国学大师王国维在《人间词话》中写道：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。”这则论述尽管是针对诗人的创作与宇宙、社会、人生的关系，同样适用于对文学名著的改编。尤其是对于经典名著的改编，就需要改编者把名著当做另一个“宇宙人生”，须“入乎”名著之内，了解名著所具有的历史背景、理解名著所隐含的思想意蕴、更要把握内部的故事情节和人物关系。但同时也要“跳出”名著的羁绊，出乎其外，走进当下的世界，以一个现代人的视野和思考重新介入对名著的改编。也就是说，这是一次“二度创作”。
在这一点上，李成军依据《红楼梦》中晴雯的形象进行创作的新编六幕戏曲《晴雯》，就做到了“入乎其内，出乎其外”。他在尊重原著的基础上，揉碎了“曹雪芹的晴雯”，“站在巨人的肩膀上”进行再一次创作，从而塑造了一个“李成军的晴雯”：尽管只有六幕剧，在有限的篇幅内，把人物形象塑造得有血有肉，故事情节的编排跌宕起伏，唱腔的设置优美哀婉，尤其是在主题的重新诠释上，既“入乎其内”，挖掘了原著中人物形象的性格内涵，又“出乎其外”，表现了现代视野下的人性光芒，为经典名著的改编提供了一种新的尝试。
我们知道，晴雯是《红楼梦》中最为鲜活的人物形象之一，金陵十二钗又副册之首，贾宝玉房里的四个大丫鬟之一，也是最具有反抗精神的丫鬟。她长得风流灵巧，眉眼儿有点像林黛玉，口齿伶俐，她的反抗性最强，她蔑视王夫人为笼络小丫头所施的小恩小惠；嘲讽向主子讨好邀宠的袭人是“哈巴狗儿”；王善保家的搜查大观园时，唯有她“挽著头发闯进来，‘豁啷’一声将箱子掀开，两手提着底子，朝天往地下尽情一倒，将所有之物尽都倒”，还当众把狗仗人势的王善保家的痛骂一顿。这些精彩的情节和场景，在新编戏曲《晴雯》中都得到了很好的体现和诠释，通过唱腔的设置和内心独白的体现，使“晴雯的文学形象”得以以戏曲的形式凸显出来。在剧本中，作者这样写道；
花袭人看风使舵装好人，
我不会爬上高枝去攀凤凰。
有理太太面前我也敢顶撞，
作奴才我不受辱气宇轩昂。
所以在“撕扇”一折中，晴雯可以自豪地宣布：“什么皇家御扇，我敢将它撕得粉碎！”这撕扇具有的象征意义是不言而喻的，所以剧本利用舞台特有的形式重新强调这一象征意义：
[晴雯将撕破的扇子碎片虚拟地抛向空中，与宝玉拉起手来狂欢舞动。
[幕内合唱：
一声撕破乍惊魂，
雪舞花飞影纷纷。
行行泪断湘君竹，
余香片片坠埃尘。
撕破皇亲国戚嘴和脸，
撕出了贾府奴婢也是人。
纵观晴雯的一生，“撕扇”的每一个“动作”都是她真性情最为淋漓尽致的流露，不但让自己的任性劲儿得以抒发，更让她有了机会在宝玉这位“主子”面前无所顾忌地活出了自己真实的自我。这一折戏可谓是晴雯生命中最为精彩的瞬间的绽放!
晴雯的个性就在于她的反抗性，不被卑微的身份所自卑，也不为强权所屈服，这才是最为宝贵的性格特征。也就是说，尽管晴雯十岁的时候被赖大买去做了丫头，是奴才的奴才，后来像礼物一般孝敬了贾母，但她却没有一点奴性，这是她不同于袭人等丫鬟的重要区别。晴雯的爽直莽撞针对的是每一个人：晴雯始终是从一个独立的“人”的角度来看待自己以及同别人的关系。这是一个现代的意识和视野，更是一个具有人文情怀的高度。正如鲁迅先生所说的：“中国人向来没有挣到做人的资格，至多不过是奴隶，到现在还是如此，然而下于奴隶的时代，却也是数见不鲜的”。而晴雯在这里就是要“挣到做人的资格”，尽管在原著中提供了这一思想的认识，而在六幕戏曲《晴雯》中重新提升了这一认识——在《第五场 抄检》中，面对王善保家的的狗仗人势、面对王夫人淫威强逼，晴雯没有退避更没有屈服，真正体现了“贫贱不能移、威武不能屈”的性格特点。她满腔悲愤地唱道；
太太说话理不通，
有啥凭证说我狐狸精。
模样儿俊俏成毛病，
是非颠倒哪有公理来辩明。
果然是人情奸险难防备，
无故的暗箭伤人我恨难平。
质本洁来还洁去……
恨不能倒净黄河水，
替晴雯不白之冤来洗清。
（白）我不会乞求你们，不用你们拉我，
我会走出贾府大门。
晴雯即使要求宝玉爱自己，也是站在“人”的对等的高度上，而不是奴颜婢膝，也没有温柔和顺，也就是说，晴雯面对“爱”，是以一颗“高贵的灵魂”在与宝玉交流。这正如英国女作家夏洛蒂•勃朗特的长篇小说《简•爱》中所塑造的具有自传色彩的女主人公简爱一样。简爱曾对罗切斯特说；“你难道认为，因为我穷而且平庸，我就没有感情？我告诉你：如果上帝赐予我财富和美丽，我一定会让你对我也难分难舍，同我现在对你一样。但上帝他没有。可是我们的灵魂是平等的，就好像我们两人同时穿过坟墓，站在上帝面前，完全平等”。晴雯如同简爱一样，具有一定的“现代意识”，自尊、自重、自立、自强，只是晴雯不像简爱那样表现的强烈而明显。晴雯以自身的能力在保护和捍卫着自己的“自尊、自重”。她为自己不公平的命运而抗争，所以她不愿服侍宝玉洗澡，她也看不惯别人的鬼鬼祟祟，她如此珍爱自己清白的女儿身。当宝玉挨打后支走袭人而让晴雯给林黛玉送手绢时，我们就明白这是一种心灵的交往，而不是一种主仆的指使。所以在《第四场 補裘》中，晴雯不顾自己的身体虚弱、强打精神補裘，并不是为了“讨好”主子，而是为了报答宝玉把自己作为一个“人”而看待。晴雯唱道：
世上的丫鬟命最苦，
偶遇宝玉量宽容。
他诚心把我当人看，
遇难事我相帮拼上性命。
（夹白）用我心血，来补他的火烧痕。
（接唱）怕什么我骨儿酸、身儿困、手腕麻、眼睛儿疼 ，织补如初迎黎明。
但晴雯的反抗，遭到了残酷报复。王夫人在她病得“四五日水米不曾沾牙”的情况下，从炕上拉下来，硬给撵了出去。当天宝玉偷偷前去探望，晴雯深为感动，便绞下自己两根葱管一般的指甲、脱去了一件贴身穿的旧红绫小袄儿赠给他。当夜，睛雯悲惨地死去。晴雯以自已的生命捍卫了自己的做“人”的资格。这才是六幕戏曲《晴雯》所具有的价值和意义。但晴雯的一腔怨情却无处申诉，在《第六场 探雯》中，晴雯悲愤地对贾宝玉说；只是一件我死也不甘心，我虽然长得比别人好些，但并没有任何私情勾引你，为什么凭空诬陷与我，还一口死咬我是“狐狸精”呐！
我心直口快脾气犟，
我心比天高性刚强。
我不会阿谀逢迎奴才相，
我不会两面三刀八面光。
我不会看风使舵讨人偿，
我不会口蜜腹剑将人伤。
我只是风流灵巧招人怨，
我只是手巧超群遭诽谤。
我只是世间肮脏不同流，
我只是无瑕白玉陷泥浆。
为什么狐狸精的虚名加在我头上，
为什么冰雪之上添层霜。
为什么老天不公向谁讲，
为什么柔弱女子命该亡。
（夹白）为什么、为什么、为什么？
这既是对强权者的控诉，也是对不公平的社会的质问。正如屈原的《天问》，正如关汉卿的《窦娥冤》的窦娥发出的质问；天也.你错勘贤愚枉为天！地也.你不分好歹何为地！晴雯和窦娥一样，呼天抢地、指天骂地，既是对是非混淆、黑白不分的世道的愤怒控诉，也充分表现了晴雯的反抗精神。
事实上，以晴雯为“原型”所改编和创作的戏剧或戏曲并不是自李成军的《晴雯》始，早在20世纪60年代初，北京市文艺各界在筹备纪念《红楼梦》作者曹雪芹诞辰二百周年活动时，著名红学家王昆仑与其女儿王金陵撷取《红楼梦》中某些片段或人物，改编成昆剧《晴雯》。其思想内容之新就在于把主题提到“奴隶反抗主子和反对奴才主义”的高度上。（《上海戏剧》1963年第11期）到了上个世纪八十年代初，《戏剧文学》发表了田子馥的《晴雯传》（1980年05期 ）。进入新世纪，《当代戏剧》发表了《晴雯撕扇》（2012年第03期）。在传统京剧中，“晴雯戏”更是“百花争艳”，如齐如山的《晴雯撕扇》、欧阳予倩、张冥飞的《晴雯补裘》、荀慧生的《晴雯》和苏雪安、马科的《晴雯》等。这些被改编后的“晴雯”，在不同的历史时代背景下，塑造了一个个“新的晴雯形象”。李成军的新编戏曲《晴雯》，在前人的基础上，进行了一些新的思考和探索，这是十分难能可贵的。
正如著名红学家家胡文彬在南阳红学会召开的李成军剧作《晴雯》研讨会的贺信中说，剧本《晴雯》囊括了晴雯生而不幸的人生， 人物性格鲜明，叙事铺排有序，凸显了晴雯的悲剧人生之美。
同时，也期待着有朝一日，有“识玉”的有识之士，能够将六幕戏曲《晴雯》搬上舞台，以享观众的耳目之福。
