最近在找亮闪闪的珠光颜料画画，偶然间发现了一些很漂亮的珠光彩色墨水。
我不是写字爱好者，所以对彩色墨水就停留在最基础的认识。但不得不说，现在的彩墨真是很让人意外。
单单一个名字，就已经让我觉得自己文化不够用，除了用中国28星宿、古诗词，还有“夕烧”、“暮夜”很有意境的词汇。
甩完金粉后看着墨水在流动，就像是宇宙中的星辰在行走一样。
因此一口气买了10几瓶，用来写字估计几年都写不完，所以决定拿来画画，也算是不断开拓自己对画画爱好的形式吧~
尝试了像水彩一样涂了两个小星球，技法差不多，但毕竟颜料性质也不同，所以今天就简单分享一下自己用彩墨作画的心得吧！
一、彩墨独有的层析效果，让颜色创造力更强
相对于水彩，彩墨比较特别的就是【层析】效果了——多种颜色混合一起，涂抹时会有不同层次的颜色出现。
就像下图展示的三款彩墨，主色看起来是粉色、蓝色、绿色。但如果细看，你会发现粉色混了黄色，蓝色混了紫色，绿色混了土黄。
从下图的“爱”字还没干透的时候，紫色的效果还挺明显，当然用磨砂纸渲染应该更清晰。
总的来说，它让颜色的融合有了更多层次的变化，这对下面提及的混色、叠色有关。
二、彩墨也支持混色、叠色，变化较大
跟水彩一样，彩墨也遵循基础的颜色理论，可以进行混色，例如黄+蓝=绿；粉+蓝的=紫，像下图粉色和蓝色的交叠区域就是很漂亮的粉紫啦~
但有趣的就是，彩墨本身就不止局限于一种颜色，所以有时不同的配比，就会混出让你意外的颜色，而且不一定每次都一样。
换另外一个角度，就是色调并不太可控，所以更适合画风格较强的插画。
三、画画的小难点
1. 对水的控制要求更高
彩墨本身就是液体形状，如果直接涂抹，要么颜色太浓，要么没有明度变化，太单一。
但为了让颜色变淡加水的话，洇水情况还挺严重，必须把笔刮好几次去掉水份。
有专门的的稀释液，但每次都要慢慢分次稀释，画起来确实麻烦，很容易让人没耐心。
所以用彩墨作画可能就不用太追求写实度或者精细度，参考国画用墨水作画，那就更多是一种意境——欣赏颜色的混合和晕染，尤其是在阳光底下照射的金粉，亮闪闪太美了~
2. 彩墨难以从外表分辨颜色。
可以看下面的调色盘，这三坨黑黑的其实是不同颜色，如果你一次性调太多款，估计很容易就忘了谁是谁，所以要么就随时贴个小便签纸，或是每次不要超过4种。
3. 取色时，建议用小滴管来吸取
墨水都是瓶装，用倒的怕手抖，把毛笔伸进去又不好控制量和调色。
那用小滴管来吸取颜色就很方便了，一般卖彩墨的店铺都会有搭配的，所以不用担心自己还要另外去找。
四、总结
总的来说，用水彩或者国画的工具，就能快速用彩墨来作画。有些人用来染卡也很有中国风的意境，特别适合做手账。
不同的颜料介质特点都不同，彩墨也有它独特的美学表现力，我也尝试着把它跟彩铅结合起来。
毕竟我主要还是学习彩铅画，彩墨可以大面积晕染、更多变化的层析效果，能节省彩铅背景涂抹的时间、降低色彩融合的难度。
最后分享两颗小星球的温暖瞬间吧，希望大家都能通过画画，寻找到宽慰自己的美好与温暖。
