你会被这样问到吗?“你为什么要学习花艺呢?”
因为,毕竟我们都一样。
做自己喜欢的,才能拥有生活的存在感。
现代花艺的造型设计讲求创意,
但创意往往不能脱离最基本的技巧。
↓ 花艺设计的十二个技巧 ↓
1
铺陈
铺陈即平铺陈设,将某种素材紧密相连,覆盖在一特定范围表面,是掩盖花泥最好的技巧,此名称由珠宝术语“en pawe”而来,珠宝邻接以表现连续的表面效果(在平行设计与造景设计里以铺陈的方法铺底非常重要)。
铺陈设计中的设计要素
1.块状花材与散状花材,还有异性花材最为适宜做铺陈设计
2.铺陈造型有平面铺陈和镶嵌铺陈, 需要根据材料的颜色形状以及质感,做出不同的设计变化
3.当运用到线状花材时多数会用平躺或分解花材来做为插花技巧使用,其中会增加很多的趣味性
4.铺陈设计需要熟练的掌握色彩的变化与花材的变化,避免作品颜色冲突或平铺单调设计
2
重叠
将平面状的花或叶一层叠在另一层上,每层的空隙较小,即完全重叠,表现花材重叠的美感。重叠的花或叶要三个以上。
只要形状表面是平面的叶或花,都可以用此技巧表现。如:银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠,每片空隙较小。
它的插法通常是置于最底部覆盖海绵,或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大,面积小的重叠面积也小。
3
层叠
层叠与重叠不同,即两层不完全重叠,而是一层与一层之间部分重叠;材料与材料之间的空间不相同,可以造出不同的效果。
4
组群设计
将同种类、同色系的花材分组、分区插,而且组与组之间留空间。花材可高低不同。从数个组群的组合设计可欣赏不同花材的造型、色彩、质感。用同一季节开花的材料组合最好。
此种技巧适用于各种花形,只要将同种类同色系的花材,分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现),但每一组之间需有距离。花的长度可高可低,视造型而定,以点状或线状花材较适合。如:玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。
5
阶梯设计
利用点状或面状的花材表现材质的立体感,即花朵之间用排序的手法,由低向高延伸,但花面与花面之间须有一定的重叠。
好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。
可在底部做阶梯的插法,也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成,且盛开的置于最低,较小含苞的插在上头。
6
平行线设计
模仿自然界植物生态而来,如森林中一直保持直立生长的林木。必须使一组花材的立轴都是平行状态。
7
捆绑设计
将数枝(3枝以上)相同的花材捆绑成束,用以增加量感或力度。强调捆绑的材料、起装饰效果的捆绑方法称为饰绑。
8
加框设计
一种加强视觉焦点的设计技巧,即在花型外面加上框架、枝条、藤等。特别是对角线加框,可使空间打大。
9
透视设计
将自然界的素材,以层层重叠的方式,相互交错表现一种层次空间美感,使作品具有穿透感。
10
架构
由各类花材或异质材料插制成各种不同造型的组合。花艺的架构是插花表现的立体构成,也是工艺结构、图案、肌理、色彩等方面的综合构成。
11
缠绕
缠绕是将细柔的蔓性花枝或藤条按造型需要层层叠叠、相互交错的缠绕出一定的造型或搏绕在造型之上,以表现线条的曲线美、韵律美,以及造型的层次与空间感,增强作品的延伸力和立体感。
12
编织
编织在形式上既可以是紧密的,也可以是松散的;既可以作为骨架让其他 花材附于其上,也可以作为插花的欣赏主体。