十八年后，《千与千寻》跨越江海，第一次来到中国，2019年6月19号，上映首日票房达到8.9亿日元，豆瓣评分高达9.3分，动画排行榜单TOP1。《千与千寻》是动画大师宫崎骏在2001年发布的封神之作，斩获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片、第52届柏林电影节金熊奖等各大奖项，并以308亿的票房位居日本影史票房首位，从未被超越。

获得奥斯卡终身成就奖的宫崎骏创作过不少关于孩子的电影，但是没有一部是为十岁女孩创作的。《千与千寻》的主人公一个10岁的小女孩 ，名为荻野千寻，她与父母搬家去往乡下，却在途中意外闯入了一座神秘之城。父母没有抵挡住小城食物的诱惑，贪吃变成了猪，千寻独自一年面对这个陌生又充满危险的世界，开启了一段逆袭成长的冒险之旅。《千与千寻》是宫崎骏送给日本女孩的一份礼物，他为普通女孩打造了一条逆袭之路，帮她们找到了成长的钥匙。

01.宫崎骏的创作与寄托

1.时代背景

日本泡沫经济开始于80年代后期，在90年代初泡沫破裂，日本经济开始倒退，随后进入大萧条时代。宫崎骏当时住在山边的小屋，他的朋友有一个十岁的女儿，每到夏天她就会过来玩耍，正是这个女孩引发了宫崎骏对孩子的思考。

当时日本政府推行“宽松教育”，大力缩减教育大纲，导致学生缺乏管理，不但学习能力差，还以自我为中心，成为“宽松世代”。整个日本处于懒惰、低欲望、纵情娱乐的社会，孩子被环境熏染，渐渐变得任性与麻木。宫崎骏在这样的时代背景下创作了《千与千寻》，影片中千寻出生于1991年，正是泡沫经济破碎荒野伊始之年。关于时代背景，影片开头千寻闯入神秘之城时，其父亲的一段话可以佐证。

 2. 动画场景构造

一个动画大师最幸福的事是用童年的记忆与想象勾勒出一个全新的世界，《千与千寻》中的诸多场景源自宫崎骏童年的回忆，小时候他经常去江户东京建筑物园玩耍，那里有太多的欢声笑语，影片中的神秘之城就是以此为原型描绘的。温泉大浴场则源自宫崎骏童年的足迹，他当时去过一家日式浴场，其室内布置精致特别，这给宫崎骏留下了非常深刻的印象，他突发奇想，如果打造一个神仙浴场会不会很酷。自古人生何其乐，即使神仙也想偷得浮生半日闲吧，于是便有了这所热闹非凡的温泉大浴场。

海上电车无疑是这部影片极美的动画场景，宫崎骏的灵感源自日本童话作家宫泽贤治的《银河铁道之夜》，讲述了少年乔邦尼乘坐火车，与好友康贝瑞拉一起畅游银河的故事。海上电车延续了日本文学中的“物哀”思想，美不胜收的风景之下，藏着隐隐约约的物哀美，这是宫崎骏动画场景的追求。形形色色的妖怪神仙与浮世绘绘画风格，搭建了充满日本风俗元素的优美动画。

 3. 期望寄托 

在现实生活中，很多父母将孩子捧在手心，舍不得让孩子经受风雨。宫崎骏希望可以创作一部动画电影，引起孩子们的共鸣，焕发他们的创造力，为他们带来成长的思考与借鉴。主人公千寻的塑造体现了这一点，影片中的千寻是一个十岁的女孩，胆小任性还笨手笨脚，长相平凡并无特别之处，这就是典型的日本普通女孩的形象，因此更多的孩子能从千寻身上找到自己的身影，开启逆袭之路。

02. 千寻的逆袭之路    

        1.意外闯入神秘小镇，开始独立与坚强

影片开场，千寻一家开车前往乡下，小姑娘横躺在汽车后座，样子十分慵懒。从千寻与母亲的对话中可以看出她是一个淘气任性、娇弱爱哭的普通女孩。懵懂的她此刻还不知道，自己将要一个人面对陌生恐怖的世界。

父亲开车迷路，他们意外的闯入了一个神秘小镇，被食物的香味吸引，他们来到了一条美食街，却发现空无一人。寻着香味，他们来到了一家店铺，台上摆满了各种美食，老板却不见踪迹。千寻父母开始偷享食物，千寻拒绝了食物的诱惑，开始四处张望，她听到汽车的长鸣声，原来桥下的电车在缓缓驶来。正在这时，一位白衣少年白龙出现在她面前，神色紧张的告诉她天黑之前赶快离开。

天色突然暗淡，千寻一路狂奔，发现小镇的灯依次亮了起来，一些身体透明的怪异人物现身街头游荡。等她回到那家美食店铺，却发现父母变成了猪头，惊恐万分的她开始沿街逃跑，来到了河边，发现最初的小河早已变成了大海。这时，一艘富丽堂皇的大船开始靠岸，一群透明人来到小镇，千寻发现自己的身体也开始透明起来，白龙畏千寻吃了一粒药，让她恢复了正常，并指引她找到锅炉爷爷寻求一份工作，这样才能留来来救父母。

这是一个完全未知又充满危险的小镇，千寻孤身一人面对这个世界，她恐惧、无助，她不确定那个白衣少年为什么要帮他，眼下只能先找到一份工作安定下来，这样才能救父母，向前走是唯一的道路，这是她第一次独立承担责任，她唯有坚强，或者说她被迫坚强。

        2.融入汤屋，在规则中成长

汤屋看似天马行空的世界，其实有着严格的规则与运行逻辑。融入汤屋的第一步是找到工作，没有工作的人会被变成猪。千寻按照白龙说的路线找到锅炉爷爷，然而锅炉房不缺员工，锅炉爷爷对千寻爱答不理。在千寻的坚持下，锅炉爷爷以烤蝾螈作为犒劳，委托女工小玲帮千寻找一份工作。面对锅炉爷爷的帮助，千寻学会了感恩，这是成长的第一步。

在小玲的帮助下，千寻拿到了汤婆婆签字的合约书。然而千寻是人类，在汤屋被看做异类，身上有臭味，只有吃这里的食物才会变正常，她必须忍受他人的异样目光。这一天“腐烂神”来了，千寻负责接待。她为客人打扫澡堂，却娇弱无力、笨手笨脚，去柜台拿药浴还遭到无视，这时神秘的无脸男现身帮她解了围。

“腐烂神”身上充满泥水污垢，臭气熏天，众人纷纷撤离，只有千寻坚守岗位。客人进入浴池后，千寻被一阵泥水冲倒，她坚持为客人放水。随后她发现客人身上插了一根木棒，于是集合众人一起拔了下来，却发现大量垃圾一涌而出，原来“腐烂神”是位河神，为了报答千寻，河神送了她一颗药丸。众人欢喜，千寻吃苦耐劳的精神得到汤婆婆夸赞。

无脸男吃了一只青蛙，延续了青蛙的贪欲，开始性情大变。他变出金子，引诱众人，大肆破坏。汤婆婆找来千寻应对，无脸男似乎看到了千寻的善良，用金子讨好千寻，遭到拒绝。千寻拿出河神赠与的药丸给了无脸男，唤醒了他。这粒药丸本是用来救父母的，此时的千寻已经学了奉献。

        3.拯救父母与白龙，完成彻底蜕变

白龙偷取了钱婆婆的印章，遭到印章诅咒反噬 。为了拯救白龙，千寻与无脸男一起坐上了单行的海上电车。海水清澈，铁轨依稀可见，白云飘飘，车上的人上上下下，像极了人生，不禁有些忧伤。宫崎骏说：“对孩子而言，真正重要的是一个人坐上电车展开充满期待的旅程。” 千寻如同奔赴远方的勇士，带着使命勇往直前。

下车后天色已晚，钱婆婆的指路灯为千寻引路，在黑夜中前行。千寻将印章交还给了钱婆婆，并替白龙道歉，钱婆婆惊讶的发现印章上控制白龙的诅咒消失了，原来是被千寻不小心踩死了。钱婆婆与无脸男帮千寻编织守护发绳，千寻躲在一角，因为担心白龙与父母安危而哭泣，就在这时，身体恢复正常的白龙赶了过来。

回小镇的路途中，千寻帮助白龙恢复了记忆，原来白龙真名赈早见琥珀主，是琥珀川的河神，小时候千寻不小心掉进河里，是白龙救了她。 顷刻间，一切变得纯粹，有些缘分总是冥冥之中注定的。他们回到了小镇，汤婆婆告诉千寻，这个世界有自己的规则，不能轻易放千寻离开。她设置了一道考验，让千寻在一群猪里找到自己的父母，然而历经千山万水的千寻早已有了辨别真假的能力，识破了虚幻的魔法，最终拯救了自己的父母。

在白龙送别千寻的最后时刻，他叮嘱千寻：“记得往前走，千万别回头”。这也许是成长最后的忠告，人生没有回头路，即使留恋也，要直面未来。千寻重新回到了人类的世界，然而她早已不是那个娇弱任性的小姑娘了，她完成了彻底的蜕变，变得坚强、勇敢，懂得了感恩与责任。

03.   千寻的逆袭之路，亦是每个普通女孩的成长之路

当千寻意外地闯入神秘小镇，父母贪吃变成了猪，失去保护的她被妖魔鬼怪围绕，她该有多害怕，拼命地告诉自己这是梦，可分明如此真实。独自面对世界时，每个人都是千寻。现实世界中，每个普通女孩都会长大，离开父母，孤身面对社会是必然的。害怕、惶恐、不知所措，这是女孩们常常面临的状态，勇敢面对是成长的必然选择。

神秘小镇是一个小社会，汤婆婆是掌控者，守护规则，让每个人各司其职，维护汤屋的正常运营。看似光怪陆离、天马行空的小镇，确是现实世界的写照。一开始，千寻在汤婆婆眼中是个爱哭爱撒娇的笨女孩，逆袭的道路总是艰辛的，寻找工作、接待“腐烂神”、唤醒无脸男、拯救白龙等，这些都寓意着每个女孩在社会中所要面对的困难与挑战，然而千寻都一一克服，完成逆袭与蜕变，千寻的逆袭之路，亦是每个普通女孩的成长之路。

法国诗意现实主义剧作家普莱卫说：生活的信心只有在超越种种磨难之外，在与儿童目光的相接中获得。女孩最重要的品质其实是自己的初心，就像千寻，无论她历经怎样的磨难，完成怎样的蜕变，她的底色永远都是那份纯真与善良。

结语：

宫崎骏说：“我拍这部电影时，就希望看了这部电影的孩子们长大了、老了，还会想带自己的孩子重看这部电影。” 《千与千寻》承载了宫崎骏太多的期望与寄托，在特殊的时代背景下，他希望通过动画影片的形式，竭尽自身才能，为日本普通女孩打造了一条逆袭之路，千寻成为破解成长的关键钥匙。

经典的影片总是让人回味无穷，每看一遍都有新的认知，这就是宫崎骏的高明之处。初心、感恩、直面困难、告别过去，《千与千寻》带给了我们太多的思考，小千最终找到了千寻，希望每个女孩都能找到更好的自己！