“川端康成ji为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。”诺贝尔文学奖授奖辞如是说。

川端康成是日本首 位诺贝尔文学奖得奖者，日本文学界泰斗ji人物。他的作品总以悲哀为底色，擅长捕捉人物细微的动作和细腻的情感，用一双慧眼洞悉人性和命运，他的一生为我们留下了许多经久不衰的作品。

川端康成幼年父母双亡，随后姐姐和祖父母又纷纷病故，他一生孤苦无依多旅行，长久的苦闷和忧郁使他渐渐形成了感伤和孤独的性格，这种长伏于心的痛苦和悲哀被他融入了笔下的文字中，时常体现出虚无主义思想。

而他蕞后告别世界的方式，是这般决绝而凄美。1972年4月16日，川端康成采取口含煤气管的自 杀方式离开了人世，未留下纸质遗书。他走得那样突然，他蕞后离开时究竟是何心情我们不得而知，只能和他留下的这些美好文字为伴。

今年恰逢川端康成逝世50周年，作品也进入公版领域，各大出版社纷纷推出了川端康成的名作作品集，这也是我们致敬经典的好契机。我很喜欢后浪出版社出品的这一套《雪国·舞姬：川端康成经典名作集》，包装精美，书本轻盈，32开小开本口袋书十分便携，是旅行的好伴侣。全书精选五种特种纸内封，函套采用耐看灰卡纸结合烫白工艺，每一细节都满含川端式的美学理念。

这套全新译本首度问世，就集结了《雪国》、《伊豆舞 女》、《千羽鹤》、《古都》等六部经典作品，每本书的封面都采用了不同配色，和ji具象征意义的配图，比如配有高跟鞋、千纸鹤、古树等封面图，一下就能把人带入到作品情境中。书内精选日本近现代版画巨匠大 师作品，八十余幅彩色日本风物插图，为读者带来极 致的艺术享受。而鲁迅文学奖得主竺祖慈，加上著 名日本文学翻译家叶宗敏的翻译可谓珠联璧合，会给我们国内读者带来一番文字的新体验。

《雪国》这部小说的剧情并不复杂，然而故事中流露出的一切终将化为虚无、生命终将是一场徒劳的悲戚情感，以及对雪国景色的浪漫描写，让我们沉浸其中，久久不能忘怀。岛村曾三次踏上去雪国的旅途，每次都有不同感受。当他第 一次见到驹子，他觉得她连指尖都泛出好看的颜色，连脚趾缝都是洁净的，她是那样纯洁美丽的存在；

当他第 二次见到驹子，不禁感慨道她还是成为了艺伎，哪怕她要给名义上的未婚夫筹钱治病。面对驹子的爱意，他始终无法给正面回应。坐食遗产的岛村生活比较安逸，他可以走走停停，不为生活所累，他总是感觉人生其实没什么特别好追求的，到头来不过是空空如也。

可看到驹子这样热烈用力地生活，他也深受感动，驹子为了生活必 须要工作，哪怕做她不想做的事，始终在世俗生活里苦苦挣扎；驹子总是把衣服叠的整整齐齐，喜欢写日记写了十几本，见岛村前驹子也会精心打扮一番，换上漂亮的衣服……

他也记得在火车上初见叶子瞬间的心动，哪怕只是内心浅浅淡淡的幻影，他震撼于叶子的高冷与洁净，就像洁白无瑕的雪。

第 三次见驹子，他们亲眼见证了一场火灾，还有驹子的死亡。他亲眼看到叶子从高处坠 落，看到她躺在驹子的怀里。“银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”川端康城笔下那美得耀眼的银河，也许就是他心中仅存的希望，和对爱情的幻想。而这希望蕞终随着叶子的死和驹子的疯而彻 底坍塌。全书在这里到达了高 潮，似乎一切美好都付之一炬，未留一丝留恋。而他为头顶满天璀璨星河失神的一瞬间，也是曾真实活过的证据。

书中有大段雪国景物的描写，会让我想起我的家乡，北方的冬天就是这样，地上的辽阔田野和远方层峦叠嶂的山川都被厚厚的雪所覆盖，遍地银装素裹，洁白无瑕，这份绝美中又透着一丝凄清与荒凉。

书中写道生存本身就是一种徒劳，结合雪国的意象，倒是与《红楼梦》中“落了片白茫茫大地真干净”有异曲同工之妙，似乎一切热闹和美好都归于沉寂和覆灭，目及所至只有这白茫茫的一片大雪。这似乎也揭示了物哀的本质，只有痛苦、悲哀和颓废的事物，才能感人至深，而世间万物归于大千，美好的事物都容易破碎和消逝。那些深爱过的人，喜欢的东西，终究还是抓不住留不住，快乐如此短暂，我们所追求的一切也许终不可得，如果这一切都是徒劳，你还会拼尽全力么？

我想还是会的，即便一切无意义，我们还是还是要努力追求心中的那团焰火，去静静体味追寻的过程，不去在乎结果。就像文中的驹子，她爱上岛村，明知没有结果，却依然如飞蛾扑火般献出了自己的全部真情。

犹记得她和岛村并肩而立，说出那句隐晦的情话：“星星的光，同东京完全不一样，好像浮在太空上。”好似她含蓄地表达自己的爱意。她和岛村分别时说的那句“你走后，我要正经过日子了”，读起来也足以让人心碎。

岛村在火车上初见叶子，透过车窗偷看她许久，镜子的深处流淌着暮色迷蒙中的景物，当姑娘脸庞上映出山野间的灯火时，那种无法形容的美，深深地 震撼了岛村的心灵。

人生若只如初见，世间便可终无怨。