2017年12月份的首都舞台好剧倍出，比如《金牌制作人》，《如梦之梦》。。。。。都是一票难求的超级大剧。连续看了好几个月的各种戏剧，慢慢找到了自己的口味，受限于精力、资金等等因素，这些剧也是在待选清单里。就在这种可看可不看的状态下，以戏曲为艺术背景演绎的中国传统故事《白蛇传》，看了剧照，色彩蛮吸引眼球的，再加上对中国传统戏曲和舞剧的偏爱，就琢磨着一定要去看这部剧。很辛运参加了北京生活微信号的观剧团，就是记错了时间，差不多少看了二十多分钟，不过后来对写这篇文章蛮有启发的。
一个半小时看下来，收获了满满的满足感，跟小伙伴说可以一周不看剧了，到今日，仍没有什么剧能激起我的兴致。那就好好说说这部剧好剧的好。
白蛇山歌（十二月花名）
正月梅花开满林，许仙西湖去游春；
白娘娘一见中了意，小青作法起乌云。
二月杏花白如银，叫船摇到涌金门；
白娘娘上岸把伞借，许仙讨伞结成亲。
三月桃花红喷喷，白娘娘作法盗库银；
许仙拿仔元宝回家转，钱塘县破案发配苏州城。
四月蔷薇满墙红，许仙夫妻又相逢；
苏州开爿药材店，挂灯结彩满堂红。
五月石榴红盈盈，许仙游山遇道人；
茅山道士想降妖，白娘娘斗法忙逃生。
六月荷花结莲心，端阳饮酒起祸根；
白娘娘吃了三杯雄黄酒，珠纱帐里现原形。
七月凤仙结籽青，许仙唬死倒埃尘；
娘娘昆仑盗仙草，救活许仙还了魂。
八月木樨香阵阵，许仙一时起疑心；
金山寺烧香遇法海，说他娘子是妖精。
九月菊花黄似金，白娘娘金山把夫寻；
法海不肯放许仙，水漫金山动刀兵。
十月芙蓉小阳春，许仙逃回杭州城；
断桥夫妻重相会，白娘娘生下小官人。
十一月水仙盆里青，法海赶到清波门；
金钵罩住白娘娘，雷峰塔下镇残生。
十二月腊梅报岁春，小青祭塔报仇恨；
雷峰塔倒白娘娘出，法海躲到蟹壳去藏身。
十二月花名唱完全，法海从此留骂名；
人人同情白娘娘，雷峰胜迹留美名。
一、选材好
《白蛇传》在中国算是一部家喻户晓的人妖爱情故事，上面那首白蛇山歌完整概述了故事的开始和结局。可能很多人不看也都知道剧情吧，舞台上演的太多了，最具代表性的当然是叶童演的台湾版连续剧《白蛇传》，2016年还有小戏骨版的《白蛇传》，这故事可谓老少皆知。选取以家喻户晓的神话故事为背景题材，以中国传统戏曲为艺术演绎背景来演绎在国内不太普及的舞剧，真可谓用心良苦，为观众理解剧情，接受舞剧创造了良好的人文背景。精心的选材，是舞台剧的灵魂，也是成功的关键。
二、演员选的好
舞剧没有台词，从头到尾演员不说一句话，观众通过什么来了解角色？第一步，看脸，通过演员的面部表情，看演员的形体形态。《夕照》的主要演员选的特别贴合剧中角色的需要，白娘子的柔柔弱弱，善良；小青的耿直勇敢和泼辣；许仙的懦弱摇摆无主见；法海的阴暗冷漠。除了这些本身具有的，还有各位演员的演技，也是滴水不漏。演员的磨合也是刚刚好，动作的对接都很连贯，结束谢幕主角之间的鼓励，也是剧组人员心灵相通的结果，好剧一定离不开优秀的剧组文化，离不开心在一起的演员。
三、视觉效果好
1、演员服装、剧中道具好
城市里生活的人们每天面对的是灰突突的高楼大厦，地面是更深的混泥土地面，上班族穿的黑白搭配的工服，学校的孩子们穿的也是一样的制服。大街放眼望去，灰突突的大千世界，像模糊不清的黑白照片。《夕照》剧中演员的衣服色彩就非常好，大红大绿也不拉俗套，大白也不觉不可触碰，各种颜色的搭配愉悦了眼球刺激了兴奋的情绪还不至于过火，那种温暖却不灼人的感觉。受刺激，回家买了好几色的帽衫，哈哈哈。
2、舞台背景、灯光设计好
一路飞奔，赶进剧场的时候已经演了一幕，二慕也快结束了。观众席漆黑一片，脑补一下刚从阳光明媚的世界冲进漆黑山洞的视觉吧。剧场工作人员的小手电筒根本不管什么用，好吧，先站一会儿，给视觉一个缓冲机会。放眼朝舞台看去，正在演法海老和尚说服许仙用雄黄酒试探白娘子的真身，两人无形的心理战之间，舞台背景和灯光的配合，辅助着演员包含京剧功底的舞蹈，真真此时无声胜有声。后面的水漫金山寺，夕照残血，到结尾闪烁的彩虹光波，太惊艳了。
3、演员的舞蹈表现好
舞剧顾名思义舞蹈就是语言，最主要的表达方式。看剧看多了口味就叼了起来，有点讨厌台词的哗众取宠，无底线讨好观众，无营养挑逗大家情绪的那些剧。舞剧，演员静静的演，观众静静的看，没有声响，我们却可以让思意翻腾，脑海里不断再加工。脑洞超大的我，非常享受这种过程。《夕照》里演员的舞蹈就充分做到了这一点，专注在剧情里，无声却热烈，台上没对话，却能听到他们的温情，他们的斗争，他们的争吵。
四、背景音乐好
全场是交响乐和中国民乐的混搭，民乐的柔情热烈，交响乐的宏大和激烈。民乐衬托美丽的胜景和剧中的柔情，交响乐衬托人物的思想斗争发和角色之间的争战。眼中有画，耳中有话语，心中有山水。时而是在演唱会，时而又觉是在风景间，时而又觉是战场。。。。无限的穿越，适合脑洞大开的我。
