我不是艺术家,但很喜欢借艺术家的角度来观看这个世界。
也许“我不是艺术家”这个断言,只是我不适应这个社会或者是想逃离人类的独特思维与分离思想形成的对立而产生的自卑呈现而己。
就本质而言,一草一木但凡有意识的存在,都是个天生的艺术家。
毛姆说:窥探某个艺术家的隐私就像阅读探案小说那样让人着迷。
确实像思特里克兰德最蹩脚的作品也能使人看得出他那错综复杂,备受折磨的性格特点。因此即使不喜欢他作品的人也无法对他视而不见。
对于那些逆袭的艺术家来说,那只是艺术史上富于浪漫的色彩典型事件。
我仍在思考着逆袭后的意义对艺术家本人有着怎样的意义?
因为艺术是一种表达,它超越了语言和文化的界限,触及了人类共同的情感和经验。每个人,无论是否被冠以“艺术家”的头衔,都可以通过自己的方式去感受和创造艺术。
因为我知道我提到的“我不是艺术家”是一种自我设限,也是想应对符合社会要求的故作低调的谦虚用词,也为了不混淆那些被冠以“艺术家”名誉来糊口的专家。
但实际上,艺术并不是专属于某些人的领域。每个人都可以是艺术家,只要他们愿意用创造性的眼光去观察世界,并尝试以某种形式表达自己的感受和想法。
关于毛姆的话,确实,艺术家的个人生活常常与他们的作品紧密相连,这使得人们对于艺术家的个人故事充满了好奇。艺术家的内心世界和他们的作品一样,都是复杂且多面的,这也是为什么人们对于艺术家的生活如此着迷。
至于逆袭的艺术家,他们的故事往往充满了戏剧性,这些故事在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。对于这些艺术家本人来说,逆袭可能意味着从边缘走向中心,从被忽视到被认可,这是一个关于自我实现和自我价值确认的过程。
逆袭后的意义,对于艺术家本人来说,可能是一种自我认同的增强,是一种对自我价值的肯定。它可能带来了更多的创作自由,也可能带来了更多的社会责任感。
每个人的体验都是独一无二的,但共同点在于,逆袭往往伴随着个人成长和艺术表达的深化。
我更想表达的是,艺术不仅仅是一种职业,它是一种生活态度,一种看待世界的方式。每个人都可以通过艺术来探索自我,表达自我,与世界建立更深层次的联系。