“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别？”
电影《功夫》中一句无厘头的戏言，不知成为多少年轻人的座右铭，这便是周星驰的文化力量，便是一代人的梦想与情怀。
压上自己代表作的重码，搞了一次突袭贺岁档，周星驰用了一个月时间，以《喜剧之王》的构架和自己的感悟，完成了这部《新喜剧之王》。
可以想象，梦想在前，情怀不灭，欠一张电影票的老梗，再一次勾起了人们对那个“最后的倔强”的期盼与野望。
如果说，尔冬升的那部《我是路人甲》以青涩、真实的方式记录草根众生，把事实摆在所有人眼前，那么周星驰的新旧《喜剧之王》，用荒谬、无厘头、黑色幽默的方式，用尽力气维护小人物追求那希望渺茫的美好。
简单的复制粘贴也好，轻浮的落入俗套也罢，炒冷饭、吃老本先放在一边，周星驰的追梦人身份，是毋庸置疑的。他的作品与其说奇幻，不如说更像是童话。
此番，回归追求梦想的小人物，难得的正经了一回，相对于星爷前几年的奇幻风，《新喜剧之王》显得那么逼近现实，与它的前作《喜剧之王》几乎如出一辙。
与一代经典的前作相比，《新喜剧之王》最大的失败，并非笑中带泪的情绪宣泄没做足，而是无法引发大多数观众的共鸣，这绝非“时代不同了”就敷衍了事。
死龙套还是好演员的争论变得不再重要，因为，世界变了，人心变了。周星驰眼中的失意和冷漠，不过如此。
喜剧的内核是悲剧，看得是情节，品得是情绪。
当年，尹天仇的那句“努力！奋斗！”，是真情流露，让人感动心酸，肃然起敬；如今，如梦灌满鸡汤的执迷不悟，配上新氧APP和58同城的植入广告，咋显得那么扎眼、做作，那么不配。
成功源于内心的满足，它是有理由、有限度的。
尹天仇一路浮沉，一事无成，却在不经意间获得了自我的成功，这种带着反讽、荒诞的结局，充满小人物的真性情；在《新喜剧之王》中，苦撑了十余年的如梦，完成了尹天仇的梦想，以如梦似幻的形式肤浅的定义了成功。
好了，女主角名利双收了，这下大家满足了吧！这或许是周星驰故意的，用超现实的手法与过往和解，对当今成功标准固化的尖刻讽刺。
我承认，《新喜剧之王》这么简单，却生生看不懂，就像当年没看懂《喜剧之王》一样。看作者电影的痛苦，莫过于此。
相对于沉迷于奇幻中的美好，这次极端的回归像是杀了回马枪，那个躲在云雾中忽隐忽现的周星驰，笑着露出了半边脸。
