作为起步阶段的写作新手，我们经常会遇到这样的困惑：别人写过的话题，我再去写，还有意义吗？
然而，这样的困惑实属庸人自扰。
为什么呢？
因为一切话题都已经被写过了。古今中外的卓越之士，在浩浩汤汤的文学长河中留下了无数璀璨的瑰宝。
写爱情，我们能创造出比梁祝化蝶更深入人心的经典吗？写母爱，能比莫言的《丰乳肥臀》更加深沉而感人吗？
写悲剧，能比莎士比亚更出色吗？写悬疑，能赶得上阿加莎和东野圭吾吗？
即便是现代文坛才孕育出的科幻领域，也已经有了举世瞩目的优秀作品。
作为新手小白，我们还能开拓出什么从未有人涉及过的新话题呢？
如果不能开拓出新话题，难道我们的写作就没有意义了吗？旧瓶装新酒，关键是如何装出新意。
01 切换新视角
同一个题材，不同的作者会有不同的视角。就像一个三棱镜，从不同的角度去观察，你会看到不同的色彩与光芒。
比如白蛇传说，这个家喻户晓的民间故事，依旧被反复搬上荧幕。动画片《白蛇：缘起》推陈出新，以独特的视角，极富创意地演绎了一段新的传奇。
影片不是关于白娘子来杭州找许仙报恩的故事，视角切换到五百年前，讲述的是白娘子和许仙恩情的渊源。故事发生地不是杭州，而是永州，从柳宗元的《捕蛇者说》缘起，红叶飘飘的捕蛇村和极富东方神韵的唯美画面，给观众耳目一新的感受。
这不得不说是“旧瓶装新酒”的成功尝试。
再说，同样是写悬疑类型，阿加莎的小说以推理的视角切入，东野圭吾则从情感切入。
阿加莎更注重逻辑关系和层层解谜，让人十分佩服其逻辑思维能力，小说读来难免有点烧脑，谜团解开之后让人恍然大悟。
而东野圭吾的故事则更注重伦理和人性的探讨，渲染是种种深重的感情氛围，往往震撼人心。
02发挥新想象
想象力，是写作者不可或缺的能力。
如韩愈写晚春，“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”。作者发挥了天马行空的想象，花草树木本是无情之物，但是作者赋予其鲜活的生命力，甚至还有才思的高下之分。百花们知道春天不久就要离开，于是争奇斗艳，想抓住晚春的尾巴；而才思甚浅的杨树和榆荚，也扬起漫天的飞絮。
贺知章写春天，紧扣杨柳，也是极富情趣的。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”柳树抽出嫩绿的新芽，垂下如丝带般柔软的枝条，在春风中摇曳多姿。作者用“碧玉”二字一语双关，让人联想到美人亭亭玉立的姿态，这绿丝绦似她纤腰上的飘带。从“谁裁出”到“似剪刀”，更是运用了精妙的想象力和环环相扣的奇思妙想。
由此看来，同样的题材，也完全可以写出不同风格的作品。我们绝不能被同题材的既有作品禁锢了自己的思维，要发挥自己独特的想象力，给所描述的对象插上自由的翅膀。
不过，锻炼自己的想象力，是一项艰辛的工作。想象力与灵感一样，来自于常年的积累与不懈的练习。
03赋予新感情
怀念故乡这个主题，一直是古往今来的文学作品中常谈常新的题材，历朝历代的文人骚客吟诗作赋抒发自己的羁旅之思和对故土的怀念。同样的主题，不同的作者给予我们丰富多样的情感体验。
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”浪漫如李白，把一腔伤怀寄予了天边的明月，言简意赅，却引发读者无限的遐想。
“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”贺知章的乡情充满了物是人非的伤感，抒发了对时光流逝和岁月变迁的感慨和无奈。
杜甫倾诉思乡之情则更加含蓄和深沉，“东来万里客，乱定几年归？肠断江城雁，高高向北飞。”以大雁北归作比，感怀自己身处异乡而有家难回的惆怅与孤独，字里行间流露出凄美的意境，感人肺腑。
可见，同样的主题，作者赋予不一样的情感，读者就能获得不一样的体验。
所以，即使是老生常谈的话题，只要我们倾听自己内心的声音，赋予文章独特的感情，也能写出新意，引起读者的共鸣。
综上所述，只要我们切换新视角，发挥新想象，赋予新感情，那么，旧瓶装新酒照样能出新意。
所以，让我们勇敢地去创作吧，不要担心我们想写的话题曾经被人写过。
一切话题都还在继续，一切话题都还在等待着我们每一个写作者去探索，去挖掘，去叙述，去创新。
作此文，谨以自勉！欢迎各位朋友留言交流！
