你可以不懂乐理，你可以不懂音乐，但你一定能听得懂这撕裂灵魂般的呐喊。
崔健说，这是一部教科书级的摇滚乐，是民谣音乐与摇滚乐结合的最佳典范。刘欢则说，每一个音掉到地上都能冒出烟，这是特别好的音乐，让人震撼到心里了。不可否认，之前很多音乐人都尝试过将西方摇滚乐与国内传统曲艺相融合，却从很少有人像谭维维般这样令人震撼，她不仅将华阴老腔与摇滚乐融合出一种独特的美，那高亢而有力量的歌声更是直指我们内心，每一个“为什么”都深刻地诘问着我们，让我们不由自主地反思。而老艺人们，则用穿插其间粗犷而浑厚的嗓音，将黄土高原劳动人民最质朴的生活，活灵活现展示在我们面前，乡村与城市反差对比鲜明。
我想，这首歌谣突然间爆红，有两方面的原因。一是，谭维维作为一个音乐人，对音乐的热爱和孜孜不倦的追求，让她不断尝试、勇于创新，才会将本土的民族风和现代电子乐完美结合，并用灵魂发出最强音；二是，因为那歌词中所蕴含的深刻哲理，不是华丽辞藻的堆砌，不是无力的诉说，而是赤裸裸地直戳现实，不信，你抬头看看，你有多久没看到蓝天青山绿水了，就连武警战士都戴上口罩在巡逻，孩子们也放起了雾霾假。
甫一出声，“女娲娘娘补了天呐，剩下块石头是华山”，用尽心力的呐喊，让所有人震撼，老腔的曲调夹杂着远古神话的气息扑面而来。“天地玄黄，宇宙洪荒”，那样的天，那样的地，孕育出了一群黄土地上、母亲河边辛勤劳作的人民。“鸟儿背着那太阳飞呀，东边飞到西那边”，传说中的金乌驾着日车，从东至西，人们日出而作日入而息，遵循着自然规律，怡然自得。
然而，下面曲风一转，连续八个“为什么”瞬间将我们从远古带回现实，从乡村带回城市。审视我们的世界，雾霾让天空不再蓝，砍伐让大地不再绿，名利让人心不再红，就连那圣洁的雪山都染上了尘埃，犀牛的角儿、大象的牙儿被贩卖，鲨鱼的鱼鳍、鸟儿的翅膀被吞食。一连串的“啊……”，更是加强了这质问，也是对人类自身行为的控诉。
老艺人的嗓音再次响起：“太阳圆，月亮弯，都在天上。” “天空和大地作了伴，鸟儿围着那太阳转，华山和黄河作了伴，田里的谷子笑弯了腰”，谭维维继续用歌声演绎着答案，天还是那样的蓝，万物还是那么和谐，只是在城市的我们看不到，最美的风景留给了最淳朴的山里人。
又是连续的“为什么”，没有了绿洲，只剩下沙尘暴，城市的天空看不到星光闪烁，一朵朵鲜花被摘下插在花瓶里枯萎，世界只剩下灰蒙蒙的雾霾，我们一直在抱怨，阴霾的天空让人抓狂。可是我们却从来没有反思过，仍然在无休止地挥霍着大自然的馈赠，残忍地掠夺着有灵性的生命，那不散的雾霾就是大自然对我们的惩罚。
城市的天空灰蒙蒙，遮住了青山，挡住了绿水，换来再多金山银山，又能怎样？车如流水马如龙，一座座烟囱冒着黑烟，你戴着口罩，我戴着口罩，对视的眼神是无奈和自欺欺人。我们为什么不能停下脚步，还给这世界本来的颜色。“娃娃一片片，都在塬上转”，只有那黄土高原上的人们还如此淳朴，简单而生动地继续着他们的生活，呼唤着更多的人去归园田居，娃娃是希望也是寄托。
谭维维就是用这样高亢而激情的呐喊唱出了真正的摇滚精神，必将引领中国摇滚乐坛又一股新的潮流。她用一个真正音乐人灵魂发出的纯粹声音，呼吁着我们停下来，反思一下，天、地、人的关系。同一片天空下，我们看到的是不同的颜色，我们真的快乐吗？
最后，那个老艺人说出的话，让我印象深刻。他自豪地说道：“这是东方正儿八经的摇滚。”月琴、二胡、木块击打长凳，演绎出别具风格的古老乐曲，我们常常听着源自西方的各式摇滚，却忽略了在那片黄土地上，母亲河边，早已悄然孕育出了我们自己的东方的，正儿八经的摇滚。那是面朝黄土背朝天的淳朴劳动人民，用心灵发出的对生命和大自然的热爱，是对华夏子孙勤劳的歌颂。
我们有自己的民族摇滚，我们要将其传承下去；我们的世界没有了颜色，我们要还她一点儿颜色。这就是谭维维用灵魂歌唱，所要告诉我们的东西。
