3月底，由迪士尼出品的真人童话电影《小飞象》在全球公映。

从票房来看，《小飞象》的表现不尽如人意：在北美地区，《小飞象》首周末进账4599万美元，并未达到映前预期；在内地市场，《小飞象》则以7216万元屈居次席，创今年进口分账片开画新低。

在童话/动画真人化蔚然成风后，《小飞象》是这一IP改编方向的最近尝试，但云集蒂姆·伯顿和爱娃·格林等顶尖阵容，《小飞象》却以“低空姿态”亮相，显然无法达到制片方的预期。

从2010年《爱丽丝梦游仙境》开始，迄今已有9部经典童话/动画被重制成真人电影，未来一年还将有多部作品登上大银幕。在《小飞象》的低迷表现之后，这股改编风潮是否会出现新变化呢？

不妨先梳理下迪士尼童话/动画真人化的9部作品。

2010年，由蒂姆·伯顿执导的《爱丽丝梦游仙境》在3月亮相，借助《阿凡达》带起的3D电影旋风，在全球席卷逾10亿美元，成为当年的现象级影片。

英国作家路易斯·卡罗的同名原著曾经历过多次影视化，而1951年同由米老鼠出品的动画《爱丽丝梦游仙境》则直接启发了新版的灵感。

应该说，最初《爱丽丝梦游仙境》的成功只是个案式的：经由鬼才导演蒂姆·伯顿之手，为原本充满童趣的故事加入一丝“哥特”气息，再加上观众对3D特效的尝鲜式体验，让《爱丽丝梦游仙境》一炮而红。

3年之后，由1939年经典原版《绿野仙踪》改编而来的《魔境仙踪》问世，但2.15亿美元的巨额投资只换来不到5亿美元的全球票房，仿佛在《爱丽丝梦游仙境》掀起的热潮上浇了一盆凉水。

不过，《魔境仙踪》的短暂失利并未让米老鼠停下脚步， 此后童话/动画真人化俨然发展成新的系列，并走出持续的票房上行曲线。

2014年，迪士尼再度另辟蹊径，将1959年《睡美人》中的反派魔女扶正，并力邀安吉丽娜·朱莉出演这一角色，最终《沉睡魔咒》果然大获成功，以全球票房7.58亿美元高居年度第4名，仅次于《变形金刚4》、《霍比特人3》和《银河护卫队》。

从此以后，米老鼠对旗下经典作品的再改编进入快车道，在短短三年间接连推出5部作品，其中多数作品都在财务上取得正向收益。

先是在2015年，由1950年动画版《仙履奇缘》脱胎而来的《灰姑娘》登上大银幕，凭借出色的卡司和唯美的风格拿下5.4亿美元的全球票房，同时成本降至9500万美元也显著提升了利润空间。

一年之后，在1967年《森林王子》基础上完全CG化的《奇幻森林》卷土重来，逼真的特效令观众叹为观止，全球进账高达9.66亿美元，也让迪士尼完成对年度前5名的包揽。

当然，高额投入不一定换来良好的收益，稍晚亮相的《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》就是一例，坐拥前作的巨大成功和1.7亿美元的拍摄预算，却被同期的《X战警：天启》碾压，全球收益不足3亿美元，不幸入选当年“十大亏损电影”之列。

2016年的最后一部同类型作品是《彼得的龙》：该片的改编源本是1977年的真人+动画电影《妙妙龙》，但新版在全球也只得到1.4亿美元，同时也是该系列迄今唯一未能引进内地市场的遗珠。

紧随其后的2017年则见证了《美女与野兽》的大爆发：原本1991年的动画版就是传世经典，由艾玛·沃森和丹·史蒂文斯领衔的真人版精准抓住了“怀旧”氛围，最终单单在北美市场就冲破5亿美元，全球更是掘金12.63亿美元，成为当年占据无数版面的影坛盛事。

时隔两年，耗费1.7亿美元重资打造的《小飞象》只能算不温不火，最终恐怕将在盈亏线附近徘徊，这对于野心勃勃的米老鼠难言满意。

在简单回顾过往的票房表现后，童话/动画真人化的内在机理也值得探讨。

严格来说，将动画角色融入真人电影的尝试并非从近年才肇始。

早在1977年，米老鼠就在《妙妙龙》里让一条动画制作的龙和真人角色同框出境，制作理念可谓相当超前，不过并未引起太多的关注。

到了1988年，迪士尼联手安培林娱乐和试金石影业推出了《谁陷害了兔子罗杰》，这次有更多动画角色与真人演员一同亮相，最终影片收获票房口碑双丰收，还在第61届奥斯卡上得到包括最佳视觉效果奖在内的3座小金人。随后的《宇宙大灌篮》等也遵循类似的模式。

随着计算机合成图像技术的进步，这种真人+动画的“混搭”式做法渐渐被放弃，继之以纯CG制作的高概念电影。

在技术不再成为障碍之后，剧情便成为决定性的关键因素，特别是对于经典动画的再影像化，如何在广为人知的故事中推陈出新，便成为真人化的一大难点。

而在前述的9部作品中，贯穿期间的改编走向出现了变化。

具体来说，从《爱丽丝梦游仙境》改造“疯帽子”形象，到《魔境仙踪》挖掘女巫故事，再到《沉睡魔咒》聚焦反派角色，在经典动画的元素上作出一定创新，这原本是一个不错的改编方向。

但从《灰姑娘》开始，迪士尼逐渐采取保守路线，“逐帧还原”成为重要的卖点，观众的期待值也趋于稳定。这种方式也一度发挥了奇效，粉丝热衷于对比真人和动画的还原度，而对创新的需求则被暂时抑制。

不过，即便《灰姑娘》和《美女与野兽》都收益颇丰，但毫无惊喜的故事仍饱受指责，也为负面口碑的积累埋下隐患。

此番对《小飞象》的批评便直指其平庸的改编，甚至有影评直言真人版甚至不如1941年的动画激动人心。

单纯寄望于调动观众的“怀旧”情绪，而在剧情上则小心翼翼不逾越原版设定的框架，以“不求有功但求无过”的心态制作的《小飞象》，显然落入了难以突破的窠臼之中。

9年之前，蒂姆·伯顿用天马行空的想象力为《爱丽丝梦游仙境》注入了独特的气息，但由蒂姆·伯顿回归执导的《小飞象》却平平无奇，这不得不说是一个讽刺的变化。

当然，米老鼠对旗下动画宝库的再挖掘还不会停止，5月底饱含阿拉伯风情的《阿拉丁》将起映，7月份万众瞩目的“真兽版”《狮子王》蓄势待发，而10月还会有《沉睡魔咒2》延续玛琳菲森的故事。

从预告片来看，《狮子王》基本是“像素级拷贝”的集大成之作，《阿拉丁》则大概率会在现下的政治环境中作一定微调，只有非原素材改编的《沉睡魔咒2》有创新的空间。

而对于中国观众而言，明年亮相的《花木兰》无疑将吸引最多的注意力，这部由刘亦菲领衔的好莱坞大制作会否在境内产生共鸣，可能决定迪士尼接下来的运作方向。

由此观之，《小飞象》的暂时失利只是此轮大潮之中的一朵小浪花，未来一年纷至沓来的新作仍有充足的看点。