竹丝镶嵌丨所谓竹丝镶嵌，就是在竹丝方格纹样上拼贴出以白桃木剔出的主题形象，通常有山水、花鸟、博古、人物，凸现浮雕效果。制成客堂屏风或挂屏，是高雅的家居陈设。随着收藏时间久远，篾丝篱底纹的本色还会逐渐由黄而红以致棕红呈现古董色，显得特别珍贵。
匚闪耀“G20”会场的《八扇大屏风》
或许很多人和我一样，在G20之前甚至并未听说过竹丝镶嵌，却被会场上的《八扇大屏风》所惊艳。经历了半个世纪，《八扇大屏风》依然能在峰会上引人瞩目，离不开鹿城籍手工艺大师张锦达长达一个月里对其精心的修复。
这件《八扇大屏风》由张锦达老师的父亲张忠清所创作，以白桃木锯出字形，背面切成榫、镶嵌在“方胜纹样”的细竹丝的底板上，制作工艺极高。
在我们抵达约定地点的时候，一位有着银发的慈祥老人出现在我们眼前，他就是今年已经60多岁的张锦达老师。在张锦达家客厅中，悬挂着一幅幅主题鲜明、各具特色的竹丝镶嵌作品，每个见到作品的人都为之惊叹。
匚0.01毫米，50年的技艺沉淀
张锦达的手艺源自家传，张锦达的爷爷做的是花板竹丝镶嵌类的工艺品，他的父亲张忠清曾主办了温州市花板社。1957年，他12岁时进温州艺术雕刻厂当学徒工，跟随父亲学艺，在温州市艺术美术雕刻厂工作近50年，从学徒到老师，从干活到管理，他熟练掌握了竹丝镶嵌的整套工艺。
提及修复《八扇大屏风》的那段日子，张锦达仍是满心感慨，他对我们说，要想将作品按原貌恢复，就必须制作出与模一样的榫头，差半毫米都不行！
竹篾间的缝隙，他都要手工调整，精确到0.01毫米，他常用一张半透明0.01毫米的纸巾作为对比，从这一细节中，我们不难看出他对父辈作品的尊重，更是老人对这门手艺无法割舍的眷恋。
回望张锦达与竹丝镶嵌半辈子纠葛，我们不仅感慨良多。1981年，张锦达为北京人民大会堂浙江厅制作《玉兰绶带》大型屏风，浙江美院老教授邓白为它题了词。10年后，张锦达完成最后一批竹丝镶嵌任务后，便不再做了。这一停产就是一二十年。人是一天天衰老的，家族式传承似乎也再难有起色。
匚2006年，竹丝镶嵌迎来复苏
张锦告诉我们，在当时鹿城区文化部门要申报文化遗产项目，三番五次找上门来，为他整理口述资料，拍摄照片录像。他被感动了，一颗熄灭的心被点燃了起来。“我想，不能把祖传的手艺丧失在自己的手中，我有能力、有信心，也完全有条件把这一遗产项目恢复起来。”
在张锦达的众多作品中，我们看到了出木头外的另一种材质， “木头比较沉重，石头显得清雅”，对此他向我们解释道。除了美感不同，采用石头替代木头还有着一段故事。几年前，张锦达花重金采购了两棵白桃木，日晒雨淋发黑了，心疼之余，他开始思考，有没有其他的材质可以与之相匹配呢？经过了多次的实验与对比，他最终采用了色彩丰富、易于雕刻的叶腊石，这让竹丝镶嵌有了另一种可能。
采访结束后我们都争相请教，张老师都不耐其烦地为我们指导，他说他在制作中最享受的就是听到嵌竹篾时发出的声音，是一位很可爱的老人，也许正因为一直拥有这样一颗童真的心，才能一直有着在艺术上的这份坚持。
