谋篇之“起承转合”

起：顾名思义，就是全诗的起句，古人十分重视，称之为“凤头”。

“起”的方式有很多，有明起、暗起、陪起、反起、逆起、单起、对起等；或以景起，或以事起，或直抒胸意，或比兴寄托，但基本可分为两大类：一是开门见山、当头棒喝；一种是迂回入题、托物起兴。无论哪种“起”法，都禁忌平淡乏味，力求笔势突兀，句法挺拔，起到振起全篇的作用。

承：承就是承接首联，对首联进行展开。

“承”的方式也摇曳多姿。有总接，有分承；有明顺，有暗接。无论那种方法，依据文本中固有的景路、理路、情路应该是体察诗歌结构的不二法门。欧阳修在《笔说·峡州诗说》曾说：“若无下句，则上句何堪；既见下句，则上句颇工。”由此可见“承”在诗歌的结构中所起的作用。如唐代常建《题破山寺后蝉院》的颔联“竹径通幽处，禅房花木深”，“竹径”和“幽处”“禅房”和“花木”紧承首联中的“清晨”“古寺”和“高林”，既显章法的浑圆，又使得“山光悦鸟性，潭影空人心”造句挺拔且寓意深长，被欧阳修称为“造意者为难工”之语；杜甫的《登高》则情景分写，使得诗歌的脉络清楚而又层次分明：颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“无边落木”承首联第一句的“风急天高”；“不尽长江”承第二句“渚清沙白”。这样，作者的“万里悲秋常作客”“潦倒新停浊酒杯”的忧国伤时的感慨更显沉郁。颔联在全诗中的作用可见一斑，难怪被胡应麟称为“全篇可法”。总之，“承”不仅在结构上起缝合传递的功用，更重要的是它的铺垫和蓄势使得后面的“体物写志”更有根基，所以“承”决不可轻忽。

转：指结构上的跌宕和作者思路上的转换，承接上两联的意思引出尾联。

历代诗人在“转”上，无不绞尽脑汁，以求收“振人魂魄”之功。古人所说的诗词之妙，“妙在衬跌”，（刘熙载《艺概》）“词须愈转愈深，一转一深，一深一妙。”（刘熙载《艺概》），“陡然一惊便是兴观群怨”“温柔敦厚，诗教也，陡然一惊，正是词中妙境。”（刘体仁《七颂堂词绎》）我们都可看作是对古典诗歌内部结构中“转”的作用的诠释。如宋之问《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”诗人从贬所渡江逃归，离家愈近，思乡之情会强烈，但作者却宕开一笔，说“近乡情更怯，不敢问来人”。形象的说明了作者一方面渴望得知家人的“音书”的急切心理，另一方面作者又怕家人受自己牵连的消息得到证实，所以才“情更怯”和“不敢问来人”。这里，“近乡情更怯”的“转”上接“音书断”，下“关”“不敢”句，把诗人强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦抒发的淋漓尽致。“转”的作用大矣！杜甫《述怀》中的“反畏消息来，寸心亦何有。”也和此有异曲同工之妙。

合：就是指全诗的收束句，对全篇做出总结，称之为“豹尾”。

所谓“合”就是指诗词的收束句。它既可浑圆章法，更是作者“感发意志”“体物写情（刘勰〈文心雕龙〉）”“神光所聚（刘熙载〈艺概〉）”的“诗眼”和“词眼”所在。因此，我们在解读古典诗歌时，更应钟情于此。古人曾说：“填词结句，或以动荡见奇，或以迷离称俊”（〈填词杂说〉）；“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无尽。”（刘熙载〈词概〉）都是指的诗词的结句的要领和作用而言。诗词的结句的方式很多，但不外乎明结和暗结两种。一是直接抒情、言志、阐理。如杜甫《闻官军收河南河北》首句叙事点题，结句更是扬“青春作伴好还乡”之乐，抒“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”的惊喜之情。确然是“句句有喜悦意，一气流注，而曲折尽情，绝无妆点”（仇兆鳌《杜少陵集详注》引）；孟郊的《登科后》中的“一日看尽长安花”，又体现了作者何等的畅快自得乃至神采飞扬的情态。古人所说的“本只是常语，一经道出，便成独得。词得此意，则极炼如不炼，出色而本色，人籁悉归天籁矣。”（《艺概》）完全可以说明此类结句的明快、质朴、无意造语却自然天成的特点。另一种是“以景语结情语”（张炎）。所谓“以景结情”是指以“景物”来传达、折射、暗示（暗喻）出作者的感情、寄托、抱负，即以“揽物”结“关合之情”。这样做的好处是形象含蓄、耐人咀嚼。如李益《汴河曲》的结句“风起杨花愁杀人”，就借随风飘荡、漫天飞舞的杨花，遥寄了作者的深沉的历史感慨和对现实的政治感受；元稹《闻乐天授江州司马》中的结句“暗风吹雨入寒窗”，作者那惋惜、愤懑、悲痛相互交织的情感，全都蕴含于景语之中，含蓄蕴藉、深藏不露，确实是“身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”。

以上只是谋篇的皮毛知识，更多的技巧需要大家多学多写多练。下面我就自已的一些写作体会简单介绍一下律绝的写作。律绝的基本知识在我的简书里有一篇文章《浅谈格律诗写作》里都有介绍，这里就不多说。写律绝跟写其它体裁的作品一样，首先是立意，先想明白我为什么要写这首诗，我这首诗要向读者传达什么。立意需要鲜明，高大上，传达正能量。立意确定以后就把诗的标题写出来，标题很重要，基本概括了你的诗要表达的内容或范围。标题确定后就要开始搜集素材，对素材进行加工，诗源自于生活，但高于生活，对素材的加工就是确定意像的安排，情感的穿插，修辞的手法等。当这些有了准备工作之后，我们需要写出第一句，因为有了第一句，我们整首诗的格律就有了。对于初学者或对格律不熟悉的朋友，我建议开始这样来做。比如第一句写出来是“细草微风岸”，然后在这句的下面写上平仄。

细草微风岸

仄仄平平仄

再运用粘对规则，把剩下的格律全写出来。

细草微风岸

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

然后就往这里面去填字。为什么这样做，主要让大家熟练运用粘对规则，其次是让不熟悉格律的人背格律，加深格律的印象。但是我们不能依赖这种方式，当粘对规则很熟练以后，就不要这么做了，就直接写。直接写也很熟练了，再使用新韵在脑子里默写，如果默写出来的绝句基本不出律了，恭喜你，格律过关了。一首诗有了好的立意，按照格律写出来了，是不是就是一首好作品了呢。还不算，诗还有一个最显著的特点就是节奏感，读起来上口。所以需要我们写完以后，多读几次，看是否读起来很好听，如果读起来也不错，那一首合格的律绝就完成了。

今天就讲这么多，其实上面这些知识点每一个都能展开讲半天，我就起个头，大家有时间时多去了解多去学习，然后大家一起交流。