威尼斯电影节是世界上第一个国际电影节，有着“国际电影节之父”之称。很多国产片曾经在这里证明了中国电影是世界一线水准的，许多导演和演员也在这里证明了自己的实力。

1.《悲情城市》，金狮奖

早在1989年，第46届威尼斯电影节，侯孝贤导演的《悲情城市》就拿到了国产片历史上第一个威尼斯奖项，还是分量最重的主竞赛单元金狮奖，相当于奥斯卡的最佳影片。

不过那年《悲情城市》的竞争对手并不强大，今天看来拿到这个奖是毫无悬念。

《悲情城市》背景设定在1945年日本无条件后的台湾，讲述基隆一户林姓人家的悲情故事。其中剧情还涉及到了台湾228事件，韩国电影在讲述大历史背景下的小人物方面做得很不错，但中国早早就已经拍出来了。

当时逐渐创出名堂的梁朝伟在片中饰演自幼聋哑的四弟林文清，真怀念小鲜肉都是实力派的那时候。

2.《秋菊打官司》，金狮奖，最佳女演员

3年后，张艺谋的《秋菊打官司》再次帮助华语片拿到了一个威尼斯金狮奖。前一年《大红灯笼高高挂》才拿到了银狮奖，并且提名了奥斯卡最佳外语片，94年又拍出了《活着》，这几年无疑是张艺谋的巅峰时期。

同时26岁的巩俐也凭借饰演秋菊的出色表演（很多人认为这是她的演技巅峰），拿到了华人演员的第一个威尼斯影后。这就是第一代谋女郎的强大实力，有美貌又有演技的女演员，如今真的越来越罕见了。

那年《秋菊打官司》的竞争对手则要比两年前的《悲情城市》强得多，其中有一部有阿尔·帕西诺、凯文·史派西、艾德·哈里斯等演员参演的《大亨游戏》，以及豆瓣8.3分的《今生情未了》无疑都是当年金狮奖的热门。最后《今生情未了》只拿了银狮，《大亨游戏》则由杰克·莱蒙摘得影帝。

3.《爱情万岁》，金狮奖；《阳光灿烂的日子》，最佳男演员

又是一个两年后，1994年中国电影在威尼斯电影节分光无限，两部电影入围了主竞赛单元，并且都拿到了一个重量级奖项。

蔡明亮导演的《爱情万岁》和米尔科·曼彻夫斯基的《暴雨将至》一起拿到了金狮奖。《爱情万岁》也是当年的金马奖最佳影片，讲述一个骨灰盒推销员、一个地摊小贩、和一个售楼小姐的的混乱三角关系。他们三人之间的关系非常有趣，如果换成王家卫拍可能会更具风味。

众所周知的，夏雨凭借《阳光灿烂的日子》拿到史上最年轻的威尼斯影帝，也是中国演员的第一个。据说《阳光灿烂的日子》放映时字幕出错，造成了大卫·林奇、乌玛·瑟曼等评委观影时只能连蒙带猜台词在说什么，由此可能影响了本片的评判。

另外，王家卫的《东邪西毒》还赢得了金奥赛拉奖的最佳摄影。

4.《一个都不能少》，金狮奖；张元《过年回家》，特别导演奖

1999年，张艺谋带着《一个都不能少》再一次来到威尼斯，和他一起入围主竞赛单元的还有张元的《过年回家》。

《一个都不能少》当年风靡全中国并不是没有理由的，毕竟是当年拿到威尼斯最佳影片的国产片。很多90后第一次去电影院大概就是看这部电影。可惜如今我们已经很少有这种被国际认可的现象级电影了，更多只是依靠片方的自我炒作，能得国际大奖的文艺片估计都很难被人们感兴趣起来。

依靠此次获奖，张艺谋也成为了史上获得金狮奖最多的导演之一。李冰冰主演的《过年回家》则帮助张元拿到一个特别导演奖，多年前的中国导演们确实带来了很多惊艳。

5.《三峡好人》，金狮奖

踏入21世纪，不只是中国电影，整个世界电影都发生了翻天覆地的变化，文艺片在电影院越来越难以生存。即使是这样，2006年贾樟柯带来了《三峡好人》，并一举夺得了威尼斯的金狮奖。

贾樟柯当年战胜的可是大名鼎鼎的阿方索·卡隆和达伦·阿伦诺夫斯基两位导演，再加上三峡移民纪录片《东》斩获欧洲纪录片协会与欧洲艺术协会奖的风头，贾樟柯无疑是那一年的威尼斯风云人物。

以至于同年带着《放·逐》入围主竞赛单元的杜琪峰都黯然失色。《放·逐》这部电影的卡司十分之豪华，黄秋生、吴镇宇、张家辉、任贤齐、任达华、林家栋，个个都是耳熟能详的名字，而且是杜琪峰黑帮题材，无疑要比《三峡好人》更能让更多观众看得进去，只是艺术性上没那么强罢了。

6.《色·戒》，金狮奖

2005年，李安的《断背山》拿到了一个金狮奖，不过那是标配的好莱坞电影，实际上并没有国产电影什么事。又是两年后，李安终于带着一部标配的国产片《色·戒》拿到了金狮奖。

在此之后，世上拿到威尼斯金狮奖最多两次的四位导演当中，有两位来自中国。

另外，当年还有姜文票房扑街的《太阳照常升起》，以及杜琪峰、韦家辉合作的《神探》入围主竞赛单元。这也是目前中国电影在威尼斯电影节的最后辉煌了，之后的国产片别说拿奖了，每年能有一部片子进提名名单（主竞赛单元）就很不错了。

2007年正好是周星驰开辟了春节档，内地电影市场呈现井喷之势，往后票房越来越多，好电影却越来越少，说和中国电影人们急功近利无关，是不可能的。

7.吴宇森，终身成就奖；叶德娴，最佳女演员

清算国产片在威尼斯电影节主竞赛单元的战绩，6个金狮将最佳影片，比日本电影足足多了一倍；1个威尼斯最年轻影帝，估计短时间之内很难有人能打破。

两个影后，一位是巩俐，一位是叶德娴。叶德娴2011年凭借《桃姐》拿到了中国的第二个威尼斯影后，她基本上是靠着自己的演技撑起了整部电影。

日本的传奇人物黑泽明和宫崎骏都是威尼斯终身成就奖得主，中国则有吴宇森获得了终身成就奖。

近年威尼斯国际电影节已经渐渐成为奥斯卡的半程预演，像《水形物语》、《爱乐之城》、《鸟人》这些奥斯卡大热都提前在威尼斯“热身”。今年2018年则有阿方索·卡隆《罗马》和达米恩·查泽雷《登月第一人》的入围，竞争颇为激烈，8月29日正是开幕前争取做篇分析推荐。

好莱坞电影虽然是陷入了无限续集和重启，但是每年的奥斯卡依然可以代表世界最高水准，美国电影人并没有完全受到市场的影响。特别是像达米恩·查泽雷这个的新锐导演，他之前没有像知名大导一样的号召力，却依然靠着自己的剧本和把握机会能力拍出了高水准的艺术电影。

反观我们的年轻导演，特别是已经有名气的“跨界导演”，大多只是沦为票房的奴隶。幸得宁浩和黄渤开始了自己各自的新人导演培养计划，至少泥泞中还有一片净土。而《我不是药神》大卖是好事却也是坏事，年轻导演的剧情片是受到了认可，只是不知道会不会让更多的电影人陷入到票房为王的困境之中。

如果再只顾着怎么拍票房才多的话，国产片离世界大奖恐怕只会越来越远。

每个人都有着自己的空间，

那里封锁着每一个人的寂寞，任何人都无法闯入，

尘封的记忆之所以无法改变，是因为它早已丧失。

——《悲情城市》