文：西窗｜
昨夜去电影院里看完了《百鸟朝凤》，这部在微票评分高达9.4的乡村文艺片，终于在电影业各位志愿者们的尽力推广下，绝境逢生。对于我这样的一个民乐痴迷者，看到这样感人至深的好片子，如久旱遇甘霖，满腔的热血和共鸣化作无声的泪水喷涌而出。
终于我想说的，有一部电影为我说清了！
上个月回家刚刚经历了爷爷的葬礼，六人台的唢呐吹起我无限的哀思，唢呐匠仰着脖子指天哀号，孝子贤孙跪倒一大片给亡人奠酒，沉痛的悼念在悲调中愈显肃严庄重，这是唢呐的影响和力量。
生死都是人生大事，吹奏唢呐在这种生命仪式上起到不可或缺的作用。
于是，我写下《从民乐看悄然遗失的乡村文明》，当时，这篇文章的阅读和传播量并不好，一点也不出乎我意料，在现代这样一个以娱乐舆论为媒体导向的当下，情怀始终显得有些那么不合时宜，就像影片中的七年后，无双镇的民众都在请电子乐队演奏的时，唢呐演奏显得那么孤绝。
好在我们都有固执恪守的信念！
不用说就知道，《百鸟朝凤》这部片子，从拍摄到推广，一定凝聚了太多人的心血，它不仅是吴天明导演生前的最后一部电影作品，也是其自身对艺术深情的真实写照。导演的女儿吴妍妍为影片宣传四处奔波，制作人方励为影片推广在直播中下跪，还有近百位志愿者不辞辛劳，为电影推广尽其所能，正是这些有爱人士的支援，我们才看到，古老文化的重视在情怀的传递中衍生希望。
《百鸟朝凤》讲述的是中国老一代的民俗文化，唢呐一脉从曾经德高望重不可或缺的地位到如今的消弭凋零，侧面展示了中国社会日新月异的变迁，以细腻的手法刻画了两代唢呐匠人为了信念坚守而产生的师徒感情。这不单单是一个关于技艺传承的故事，还有风骨和精神。而影片将唢呐匠的信念坚守和唢呐文化的没落形成鲜明的对比，生存窘迫也好，文化歧视也罢，越是艰难的环境，越是体现守艺人的难能可贵！
片中给我印象最深刻的一幕还是在电音乐队和唢呐乐队挤在同一个画面里的时候，8:1的构图里，唢呐匠们被放在远处的一个小小的角落，卖力演奏，奋命抗争，而观众们都围着电子乐队追捧喝彩。不对称的比例，正是对古老文化没落的无视和讽刺。
从前并不反感电音乐队，只是放在这个电影里，形成鲜明的对比，当那个穿着豹纹
迷你裙的女主唱，站在舞台中央摇摆着身体，台下的男人盯着她的光腿垂涎三尺的时候，放大的特写镜头，几次让我对电音乐队有了如此低俗的感受。
这时，你应该知道——音乐的气质是很容易影响环境和人的，它可以振奋他人，也可以麻醉他人，正邪都在一曲间，音乐，不能没有风骨！
这恰恰体现了唢呐传承的全部意义——承载世间悲欢，恪守真诚与良知！
唢呐，绝不止于民间娱乐，它更意味着丧事中对故去者的人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。能够进入焦家班的学子，必须人品端正，不管外界多么喧嚣浮华，始终忠守唢呐艺人的德行，这是民乐人的精神，传承的不光是技艺，更是风骨。
之前在爷爷的葬礼上，特意去了解过唢呐，它是靠嘴巴含住芦苇制的簧片，用力吹气使之振动发声，而声响声长完全是由手艺人的心神控制，吹奏一首曲子，定会努筋拔力，全身的气血都运作到了头部，狰的满脸通红。可以说，每一次运作都是一次精力耗损。
片中的焦三爷吹奏“百鸟朝凤”，一口血吐在地上，即便身体不适，也要和大家合作奏完曲子，以示对亡者的尊重。这是唢呐的精神，有坚守，有神圣，有正直，有敬畏，有感恩……
民俗文化的传承，不是片末的一个非遗活动，去录下所有的声音，就是文化保护，录音能保留的只是曲调，而真正的唢呐精气神，是需要德行的人传承！
我很幸运还能在家乡的丧礼上看到唢呐的现场吹奏，愿我们后代，也还能在生命仪式中体验到这种文化精神，而不是在影像里，录音里去叹悔。
那么，既然与我们每一个人都息息相关 ，文化传承就不再单单只是手艺人的事，民众的品味和选择，也决定了市场倾向，例如片中的婚丧嫁娶都去请电音乐队了，唢呐匠自然因为没有活接而为活命去另谋出路，唢呐文化也随之没落。
片中，当唢呐匠们和电音乐队正面交锋，试图以音量声响压倒对方，而后又与电音乐的追捧者大打出手时，这正是表达了守艺人对文化变迁的不满和窝火，势单力薄的他们，再强势的反抗，只能是泄愤，得不到民众的支持，反而被歧视和排挤时，这简直是把他们逼上绝路。最后以焦三爷掀桌子，游家班兄弟脸上挂彩，几代人传承下来的唢呐被摔毁而结束风波，我不知道你看到这里时，有没有内心一怔，摔碎的唢呐，如一只珍爱无比的花瓶破碎在地，在心中发出无比沉痛的回响。我不知道你此时有没有和我一样，想要伸手去接住碎片的意向，如果有，就算不辜负导演用极致的摧毁来唤起民众民俗文化保护意识的别有用心啊！
民俗文化的传承，需要我们每一个人的支持！
影片最后以师父焦三爷的生命消亡为结局，他在生命垂危时变卖家当为天鸣置办唢呐，他在逝后魂魄又停留在坟头上等待天鸣回乡，直到听完天鸣吹奏“百鸟朝凤“，才如释负重的含笑九泉，那闲如野鹤的背影正是意会了他对传承有所交代，他没有看错天鸣，已然后继有人，大可放心离去，这是一代手艺人对传承最负责任的坚守：授艺不是单单教会他技艺，还要看着他把这门手艺和风骨一代一代传承下去！
很多观影者看到末尾焦三爷那个渐渐远去的背影，都会无限惋惜，最悄然无声的坚守也是最掷地有声的抗争！
一曲“百鸟朝凤”无疑是对他一生恪守民俗信念的精神给予最肯定的评价。联想到吴天明导演，在影片拍摄结束后的一个月后就离开人世，正如片中的焦三爷一生对艺术深情挚爱，无论是影片还是现实，用一代守艺人的消亡来警示世人，这种代价，难免心痛。愿这沉痛唤起你我心里最真实的震撼！
愿《百鸟朝凤》这部绝唱，真正敲击到你我的心灵里去，真正的去尊重和敬畏每一个为艺术恪守信念的匠艺人，为支持民俗文化的传承做力所能及的事！
比如，去电影院里购票支持这部电影，或者将民乐的骨魂传播给他人！（其实我不觉得我们观影是在支持这部电影，而是浮躁的社会，我们迫切的需要这样的电影为我们心灵洗礼！）
