们有人在城外抗战，还问蘑菇中的“赶明儿”和“蘑菇”。你拿去，那只是我的一点小玩意儿，我没心程再玩了中的“玩意儿”和“心程”，她笑了一下那敢情好中的“敢情”，都是北京特有的方言。
到如今，很多老北京方言已经消失了，幸好我们还能在老舍先生的作品中，寻找到当年的痕迹，为我们研究语言学也提供了重要的帮助。俄国文豪列夫·托尔斯泰认为，优秀的文学作品最富于艺术魅力的因素之一，就在于基于历史事件写成的风俗图画。
《四世同堂》正是这句话最好的体现。这部作品之所以至今都具有历史弥新的魅力，绝对离不开老舍先生对于老北京世俗风情的描写。《四世同堂》就像是一幅老北京的浮世绘。老舍先生曾经这样抒写北京的秋天。玉泉山的泉水还闲适地流着，积水潭、后海、三海的绿荷还在吐着芬芳，北面与西面的青山还在蓝而亮的天光下雄伟地立着；天坛公园中的苍松翠柏，还伴着红墙金瓦构成最壮美的景色；可是在苍松与金瓦的上面，悬挂着的是日本旗！
这段话展现了金秋时节的北京，绚烂而美丽。老舍先生基于对于北京城的了解，将东西南北各个名胜进行了总揽式的描写，连景物也带着活力，带著北京风情的“闲适”与“活泼”。可最后悬挂的日本旗，将人们从流连忘返的景致中，迅速拉回到了现实，也为读者敲响了警钟，时刻告诉人们北平沦陷，物是人非的悲剧。
老舍先生还会描写北平庙会的溜冰活动，耍狮子表演，西单牌楼的传统戏曲，端午节的粽子，五毒饼，辟邪的艾草，中秋节的月饼，瓜果等等，展现了战时依然可见的稀少的节日元素。特别是中秋节，北京人讲究“多礼”和“热闹”。
老舍先生一句，小官们送礼给大官，大官们送给日本人。一方面写出了人民群众的苦中作乐，另一方面又有商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花的意蕴，讽刺为官者的麻木和谄媚，颇具幽默和反讽，最能体现北京人重礼数、重规矩的情节，肯定是“婚丧嫁娶”。
老舍先生对于红白事的描写也十分详尽。光葬礼就详写了三个，钱家大少爷钱孟石的葬礼，祁老太爷儿子祁天佑的葬礼，热心肠的李四爷的葬礼。即便是战争年代，老北京人一样对死亡，对生命充满了敬畏之情。孝子披麻戴孝，和尚念经做法念经，吹灯，祭奠，送殡等等繁文缛节一应俱全。
这也是老北京人刻在骨子里的思想文化，是他们生活的重要组成部分。即使知道下一个死去的会是自己，这种传统的礼数也绝对不能改变。马寡妇的孙子马凯出生了，按照北平的规矩，要洗三，过满月。这是什么意思呢？就是孩子满三天的时候，街坊邻居都会上门道喜，送礼祝福。
“四世同堂”的“老人星”祁老太爷却没有去。因为饥荒到来，祁家也面临困难，连个饱饭都吃不上，实在没什么东西拿得出手了。祁老太爷为了这事羞愧难当，甚至改变了自己的人生信条。李四妈只是拿了几个鸡蛋，还觉得十分不好意思。本该热热闹闹的三天，变得鸦雀无声。
在老舍先生笔下，无论经历怎样的艰苦条件，北平人依然讲礼数，讲规矩，重传统，重礼节。但是也透露出了战争环境下，小人物的无力和心酸，非常具有现实的意义。
那面对国家和民族危亡的时刻，我们能做些什么呢？我相信很多人会勇敢地站出来，保卫我们的国家。当然肯定也有人选择默不发声，静观其变。
戏痴小文夫妇的死，小文夫妇是典型的清末贵族八旗子弟。小文是梨园名角，小文媳妇若霞更是有着人见人爱的美。他们俩整日痴迷于戏曲，无比闲散，惬意，活得十分纯粹。大清灭亡也好，日本人打进北平也好，似乎都和他们没关系。
老舍先生这么刻画这对戏痴璧人。“他们只知道他们小两口像花一样美，只要有个屋顶为他们遮住雨露，他们就像一对春天的小鸟那样快活……他们经历了历史的极大的变动，而像婴儿那么无知无识地活着，他们的天真给他们带来最大的幸福”。
小文夫妇坚守的就是传统中华文化中的“与世无争”，他们并没有换得理想中的安稳，西单牌楼的那场演出葬送了夫妇二人的性命。而唯一让人动容的，就是小文媳妇死后，从前一声不吭，什么事儿都置身事外的小文，竟然毫不犹豫地提起一张板凳，砸死了杀害他妻子的日本军官。
那一刻，我们看到了孕育在中华民族骨子里的反抗与觉醒。在这里，老舍先生非常巧妙地将老北京人的传统与民族存亡意识相互融合。从起初的隐忍不发到逐渐觉醒。再到最后，当敌人的刺刀抵在每个人的胸膛时，所有人都被迫正视民族大义，从而成为保卫国家的力量。
这样的层次逐步递进，情绪愈加饱满，让国家与人民的命运紧紧地连成了一条线，也将中华民族伟大复兴的愿望传递给了每一个读者。我们希望大朋友和小朋友能够结合书中人物的命运转变，放大到历史的时局上来看，做出正确的解。
通过这本书，做到正视历史，正视传统。明白“家是最小国，国是千万家”的道理。在传统中不断寻求新生，在曲折中不忘寻找希望。
