蒋振立 (1940.9— ) 广西桂平人。 擅长水彩画、美术理论。 1960年入广西艺术学院美术系。1964年毕业于广西艺术学院油画本科。历任漓江出版社副总编、广西美术出版社副主编,《现代书法 》 杂志主编、《中国水彩》丛刊主编、编审,广西水彩画会会长。是中国美协会员,中国美协水彩艺委会委员,全国展览水彩评委,广场大地水彩画会会长、香水彩画会顾问。 广西美术家协会第六届理事会常务理事
作品有《慰忠魂》、《水彩》、《漓江》等。水彩画《慰忠魂》入选第六届全国美展,水彩画《清晨》入选第九届全国美展,水彩画《漓江》获1990年中日书画联展金奖。出版有《蒋振立画集》。合作著编《20世 纪中国水彩画图史》,主持出版“人体艺术丛书”、获广西文艺创作最高奖——“铜鼓奖”
蒋振立的水彩画不但精神意境是中国式的,手法也是中国式的,他的水彩画是“画”出来的,甚至可以说是“写”出来的,他大胆地吸收了中国画和书法的营养,这和他长期主编《现代书法》杂志,又长于书法不无关系
例如他入选“第五届全国水彩粉画展”的作品《黄山》,画行何等酣畅淋淳,饱含着大写意和草书的韵味。入选《中国水彩画图史》的《山寨》则弱色彩,而强化了中国画“墨分五色”的优势,又吸纳了中国画用水的妙趣,既有干裂秋风的枯笔,又有润含春雨的湿画,把一个古村表现得苍凉则悠远
他参加“全国小型水彩画展”的新作《巍巍雪山》,更是发泼墨手法把一方安稳的雪山表现得动感盎然,用笔有如刀削斧劈,力透纸背,使你感致电一种如山舞银蛇般的力量和运动的冲击
蒋振立这种立足于民族传统的技法探索,无疑是极为有益的。水彩画作为一舶来画种,在技示上应该说是比较完美了,但这种完美在某种度上又意味着停滞和束缚,正如春蚕吐丝后的结茧,已经有阶段性的“完美”,但如不破茧而出,由蛹变蛾再产卵化,便无法实现新的阶段的飞跃,达到新的“完美”,而只能“蛹列茧中”
因此外国的水彩画家们也都在寻求新的突破,中国水彩画家又何必再跟在洋人的身影后面踱步而自寻末路呢?王肇民先生说行好:“就油画、水彩画等从外国传播过来的画种而言,民族风格是很重要的……没有中国的民族风格就不是中国的民族文化,仍然是舶来品
中国水彩决不能再当“舶来品”了,我们不光是自觉地建立自己的思想精神和审美价值体系,也在建立自己的技法体系,只有这样,中国水彩画才能自立于世界水彩画之林而独树一帜
“漓江画派”是中国水彩画界最有影响力,最大的画派。借漓江神韵和风骨,创建具有鲜明地域个性、浓郁民族特性的文化艺术品牌——“漓江画派”。在这个画派形成的历史上,有着一串响亮的名字:宋代米芾曾有《阳朔山图》,后世有徐悲鸿、廖冰兄、叶浅予、张安治、丰子恺、关山月等数十位知名画家云集桂林,徐悲鸿先生的《烟雨漓江》最得漓江神韵
著名仫佬族作家潘琦认为,以地域性、民族性为基础,以时代性、集群性为发展动力,“漓江画派”在构图、造型、笔法、技巧、意境等方面都与其他画派表现出了很大的差异性,在艺术上表现出了较高的成熟性,画家阳太阳、黄独峰、黄格胜等,在全国都有知名度,“漓江画派”瓜熟蒂落
蒋振立先生是当前国内水彩画界重要画家之一,同时又是水彩画界有着重要学术建树的艺术家之一。他是漓江画派代表性人物,同时又是漓江画派北部湾画风的创导者和推动人
水彩画名家阳太阳的入室弟子。漓江风物绝美,山美水秀,自古有“山水画廊”之称。唐·韩愈曾以诗如此誉之:“江作青罗带,山如碧簪”。观蒋振立先生画作,如临山水中