本文关键词：电影、发展、专业预计阅读时间：4分钟
我一直觉得自己在电影上还是有些见解的，起码各种类型、各个年代、经典小众的咱都看了不少，而且讲起来也能蒙不少人。但是跟《如何看电影》的作者大卫•汤姆森比起来就差的多了。
其实如果只是一般的电影爱好者，看这本书是有挑战的，因为作者更多的是用电影说话，而很多经典电影都会有强烈的时代感（老电影）。如果没有看过影片，单纯的看文字，就少了很多灵魂的碰撞。
为什么这么说呢？作者在叙述中引用电影桥段的时候，如果那部影片我看过，会唤起回忆，并从作者“如何看电影”的角度换了一个维度去感受，一种升华感悠然而出。但是如果影片没有看过，阅读的时候感受就会差好多。也许这就是阅读一本描述电影的书必然会面对的问题。
《如何看电影》的阅读过程就这是这样伴随着专业解读和灵魂共鸣，大卫•汤姆森给我上了一堂详实生动的电影课。
专业的分析与解读
大卫•汤姆森无疑是最专业的影评人之一，他对电影的解读不会局限在某一个层面和领域，而是充分考虑到各种因素。
之前我理解电影的好不好，往往会从一个点出发，那就是剧本（也就是故事）怎么样，其他因素也会考虑，但不会想太多。也就是评价下配乐、吐槽下剪辑、或者扯扯时间空间线索。上完大卫•汤姆森的这堂“课”，我理解的维度就丰富了很多。
书的每个章节都可以拆分成一个独立的课程来看待，每一章看完，就会对这个观影角度多一份认识。
例如在第三章：孤独的在一起。就是一个让我无比欣然的角度，这完全是一个对电影挚爱之人的深刻总结。这个角度表面脱离专业，实际上却是专业的灵魂。对于热爱电影的人，无论我们是以什么方式观看的电影，实际的感受都是属于自己的。即便你拥着爱人看了一部共同感动的爱情故事，但你们内心对电影的解读必然存在差异。而这个差异正是所谓的“孤独的在一起”，这种精妙的解读，其实不是一个专业就能形容的。
但是在“广度”这个层面我不得不吐下槽，大卫•汤姆森对好莱坞是分析透了，但是全书极少提及其他电影，也很少提及国外演员。例如说到《敢死队》的英雄大集合的时候，他错过唯一可以提及中国人（李连杰）的机会，从全球化的角度说，略略的遗憾。
激发共鸣的场景化演示
大卫•汤姆森在每个章节里都会去建立一个宏观或者专业的架构，之后再用电影和电影里对这些架构的演绎来充分稀释，便于读者接受。
为什么看这本书我会觉得是在上一堂“课”，就是因为这种不断建立概念架构，又不断通过电影来进行解构。
例如书的第十四章：记录与梦，在揭示什么是电影核心的同时，不断激发阅读者的共鸣，并利用场景化的演示，用电影说明现实的记录和单纯的梦想对于电影的意义。又例如第十一章：谁拍了这些电影？通过一系列电影人来阐述一部电影作品的前世今生。
结合我的经验，我喜欢盯着一个导演或演员把他的全部作品都看一遍，这个过程可以从时间线上感受电影的变化，从而理解这变化后面人的改变。
看完书我刚好看了一部电影《机械师2》，这类电影当然是商业化的，以紧凑剧情、孤胆英雄的手法来演绎，但经过《如何看电影》的武装，我更多的是在关注细节。例如难得出现的杰森•斯坦森的爱情戏，为什么要这样去设置？其实更多的原因应该是第一部《机械师》的全男性化设置让电影显得无比阴冷，第二部的这种变化会推进这个系列的发展。如果第二部还是纯男，估计不会有第三部了，现在我们则完全可以期待下一集的诞生。这就像《谍影重重》系列，如果只有伯恩一个人，没有个异性陪衬，整个电影会多么单调乏味。
电影就是通过各种因素的纠葛，呈现给我们一个自由想象的空间。这堂精彩的电影课就像一把钥匙，可以帮我们打开深入电影的一层层锁。
如何使用这堂精彩的电影课
个人认为这本书可以当做电影指南去看：
当你不知道看什么电影的时候，书里会有很多错过的经典；
当你看完电影感觉收获寥寥的时候，书里会给你提供丰富的视角；
当你对电影细节感到困惑的时候，书中也许会有你想了解的真相……
这本书可以与你长伴，只要你爱着电影，爱着这种孤独的享乐。
推荐：《如何看电影》
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我是削寒，非典型80后。现在只做两件事儿：思考未来&践行当下。
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