文/维琪Vicky
《七月与安生》，最近上映的，青春片里驰骋而来的一匹黑马。
说起青春片，大致都与友情，与爱情，与成长有关。
这个故事，也是围绕此展开，以两个女孩的成长为线索，讲述了青春的两种截然相反的模样。
但它，也不止于此，它着重讨论了个体成长，讨论了埋藏于同一个个体中，两种自我的对立、冲突、矛盾与和解。
也因此，让它从一众狗血青春片里脱颖而出，成为了一个特别的存在。
陈可辛说，这是他监制过的电影中最好看的。
走进电影院，整个观影过程，感觉好像淋了一场大雨，整个心情，都湿漉漉的。
电影刚开场，两个小姑娘在林中嬉戏，追逐，脸上绽放的笑容，像七月灿烂的阳光。
金色的太阳光线，从树缝里漏下来，洒出斑斓的形状。
窦靖童的歌声——(It's not a crime)It's just what we do——从幕后缓缓飘来，空灵清脆又幽远，将尽头拉到了好久之前。
Some time ago,some time had gone...
屏幕上出现了电影的名字——《七月与安生》，底下附着英文名字《Soulmate》。
十三岁那年，七月遇见了安生，安生遇见了七月，按七月的话来说，她和安生的友谊，她是被选择的结果，但，她心甘情愿。
七月有个完整而幸福的家，她乖巧懂事，安静温柔，有一个充满爱而因此正常的童年。
而安生，他爸爸很早去世，妈妈经常在外出差也不怎么管她。
电影里唯一一次和妈妈的互动，充满了冷漠的味道，陌生的语气和敌对的眼神，没有一点家人温馨的感觉，或者爱的流动。
也因此，安生一直活在匮乏之中，她没有品尝过爱，也很少受到庇护，那么小的孩子，想要独自在这残忍的世界生存下来，必须得修炼一个坚硬的外壳，安生的外壳就是桀骜不驯，放肆张扬的性格，自由自在，好似一切都不在乎，一切都困不住她。
不是说，如果什么都不在乎，也就没什么能伤得了自己。
这，就是她的铠甲。
可是，她遇见了七月，那个温暖又美丽的七月，那个拥有着和自己截然相反的人生的七月，那个唯一愿意和自己做朋友，愿意带自己回家，愿意分享自己的一切的七月。
她们相伴相生，一起走过了人生中最快乐的五年，从十三岁到十七岁，从幼稚孩童，到青涩懵懂的青春期，直到开始对异性产生兴趣。
电影进行到十七岁的时候，我开始好奇，究竟谁演安生，谁演七月。
结果，角色的设定很令人意外。
一直走“坏女孩”路线，从《左耳》里的黎吧啦走出来的马思纯，一改往日风格，演了安静乖巧的七月。
而那个从《山楂树之恋》走出来的清纯文静的周冬雨，此次却接了那个并不安生的安生的角色。
不得不说，这样大胆的设定，反倒更加出彩，挖掘出了她们身上，不曾在大荧幕上展现出来的部分，惊艳了一票观众，也和电影的主题相契合，每个人，都有很多面，在不同阶段，这些不同的部分，可以相互转换。
于是，电影上映后，很多人夸赞导演“眼毒”。
七月爱上了 苏家明，一个高大帅气的男生。
她将这个小秘密分享给了安生。
于是，安生先去找了苏家明，告诉他：“最近有个女孩喜欢上你了，你最好给我小心点。”
在苏家明还一头雾水的时候，帅气地离开。
在小说里，安妮宝贝对安生是这样描述的：
安生是个不漂亮的女孩，但是她像一棵散发诡异浓郁芳香的植物，会开出让人恐惧的迷离花朵。
这样的安生，对家明是有吸引力的，她身上所特有的那种怪诞、神秘又离经叛道的气息，让他产生了深深的好奇，于是他跟着她。
“你是谁？”
“不要问我这么哲学性的问题。”
“下次见面，就当不认识。”
后面有一句，安生说，只有七月知道我是谁。
年轻时候，对于自我的确立，总是有太多的迷离。
后来，七月在图书馆，主动表白家明，于是，他们在一起了。
才貌相当，性格相当，他们在一起，在众人眼中是理所当然的。
可是，每个人，都会对与自己截然相反的人产生兴趣，也就是，对埋藏的，被压抑的那一部分自我感到好奇，想去窥探，想去接近，又诚惶诚恐。
于是，当安生作为七月的闺蜜出现的时候，家明一直偷偷看她，而安生一直躲避。
"你喜欢七月什么？“家明问。
“我喜欢七月的一切。你呢？”
“七月的一切我都喜欢。”
“看来咱们还是有共同点的。”
这两句再延伸一下就是：
“我喜欢七月的一切，包括你。”
“七月的一切我都喜欢，包括你。'
于是，两两相爱的三个人，开始了他们之间的矛盾和冲突。
成长，就这么悄无声息的来了，却全然不是想象中的模样。
人生里的第一次变革，由此拉开了序幕。
当他们仨人一起去爬山，先爬到山顶寺庙求神的安生和家明，不经意间的眼神的碰撞，那种对彼此的喜欢呼之欲出，可是，怎么能够。
于是，在发现家明爱上自己，自己也对他心生爱意的时候，她选择了逃离，将自己放逐在陌生的人潮。
用安生后来对七月说的话讲：“让我在你和家明之间选，我肯定选你啊。”
于是，她离开了。
她喊：“如果你让我留下我就留下来。”
可是此时，她脖子上家明的佛像明晃晃地掉下来。
七月选择了自己的爱情，没有挽留。
安生离开后，七月有一段独白：
“我难过，不是因为安生的离开难过，而是我无法像爱自己一样去爱安生。”
是的，她有自己的优越感，有些东西她不会让，比如爱情。
于是，她和家明开始了两个人甜蜜幸福的日子。
而安生，开始跟着不同的男人，开始了四处漂泊，无处可依的生活 。
她一直都是匮乏的，所以她不在乎对方是不是爱，或者说根本不敢奢望那是爱，反正谁对她好，她就跟谁走。
但是，命运总是多波折，或者因为，她心有所系，身边的人，总不长久。
她在外面闯荡，看尽世间冷暖，历过无数心酸离别，在现实的夹缝里求生存，这样的日子里，她唯一的寄托，是给七月写信，而每一封信的最后，都有一句：“问候家明。”
而这一切，也和七月安稳幸福的生活，形成鲜明的对比。
此时，七月的生活，就是那种父母眼中幸福安稳生活的典范，她打算二十六岁结婚，二十七岁买房，二十八岁生孩子，有一个旗鼓相当的对象，一份安稳的银行里的工作。
用她母亲的话说，女孩子能去哪里，还不是从一个家庭到另一个家庭。
她即将要走上这样的人生，一眼，就可以看到死。
或许，此时她身体里的另一个自我开始蠢蠢欲动，那个渴望自由，不想以此方式走完一生的部分开始想要挣脱，于是，内在的潜意识，开始在现实里表达出来。
“当我们的内在不被意识到时，它便会以命运的形式表现出来。”
故事没按照期许进行，家明逃跑了，他说我们还这么年轻，他不甘心，想要出去闯一闯，于是，他走了，说好两年后回来娶她。
而这时，安生终于不堪重负，回来了。
两姐妹久别重逢，相拥而泣。
一起去了上海，可是，四年的分别，不同的成长环境，相异的价值观却在这次旅行中，出现了不可言和的矛盾。
从住的地方，安生带七月去了脏乱差的地下招待所，七月受不了，带她去了酒店。
后来她们一起去吃饭，安生说吃沙拉，而七月坚持说要吃龙虾，安生跑去和人赌酒，赢来了一瓶酒，而这种行为，却遭到七月的鄙视。
“我一天行走江湖，没这点混吃混喝的本领怎么行。“
“一天靠着男人混吃混喝，不觉得贱吗？”
“你请我住酒店，那我只好请你吃饭喝酒了。”
“我们之间有必要算得这么清吗？”
“我们之间算得还不够清吗？这些年，什么是你的，什么是我的，你算得还不够清楚吗？”
于是，矛盾无法和解，安生再一次离开。
而她们很久都没有再见，第二次见面的时候，是答应离婚带安生去加拿大定居的已婚男士，因为车祸死亡，安生被原配扫地出门，而暂时住在家明家的时候。
七月去找家明，却发现家明扶着喝醉的安生回来，自此，她们的矛盾达到顶峰。
在浴室互撕的那段，将两个女孩之间的相爱相杀，表现的淋漓尽致。
而周冬雨在这段的表演，被大家说是周迅附体。
安生说：“家明是我让给你的。”
“你有什么资格让，你的一切都是我给你的，除了我，这世间没有人爱你，没有人爱你。”
安生脸上滑过的落寞与孤寂，着实让人心疼。
“我们，为什么会变这样？”
七月走了，给家明留下一句：“给你一个月，想清楚了回来，我们就结婚。”
一个月后，家明回来了，他们顺势着手准备婚礼。
可是，婚礼当天，家明逃婚了。
而在后面的闪回中，我们发现，原来，这是七月自己的安排。
一直以来，七月过得安稳幸福，而这安稳，却也变成了一道道绳索，将她紧紧困住，很难有跳脱之机。
她知道，家明没有那么爱她，而这，也不是她想要的生活。
“婚礼当天你不要来了，你走吧，只有你逃婚了，我才有离开的理由。”
于是，七月心中，对于生活真正的渴望，她真正想成为的样子，才开始正式登场。
她对妈妈说：“没能过上你们想让我过的生活，对不起。”
妈妈说：“你这样的选择，就是会辛苦点，不过，女孩子过怎样的生活都会辛苦的。”
是啊，每种选择，都有舍有得。
只是，如果是自己心甘情愿选择的，是自己最想奔赴的未来，那么，辛苦一点，又有什么关系呢？
于是，她开始了漂泊。
而这时，一直四处流浪的安生，却厌倦了漂泊无依，开始思考自己真正想要的，开始回归平静的生活，她去学校深造，踏踏实实地过起安稳的日子。
她的张扬跋扈，她的自由自在，只不过是她面对命运选择的“不得不”。
她的桀骜不驯，不过是面对世事的装腔作势。
她渴望温暖的家，渴望平静的生活，可是，年少时期的她，命运没有给她选择的权利。
而如今，她终于可以为自己的人生做选择了。
由此，两个女孩的命运开始交换。
七月，变成了放肆张扬，四处流浪的的安生。
安生，变成了沉稳乖巧，安静温柔的七月。
而这，才是她们，经过自主选择，真正想要成为的样子。
怀孕的七月哭着说：“我想要自由自在的生活，和你一样。”
可是，她才刚开始这真正想要的人生，命运却猝不及防地夺走了她的生命。
而后，安生，带着她们共同的愿望，抚养了七月的女儿，以七月的名义，记录下了她们的故事，并改写了她在现实世界中的结局，让她在故事里，以她最喜欢的方式永远地存活下去。
故事到这里就结束了。
电影据说对原著做了一些延伸和改编。
故事最后的好几次大逆转，和一些片段的闪回，方式很新颖，结局很出乎意料，也带给观众很多的冲击。
其实，七月就是安生，安生就是七月。
她们彼此靠近，又相爱相杀，不过是对压抑在自我中的另一部分的靠近，和唤醒。
她们是彼此的镜子，靠近和冲突，是两部分自我的此消彼长和互相对抗，最后，这两部分自我握手言和，她们也就找到了自己最舒服的样子。
导演曾国祥说：
“七月和安生，其实是一个女人的两面，是我们成长到人生中的一个阶段的转变。可能，小时候你是安生，长大成熟后变成了七月；或者，小时候你是七月，但到了一定的年纪就想要做回安生。轨迹不同没关系，都一样精彩。”
世间最美的艳遇，是遇见另一个自己。
而爱情，只是引发她们快速成长的一个导火索，一个助推剂，总会有那么一个人出现，不论他是谁。
所以，在这部影片里，男主的位置没有那么重要，他只是在她们人生中的一个阶段出现，促进她们的成长之后又迅速离开的抽象的存在。
就像多年后，七月多次看到安生的脖子，问她，没有那个东西会不会觉得空荡荡的？
安生说，习惯了，就好了。
是啊，面对成长，很多遇见离开，都由不得人选择，但，只要最后成为自己喜欢的样子，并且知道自己想要的是什么，愿意为之去追逐，那么，那些失去，也就有了另外的意义。
七月与安生，她们是彼此的soulmate，是灵魂知己，是朋友爱人，是一个自我的两面。
我们都渴望另一种生活。
我恨过你，可是，我也只有你。
我会好好活下去，以我们共同的名义。
