过了白露，日子便渐渐入秋了。虽有阳光，拂面而来的风已然带着枯荷的凉意了。
清晨踩在满地的枯黄卷边落叶上，窸窸窣窣的响声，让人觉得清脆悦耳。翻开手边的《中国诗词大会》，好奇古人的秋天会是一番怎样的景象呢？
面对百花萧索的凄清感，刘禹锡第一个跳出来，这个屡遭贬谪的文人豪迈大气地唱着：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”；孟浩然则不慌不忙地赶赴故人的居所，完成“待到重阳日，还来就菊花”的承诺。杜甫登高眺望，感叹“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的壮阔……
这些画面虽跨越了上千年的时间维度，却在顷刻间浮现在我眼前。一颗在滚滚红尘中漂泊无依的心，逐渐地感到宁静。
一、慢——心有猛虎，细嗅蔷薇
相比快捷高效的现代文明，古代生活实在太不方便。就拿朋友相聚来说，没有邮件电话，也没微信号码，事事都要提早很久与对方邀约。像前面提及的孟浩然，他在夏天去了一次老友家，享受了“绿树村边合，青山郭外斜”的“农家乐”。还没结束，就高兴不已地约了下一次的聚会。
虽然离“就菊花”的日子还有一个季节，可正是这种对来之不易的美好事物的向往，这种延迟的满足感，让人无比地期待相聚，更生出好多如“菊花酒”、“菊花诗”的庆祝形式，为的是铭记这样为数不多的畅快鲜活日子。
当然，也有不少失约的冒失郎。像《约客》里的场景：黄梅时节，家家门前雨水淋漓，暮色降下，传来青草池塘里的断续蛙鸣。明明约好了朋友来下棋，左等右等都不见身影，主人却也不心急，一个人闲敲棋子，听听雨，和落下来的灯花，享受这静谧的夜。
除了友人相聚，古人对美食亦倾注了慢生活的热情。我们熟知的苏轼大多是个伟大诗人、词人，却不知他是一位地道的美食家，对于猪肉他更是情有独钟。
他曾经写过一首诗：
无竹令人俗，
无肉令人瘦。
不俗又不熟，
竹笋焖猪肉。
苏东坡为何青睐猪肉，而非羊肉牛肉？因为在宋代，贵公子、诸侯大夫大多吃羊肉，而穷苦百姓才吃猪肉。一如他在《猪肉颂》里所说：“贵者不肯吃，贫者不解煮”，所以这位大文豪充分发扬其“吃货”的优势，自创食谱传于民间。
除了猪肉，他还要研究出螃蟹吃大鳌、樱桃煮蜜、蛤蜊配酒等最佳吃法，可以说他虽身处流放之荒地，却依旧不减对生活的热情，依旧洒脱地笑看人生，实在不失为一种旷达淡泊的品格。
古人云：“不轻易发怒的，胜过勇士；治服己心的，强如取城。”一个人的心境，某种程度上决定了他一生的际遇。自怨自艾的，大多陷在苦毒悲哀的网罗里作茧自缚；而宁静致远的，却能抵达别有洞天的精神彼岸。
每一次读诗词，总能让人心脱离世俗的纷扰，忘却那些不足轻重的利害得失，在审美的天地里得到精神的滋养。学会慢慢走，欣赏过往纷纷的世界，珍惜相识相伴的亲友。
二、苦——大约在冬季
古往今来，生活从来都隐藏着未知的苦味，这份苦味在战争和离别的调和下更显酸涩，让人难以下噎，把人逼向绝望。
而离别、战争、死亡……所有的苦味在爱情的浇铸下更显持久顽强。
我看到一派天真的少妇，化着精致的妆容，袅袅娜娜地在明媚的春日登上翠楼。一抬头瞥见的嫩柳让人心醉神迷，春色如许——可蓦然回首，却发现身处无人相伴，更无人欣赏的凄凉处境。年华老去，玉容寂寞，徒留“悔教夫婿觅封侯”的叹息……
有人说，等待是最初的苍老。东汉的《古诗十九首》有言：“思君令人老，岁月忽已晚”。生命仿佛变成了一座颤颤巍巍的码头，雾里看花地眺望一艘又一艘的归舟，日复一日。就像沈从文在《边城》里的最后一句：“这个人也许永远不会回来了，也许明天回来！”
然而，未知的音讯总给人渺茫的希望，让人还有余力去擦拭风干的泪水。而那些确定的死别，剩下的只有无尽的哀念和悲恸。
第一女词人李清照，曾经是个天真烂漫的少女，她在日暮时分快活地划船，沉醉不知归路，不小心误入了藕花深处，还兴致不减地比赛谁划得快，惊起了一大片的白鹭。而这样浪漫多彩的生活在国破家亡后彻底沦为了回忆，贮藏在冰冷的心底。
志同道合的丈夫客死他乡，过往的欢笑惬意灰飞烟灭。自此，有的是“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，有的是“帘卷西风，人比黄花瘦”，有的是“物是人非事事休，欲语泪先流”，有的是“才下眉头，却上心头”……
每逢佳节重阳，明月归雁，这次第，怎一个愁字了得？
所以，在这样相见时难别亦难的背景下，爱情成为文人墨客笔下永恒的主题。
贺铸用“梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞”表达丧偶后的茫然无依；晏几道用“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”表达相见的悲喜交加；苏轼用“相对无言，惟有泪千行”表达无语凝噎；元稹用“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”表达心灵永恒的失落空洞……
不过，伟大与坚强，并不是杜绝痛苦和绝望，而是以超乎寻常的意志，凌驾于其之上。
从汉乐府的“山无陵，江水为竭，天地合。乃敢与君绝”到唐朝敦煌的“休即未能休，且带三更见日头”，都让人感到一股凛冽刺骨的坚韧，把爱情的坚贞盛放得固若金汤。
三、奇——此中有真意，欲辨已忘言
喜欢这本《中国诗词大会》，除了以场次的顺序编排目录，真实地还原了比赛现场，让人有身临其境之感外，每一场后嘉宾老师的妙语点评让我爱不释手。透过老师们的深层解读，才发现其实很多诗词的原意都被人误读，甚至曲解了。
比如白居易有著名的《忆江南》，其中的名句“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，很多人把“蓝”理所当然地理解为“蓝色”，但你稍作思索，便会发现古人作诗大多讲究对仗，上句中的“火”是名词，那么“蓝”必然不是颜色。其实，“蓝”是一种江南水草，叫“蓼蓝”，它看起来是碧绿色，且可以染出深蓝和靛蓝色。
还有《赠刘景文》中的“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”，不只是单纯地写景，更是借初冬的景比喻人生，鼓励好友，即使在暮年的人生阶段，只要奋发，还可以大器晚成。
《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”并非浪漫的场面，而是为了衬托后面归人“行道迟迟，载渴载饥”的伤悲哀情。
还有不少的诗人，他们都有不同面的个性特征：飘逸俊洒的李白有“安能摧眉折腰事权贵”的不开心；豪放旷达的苏东坡亦有“也拟哭涂穷，死灰吹不起”的苦闷；“近乡情更怯”的宋之问因为献媚武则天，心中有愧；极其爱用典故，意象难解，林黛玉甚不喜欢的李商隐，诗歌风格则和他敏感的内心，以及成长环境有关……
只有把诗人放在历史的长河中，细细看待他成长的一生，而非凭借只言片语的主观感受，才能更好地把握和理解其中的“诗味”。
上下两本诗词大会的书籍都已阅读完毕，诗味却久溢于心。这两天，自己沉浸其中，跟着选手们答题、作“飞花令”、看图猜诗，跟着老师们探解诗词背后的故事，寻找出现的那些吉光片羽，好不快哉！
“与君初相识，犹如故人归”，和诗词的相遇大抵便是这般感觉吧，它们真挚、纯粹、率性、热情，而又沉默、深邃、智慧、宽广。不需要言语，不需要解释，只须轻轻一瞥，它就流淌进你心底，成为了永恒。
落花无言，人淡如菊。在这个秋日，不妨暂停下匆匆的步伐，拨开现实和速度带来的内心蔓草，在诗词中重新唤起那蛰伏心灵深处诗情画意的篇章。
