从标题上看，这似乎是一本回忆录式的书，记录安野光雅的画家生涯，以他的资历，确实有足够的资格出版一本个人传记。
但书中涉猎的内容较广，除了作者本人的经历外，还有对新学者的建议与指导，此外还包含了作者对勃鲁盖尔、梵高等知名画家的看法。如此一来，彷佛找不到一个能把这些内容聚合在一起的内核。当然，有很大可能是我水平还不够。
李渔的《闲情偶记》，其内容也是囊括生活的方方面面，但不难看出，主语是“生活”。其实《安野光雅绘画人生》中部分描写作者个人经历的段落，已经出现了类似《闲情偶记》的意趣，从平凡朴实的生活中提取经验，以平视的姿态分享给读者，读来润物细无声。
关于绘画方面的出版物我接触甚少，除了此书，还看过陈丹青的视频节目《局部》，以及听过王瑞芸的音频节目《十件作品里的西方艺术史》（包括付费视频或音频节目在内的知识付费内容，实际上就是一种出版物）。
《局部》的作者陈丹青同样是画家身份，但他较少谈及创作经验，多是从挖掘画家背景着手，探讨其画风成因，以及发表个人看法，虽然不成系统，但言辞犀利，语言魅力凸显，值得品味。
王瑞芸则是从研究者的身份出发，以外行人为主要受众，讲述西方美术史的发展历程，顺带指导非业界人士（包括我本人）如何欣赏名作，具有科普的性质。
《安野光雅绘画人生》从作者身份来看更接近《局部》，但其受众群则更接近《十件作品里的西方艺术史》。所不同的是排篇布局，以及传播媒介。
安野光雅此书是最率性而行的，写得自由，读者也应看得自由，书中作者也提示过读者可以直接跳过某段，是非常友好的与读者相处的态度。传播媒介的不同倒也给了我这个读者一个启发，即这本书如果换成其他媒介来传播，效果会如何？
本书语言风格偏向口语化，不排除是翻译的原因。但若是作者通过音频娓娓道来，对安野先生的友好姿态或许有更加直观的体现。而书中所教导的作画方法，要是能用视频这一动态媒介做演示，效果将大幅提升。
或许是思维定性，在聊天的情境下，受众会不太关注布局，可一旦成书，就会对整体性有一定的预期，尤其还有目录的存在，不断地提醒着读者。对我个人而言，《安野光雅绘画人生》在这方面未能一气呵成的阅读体验。
不过，相比杂志常用来印刷彩色图片的铜版纸，此书用略带颗粒感的纸张来印刷油画，虽然无法与真迹相比，却也带来了一种独特的质感，这是读此书最大的惊喜。
