没有想到上次写的《2015年上半年看过的不错的电影》竟然出乎意料地受欢迎，以后会继续写下去。
七月份孩子回老家，时间充裕一些，大部分都看电影了，所以看的电影比平时稍多一些，觉得不错的电影也稍多一些，所以就不积到年底发了，怕到时候太多，懒得写。
仍然按看的时间排序。
一、《漂流欲室》（2000）金基德
其实这片子是我上个月看的，上次忘了写了。这是非常典型的金基德电影，封闭、孤独、没有来由，好看，有想头！口味轻者请自动远离。
二、《空想新子和千年的魔法》（2009）片渊须直
日本很多动画片都受到宫崎骏风格的影响，这部也不例外，讲述童年是宫崎骏最拿手的，这部片子也是讲童年的，从情节、画风、人物各个方面来说，都值得一看。
三、《秋日奏鸣曲》（1978）伯格曼
伯格曼的这部名片，我感觉自己看得不大懂，因为我不太懂音乐，音乐是融入这部片子的骨子里去了，那是一种属于音乐的讲述方式。
四、《年轻时候》（2014）诺亚·鲍姆巴赫
这是去年的新片，我们是如何感知年龄与变化的，这是我看这部片子时所想的问题。
五、《蒂莫西的奇异生活》（2012）皮特·海格斯
迪士尼出的，所以像个童话或者就是童话，这片子并没有多好，之所以把它列在这里，是觉得这片子很适合一家三口在一起看。
六、《割草叔叔》（1997）约翰·杜根
力荐，可惜网上该片的质量并不好，但不妨碍这部片子的精彩。我不谈过多感想，只说一句：围墙外不一定有妖怪，围墙内不一定没有妖怪。
七、《刀》1995 徐克
这是徐克的一部片子，现在很少被谈起。但在这部片子里可以看出，徐克试图突破传统武侠片的诸多尝试。台词有些许王家卫的味道。喜欢结尾。
八、《黑天鹅》（2010）黑天鹅
在海岛度假时重看的，更加确定该片有些过誉，但娜塔莉·波特曼的表演没有丝毫可以质疑的，所以仍然推荐。
九、《测试》（2014）亚历山大·科特
这部没有对白的片子是根据真实事件改变的，每一个镜头都堪称完美，草原的壮阔与生机，女主的美丽与温柔，即使是最后的蘑菇云都是极美的。但前者是世界的精粹，是人类活下去的支撑，而后者却是破坏前者的巨大黑暗力量，两相对比，无声胜有声。
海报丑一点，特选了一张日本版的海报，片子是俄罗斯的。
十、《潜水钟与蝴蝶》（2007）朱利安·施纳贝尔
跟原著一样，非常规地叙事，镜头在主观与客观间变换。影片比书轻盈，更像一只蝴蝶在飞，因为电影是视觉艺术，而主角唯一好用的感官就是眼睛。
十一、《能召回前世的布米叔叔》（2010）阿彼察邦·韦拉斯哈古
节奏像泰国人的生活一样缓慢，生生死死，鬼鬼怪怪的事儿，讲起来也像泰国人的生活一样平静，不起波澜。
十二、《中央车站》（1998）沃尔特·塞勒斯
巴西电影史上一部不能不谈的片子，很温暖，一老一少，救人与自救，行走的旅程，蜿蜒在巴西的版图上，也穿过了巴西的历史、现实与未来。
十三、《海角七号》（2008）魏德胜
重看一遍，这部片子之所以成功，是因为这是一群不如意的人的狂欢，现实中的我们或多或少都曾幻想过有这样一次狂欢。那时的台湾电影也是如此。
十四、《大卫·戈尔的一生》（2003）艾伦·帕克
这部片子，可以想的主题很宏大，自由、现实与理想，也可以想得很小，小到与自己相处与他人相处。
十五、《巴黎Ｑ娘》（2011）劳伦特·博尼克
网上总会有人看腻了日本的爱情动作片，想找些有情节的爱情动作片。这片子是最佳选择。这是名符其实的爱情动作片，有严肃的爱情探讨，也有无数令人激情澎湃美美的镜头。女主真的真的很漂亮，不好意思，说不下去了，口水太多了。
十六、《爱之亡灵》（1978）大岛渚
这是大岛渚《感官世界》的姊妹篇，个人觉得稍逊于《感官世界》。大岛渚的片子暴力极端，对立强烈，很多人不喜欢。但我们为什么需要艺术，艺术不是生活的重复，他是生活的弥补、扩充和旁白。
欲望是个洞，掉进去就永远出不来了。有些错误是可以犯的，有些错误是永远不能犯的，犯了就是永远的枷锁。
十七、《大圣归来》（2015）田晓鹏
这是今年第一部在影院里看的片子，我喜欢电影，但中国影院里放的片子我喜欢的不多。视觉、音效这些并不是一部片子的全部，这些东西迟早会褪色，一部片子的流传不靠这些。
大圣归来的大热是中国好观众对某些片子的报复与反击所引发的一次自发观影潮，当然前提是这部动画片是良心之作，好莱坞经典的叙事架构，东方的故事与画风，中西合璧的音乐，诚意满满，的确是中国几十年来不遇的动画制作。但其愈热愈看出中国动画或是中国电影的尴尬。
十八、《深夜食堂 电影版》（2015）松冈锭司
一如原著一样温暖。大爱「山药饭」那节。
十九、《阿黛尔的生活》（2013）阿布戴·柯西胥
虽然长达三个钟头，但每一个镜头都没有浪费，对人物内心的挣扎与变化拿捏精准到位。认识自己很难，但接受自己更难。推荐女生看看。前方警示：情色镜头较多，心脏不好请绕行。
二十、《欲念浮动》（1974）阿兰·罗伯-格里耶
格里耶是法国新小说的开创者，同时也是一位著名的电影导演，他的电影也同他的小说一样反常规，凌乱的叙事，话剧般简化的场景，充满象征意义的道具，导演沉醉在自己的艺术世界里。女主角很漂亮，为她也值得一看。
二十一、《夜半歌声》（1995）于仁泰
这是我早期看过的电影里，印象最深的一部了。隔一段时间看见标题就会找出来看一遍，每次都不会失望。黄磊的表演我持保留意见，但片子整个氛围的营造与质感是我非常喜欢的。
二十二、《念念》（2015）张艾嘉
有关爱与被爱的故事，张艾嘉有极好的美术修养，画面被雕刻地非常美。
二十三、《恶汉甜梦》（1960）黑泽明
黑泽明是很西化的日本导演，这部片子就很典型。把腐败与复仇还有爱情联系在一起，到处都是卖点。场面戏拍的，可以当教材了吧。
二十四、《怪谈》（1964）小林正树
干净的画面，摄影般的精准构图，考究的道具，怪异却很日本的配乐，构成了一部单纯的日本电影。日本人始终对人对物保持着一种发自内心的敬畏，跟他们的鬼怪文化有着一定的关系吧。《无耳芳一》那一段让我想起了为自己民族游唱史诗的那些人。
二十五、《小逃亡者》（1953） 莫里斯·恩格尔/ 雷·阿什利/ 鲁思·奥金
如果不看资料，我真的以为这应该是一部意大利或者法国片，而它竟然是美国的。我只想问，特吕弗在拍《四百击》之前有没有看过这部片子？
二十六、《禁忌的游戏》（1952）雷内·克莱芒
战争总是离死亡最近的地方。关于战争的电影拍得太多了，佳片也很多，这部应该算其中的一部。它的精彩，反映战争的残酷到是其次，从孩子的角度反思死亡是个亮点。
也许，死亡真的如孩子们所认为的那样，仅仅是一种形式或者一个十字架而已。
二十七、《野兽》（1975）瓦莱利安·博罗夫奇克
欧洲导演是什么敢拍的，引起的思考也是深刻且极端的，可能以前他们只存在于某些哲学者深奥的哲学巨著里面，现在他们变成了画面。艺术应该也是一种开眼界的方式，这部片子就是。轻口味着请远离此片二百五十米以上。
二十八、《控方证人》（1957）比利·怀德
非常精彩的悬疑片，也是律师从业者应该看的一个教材片。
二十九、《日本昆虫记》（1963）今村昌平
日本的很多导演我都喜欢，今村昌平应该是排在前三的。他既不同于老前辈沟口健二和小津那种固化地追求完美与顺应天命的价值观，也不像同辈中的大岛渚那样极端。今村是现实的，他片中的人，特别是女人，都是极现实的，就像这部片子的开头那样，人们像昆虫一样去觅食、挣扎，今村的片子里不讲道德，道德只是衣食无忧者的游戏。女人可以为了生存名正言顺地堕落，看起来很残酷，却让人无力反驳。而那个唯一还有些所谓「人性」的竟然是个傻掉的可怜人。今村的片子很有杀伤力，我总是看一部，消化一下，隔一段时间再看下一部，连着看，受不了。
值得一提的是，这部片子里的情色镜头处理的很好，露骨而不淫，恰是这部电影所需要的那种。片子的开头与结尾，看似冗长与不经意，却呼应地如此震撼。
三十、《再见，孩子们》（1987） 路易·马勒
同样是用孩子的视角看战争，让我想起了《穿条纹睡衣的男孩》，但这部片子没有那么直接。男孩间的友谊，不那么温馨却刻骨。
三十一、《楢山节考》（1958）木下惠介
今村翻拍的那版很久以前看过，很受触动，木下的这版一直没有看。无意中发现有高清版就看了，两版各有千秋。今村情节更复杂，交待详细，写实，想表达的主题更多，木下这版简单，集中，有穷透力，配乐到位，拍摄手法上有很多创新，灯光运用上一绝。情节不多说了，这片子是绝对的经典。
三十二、《伊万的童年》（1962）安德烈·塔科夫斯基/爱德华·阿巴洛夫
什么是大师，这就是大师，大师有着化腐朽为神奇的力量。同样是战争题材，安德烈·塔科夫斯基从一个孩子入手，熟练运用电影语言，把一部子弹呼啸的片子拍成这样，不服不行的，相比这下，我国的一众抗战片差得不是一点点。艺术首先是人的艺术，不管是作为艺术家的人或者作为欣赏者的人，人是有血有肉，会挣扎会愤怒会脆弱的人。人不应当被当作道具来使用，道德的工具、宣传的工具或者牺牲的工具，根本的差别就在这里。
看看海报上的这个镜头，多牛Ｂ！
