前天晚上看了个老电影，名字是“活着”，余华同名小说，张艺谋导演，葛优巩俐拍的，电影拍的真好，里面的背景音乐好像是唢呐吹的，把气氛烘托的震慑心灵。
我第一想法就是这故事肯定是发生在黄土高原上的，也让我联想到了电影《百鸟朝凤》里面的唢呐，这声声吹的凉，吹的壮。
小时候是经常能听到唢呐的，红白事的时候有，不过最多的还是白事，估计是白事的听多了，所以一听到唢呐就感觉是像在哭一样，哭的声声慢慢，哭的凄凄惨惨，所以用这种音乐最能烘托一种气氛，有一种风萧萧兮易水寒的壮美之感觉。
我觉得，音乐总是最接近灵魂，也是最能触动灵魂感受的。
于是，我昨天把书看了看，发现这故事不是发生在黄土高原上，最起码是在长江以南，估计那个时代的农村都是一个样子吧，所以借着这个故事，我也想到了很多同类题材的小说，但大都是黄土地文化居多，路遥的，陈忠实的等等，但是为什么黄土地上能出这么多好的作品呢，但是作品中总是有一种老农艰苦朴实，头戴毛巾，努力奋斗，无论经历了什么，都是始终对生命有这一种张力，有这一种平凡之美。
可以用“有信，有盼望”来说，但是书中的人物如果加上唢呐的背景音乐，总感觉有一种壮士的感觉，感觉那里的人民太苦了，太难了，太有张力了，太能奋斗了，你脑海中会浮现一张褶皱黝黑的脸庞，在劳作中唱一首信天游，顿时有一种苍凉的画面美感，很美，很壮。
这就不由得不让人想起了日本的一些作品，川端康成，芥川龙之介，日本有很多作品是很凄美的，一种物哀之美。就像川端康成的《花未眠》，不管别人读到的是什么样子的感受，反正我感觉是物哀之美，很美，很凄凉。
我不清楚日本的这种文化是在什么经济条件下达成的，但是中国的这种黄土地文化确确实实是穷。不是宿命的穷，而是客观的穷。暂且不说这经济条件，中国的文化始终是受儒家影响最大的，这种最起码是一种积极向上的文化，有盼望，不管是出在什么样子的环境下，人不会想到要去自杀，只会想到去奋斗，去接受，就像《活着》中的富贵，活着的意义本身就是为了活着，而不是死。但是日本是一个崇尚“自杀”的国家，中国人可以为知己者死，但是很少有说去自杀的。我猜想原因之一应该是日本人对于生命的意义看的更为轻淡，日本一直以来都是一个长条形状的国家，地震，台风，各种灾难繁多，自从佛教传入之后，日本人对这种浮生若影的梦幻感觉愈加强烈，感觉生命是转瞬即逝的，如梦亦如幻，应作如是观。所以日本的作品中会出现物哀，因为物是转瞬即逝的，人也是转瞬即逝的，既然是转瞬即逝的，那么生与死又有什么区别呢？所以就有了川端康成，芥川龙之介，太宰治等一系列的自杀行为。
看中国的这种文化，越看你越不想死，看日本的，你越看越想死。而且还是怎么美怎么死。而中国的这种活着的张力才是活下来的人笑对人生的真是面貌。
不能歧视死，存在即是道理，物哀也是美，像酒，不能贪杯。如美女，看看就好，自古红颜多祸水嘛。
