妙处难与人说，难处在说。即使文辞章句再烂熟，也会有表达时捉襟见肘的时候。尤其沟通的双方不处于沟通的同等水准时，说出妙处，难上加难。
比如，你跟一位处男说嘿嘿嘿的快感，自以为穷尽了一切言辞和比喻，也搔不到处男的痒处。他的脸上长满了让你嫉妒的青春痘，上面写着真诚和肿胀、恳切和期待，而你满腔热诚无从倾诉：找个女人试试，你就懂了。
世上有太多好东西，其中的妙处恐怕比女人还难表达。譬如十一月的秋叶，初涨的春水，雪夜饮烧酒的滋味，还有洪尚秀的电影。
因此，洪尚秀成了一个接头暗号。影迷试探影迷，男人试探女人，聊聊洪尚秀便知根底了。聊天时，你小心地把这个名字夹杂在一句平常话之中，假装不经意地说出来，然后偷摸地观察对方的反应。对方若是一脸茫然，可以坦然将他划归圈外人；对方若是不屑一顾，那尽管跟他聊库布里克就好；相当偶尔的情况下，遇到一两个或点头暗许、或眼睛发亮乃至手舞足蹈的人，那无论晴天雪天，都得邀他坐下饮两杯酒。
洪尚秀的功用，大约是十年前的王小波、三十年前的杜拉斯，可以用于划分敌我厘清同类辨析信仰。你不必担心的是洪尚秀绝对不会像王小波那样走红，更别提达到杜拉斯的知名度。很可能他将一直小众下去，在这个日新月异的世界缓慢地征服得一个个新影迷。
新片《这时对那时错》是洪迷们最新的接头暗号。
是洪迷再熟悉不过的剧情。主角的身份还是小导演，在陌生的水原市，跟一位年轻女画家，两天一夜间发生了一段说不清道不明没结果的感情。主要场景大约六个，两人相识的寺庙，关系略进一步的咖啡馆，之后去了女画家的画室，又转场至一家寿司店喝酒——洪迷最熟悉的戏码——接着，两人来到「诗人与农夫」咖啡馆，深夜女主角回到家中，第一天结束。
第二天只有一个场景，导演和观众交流了自己的电影，然后放映电影，和诸人告别回首尔。
擅长玩弄结构的洪尚秀，在本片中再次将结构推向了极致。影片由两段组成，前半段名叫《那时对这时错》，和后半段《这时对那时错》的场景基本一致，构成硬币的一体两面。有人戏言：一个场景拍两遍，然后重新剪辑一番，拼拼凑凑也就组合成了一部电影。洪尚秀电影结构精妙，如《日与夜》的黑白颠倒，《夏夏夏》里双人互补，《玉熙的电影》三段合一，《自由之丘》里时间自由耦合，《这时对那时错》仿佛在讲述一个平行世界里发生的故事。
两个部分剧情发生的时间、过程、结果基本一致，不同的是对话，继而引起主角的情绪变化和结局的怅惘情愫。并行不悖的故事，可以看作发生平行世界里的故事，也可以看作一个人记忆的偏差，或者两个人对同一个故事不同的复述方式。艺术作品就是这样，它不提供剧情上的解释，但提供多种解读入口。
日常生活掩盖下的幽默和诗意，是影迷们津津乐道的洪氏特色。洪氏幽默，通常由电影男女微妙的小尴尬组成。而为人称道的洪氏诗意段落，多与自然相关。影片最后，电影院门口下起鹅毛大雪，看完电影的女主角走出门，踩着厚厚的雪意径自走向远方，电影配乐响起。这令人感概万千的一幕让人不由想起那部黑白的《北村方向》，那部同样有下雪和清酒的电影里，也是以雪意结尾。
2013年的《我们善熙》，首尔或红、或金的秋叶令人难忘；《不是任何人的海媛》，是南长城的风；《玉熙的电影》，故事发生在南山半山腰；一幕场景将要结束时，他喜欢将镜头转向最近的自然景物，例如路边的一棵枯树、一丛败草。正如影片导演所言：「每一瞬间，每一天，都带着要发现新事物的心去生活吧。这里的一切，在这世界里，还有要解决的事情，还有你的恐惧。」在洪尚秀的摄影机之下，把自然环境的点点滴滴拍出诗意，点缀在影片之中，宛如俳句里的季语。
你看，妙处难与人说。关于《这时对那时错》的解读，这篇影评真的帮不了你什么，只能用双眼去看，用双耳去听。至于看到什么，听到什么，能否搔到你的痒处，让你欢喜得抓耳挠腮，则要看各人根器了。祝你好运，伙计。
