西洋乐器和民乐到底哪个更胜一筹？
这两种乐器类型各有所长，但是拿到一起来要比个高下，还真有些说道。
西洋乐器主要是指18世纪以来，欧洲国家已经定型的管弦乐器和打击乐器、键盘乐器。常用的西洋乐器有：木管乐器、铜管乐器、弦乐器、键盘乐器、打击乐器等。
中国民乐是中国民族乐器和中国民族音乐的统称。 “中国传统音乐”是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品；“中国传统乐器”则种类繁多，有堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮，琵琶，箜篌，二胡，京胡 ，扬琴，古琴等 。
西洋乐和民乐之争由来已久，因为西洋乐的编制大可以演奏气势磅礴的交响曲，小可以用一把小提琴演奏如诉如泣的旋律，每一把乐器都可以独奏，也可以和其他乐器融合，整个西洋乐可说是如同涓涓细流入大海，从浪花到小溪到大海都能表现的栩栩如生。
民乐很不忿，你们不是可以演奏交响曲吗？我们民乐也可以。建国后为了发展我国民族文化事业，我们民族乐器借鉴西洋乐的编制也组建了民乐团，经过努力我们的民乐也可以表现历史、战争、爱情等题材，十八般武艺样样都行，一点不差，我们还能表现民间民俗，配合水墨、鸟鸣奏出特有的韵味。
这也是《闪光少女》中民乐打败西洋乐的绝招。
民乐首先叫阵，用了古筝演奏《广陵散》尽显原曲杀伐战斗之意。随后西洋乐以竖琴迎战，奏了一曲《德彪西第一号阿拉伯风华丽曲》平息躁动。之后两方同学一起出来对阵，演奏《野蜂飞舞》双方见招拆招不分上下。
这首《野蜂飞舞》（原名《Полет шмеля》，又名《大黄蜂的飞行》）是俄罗斯作曲家尼古拉·里姆斯基-科萨科夫（Nikolai Andreivitch Rimsky-Korsakov，1844－1908）的名曲之一。基于亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的诗作改编为同名歌剧《萨旦王的故事》。描述王子变化为大黄蜂攻击2个反派角色的情形，此时的配乐即为此曲。由于此曲的旋律极快，后人常选用此曲作为展示钢琴、小提琴等乐器的演奏技巧。
可民乐同学一曲《百鸟朝凤》出来，驱逐了野风，因这曲在音律、节奏上特别中国化，没有固定节拍，全是演奏者跟着感觉奏，曲调上的变化在西洋乐中可以说几乎找不到可以比对的音，对比一直训练在固定节拍下的西洋乐，这个接招着实难了。
可是学民乐的同学很清楚，气口在哪里，如何进入，他们需要等吹奏者一个暗示，后面一个镜头就是大家都在看吹奏者聚焦到他身上，马上他吹到一个长音后，给了大家一个眼神，一个吸气，民乐齐奏完成了后面的《野蜂飞舞》，甩出了西洋乐，完胜。
这一场戏不仅是所有学民乐的胜利，也是民乐战胜西洋乐的胜利。一直以来，人们都认为西洋乐器更胜一筹，就琴童的数量可以窥见，学西洋乐比学民乐的要多上好几倍，这有西洋乐器自带的优势，就钢琴来说，不仅是手指、脚、身体、脑的训练，更是训练固定音高、和声感觉最好的乐器，是其他乐器不能比的。
民乐团和西洋乐团相比，无论数量、可演奏的曲目以及乐器配置都有差距。西洋乐器从文艺复兴开始，经历了巴洛克、古典时期、浪漫时期、印象主义以及之后欧洲各国的民族乐派，西洋乐器中每一件乐器都是经过了时间的考验，在漫长的历史中淘汰了不合适的乐器，最终形成了今天的编制。
而民乐却在建国后，匆忙组建起来，每件乐器都具有自己独特色彩，民乐的小合奏如江南丝竹、苏南吹打等实用性很强，大部分又和人民群众的生活习俗相结合，几件乐器组合就可以表现意境悠远、浑厚苍茫的情景，可是整个民乐团的大合奏，声音效果出来就不是那么融合，怎么听都感觉散沙一盘。
但我们也有我们的优势就是中国的山水意境也只能用民乐来表现，比如张艺谋的《影》中浓重的诗意山水画面，只有民乐的才能配的出来。如果这里配上西洋乐呢？也不是不可以，那么效果就是好莱坞式的另一种风格了，至于哪个好，仁者见仁，智者见智。
鲁迅说：只有民族的，才是世界的。随着民族文化事业的发展，社会中对民乐的重视的力度也加大，据说学习古筝的人数已经可以和钢琴比肩了。也希望有一天，民乐在世界舞台上绽放异彩。
