正所谓有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有恩怨，其中监狱作为一个鱼龙混杂、黑白交织的特殊地带，有着无处不在的江湖恩怨。同时港片中也有好多监狱题材的，今天大圣就来和大家聊一聊那些年看过的港片监狱题材电影。
1987年《监狱风云》的横空出世，正式掀起了香港监狱题材电影的狂潮。电影开篇，导演林岭东便用远景把香港这座城市收入镜头，配合监牢的枷锁声，不仅奠定了影片沉重肃杀的基调，也反映出港人在大时代下的压抑心态。
梁家辉饰演的阿耀是一个内心纯良的有为青年，因误杀他人而被判入狱，而周润发饰演的阿正则是周旋于各大帮派之间，力求自保终日嬉皮笑脸的老油条。两人在狱中共同经历患难，从而建立了深厚的友谊。正如鲁迅先生说过：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡”。影片最后，被逼到绝处的阿正咬掉了张耀扬饰演的杀手雄的耳朵，周润发极具爆发力的表演将弱势群体对霸权主义的强烈反抗诠释的淋漓尽致。
当然了，监狱里除了有腥风血雨，也有温馨快乐的时刻，特别是那场除夕夜舞会的片段令我们这些港片迷们印象深刻。在邓丽君经典歌曲《甜蜜蜜》的衬托下林岭东所描绘的男性情谊别具特色，和吴宇森式的激昂悲壮比较起来的话有一种另类的浪漫。因此，每当我们想起那些场景的时候，总是会被男人间肝胆相照的深情厚谊所打动。
因为首集的大获成功，导演林岭东在4年后的续集《监狱风云2》中构建了一个更加庞大的故事格局。除了继续展现阿正在狱中的苦逼生活，还描绘了他和过世的母亲、孤儿院的儿子以及龙哥等人一系列悲喜交集的故事。
虽然《监狱风云》系列的基调是悲怆的，但导演林岭东的男性情谊却时常令我们动容。《监狱风云2》中最温馨的场面要数阿正和龙哥的水中裸泳了，面对追捕的危险和不确定的明天，两个男人像小孩子一般在水中嬉戏，彷佛忘却了所有的烦恼，每一次回想起来，他们如阳光般明媚的笑脸总是能令我们感受到友谊的珍贵。
而世纪末的《监狱风云之少年犯》则更像是打着前作的旗号，力捧古天乐等新一辈演员的青少年教育片。更换了导演之后整体品质也远远不及林岭东执导的两部“正版”系列电影。
1997年的《黑狱断肠歌》为我们讲述了报社记者程安因揭露警界丑闻而被冤入狱的故事。“砌生猪肉”在粤语语境中是栽赃、嫁祸的意思，作为90年代的监狱题材电影，《黑狱断肠歌》大大超出了《监狱风云》系列的尺度，比如影片中梁朝伟被爆菊花的场面，可以说一点也不亚于《色戒》中所带来的视觉冲击。
在“尽皆过火，尽皆癫狂”的节奏下，影片所营造的场面多少有些猎奇趣味。比如片中由林国斌饰演的大反派“没人性”，滥用职权，心狠手辣，对犯人施以各种非人虐待，直逼满清十大酷刑的场面，令人毛骨悚然。而片中另一个大boss则是吴毅将饰演的流氓探长，片中的他穷凶极恶，手段毒辣，面对着无所不用其极的恶行，令人恨不得把他大卸八块。但当我们看到吴毅将被众人扔进滚烫的汤中的时候却没有惩奸除恶的快感，反倒令人心惊肉跳。
而在3年后的续作《黑狱断肠歌2无期徒刑》中，导演依然从血淋淋的社会阴暗面入手，在监狱中展开了一幅悲惨的人性画卷。
有意思的是，两部影片在故事上面并没有关联，但是在情节转折和表现手法上都无限接近，以往港片中穷凶极恶的凶犯到了影片后半段相对变得温情了许多，有些甚至还有点可爱。而反派专业户龙方则继续将贪财好色的奸角形象演绎得淋漓尽致，几场迫害良家妇女的戏份也完成得相当逼真。
较之配角和反派的光彩夺目，本片中的吴镇宇克制了他神经刀式的演技，用正剧表演把一个学富五车，头脑冷静的律师演绎得棱角分明。虽然作为律师遵纪守法是必须的，但在被恶势力压抑到极致后，他也选择用触犯法律的方式去消灭罪恶的力量。
2015年，我们又迎来了一部监狱题材的港片《壹狱壹世界》，当年发哥的那句：”忍一时风平浪静，退一步海阔天空“在片中也被彻底推翻，一语道尽了监狱电影和整个时代的变迁。而本片也是经典反角何家驹生前参演的最后一部电影，纵观他的港片履历，可谓成名于《监狱》，也告别于《监狱》。
当然了，关于监狱题材香港电影还有很多，如《女子监狱》《力王》等等，这次没有总结到的留待下次为大家盘点。
