上一篇写到了一则关于水彩的小故事，又写了一点关于水彩颜料的内容。接下来，跟着菲利大叔继续在水彩之路漫步其中。
第二部分：初次探秘
记得第一次画水彩，并不是真正意义上的水彩，而是用了水溶彩铅，看着笔下的颜料随着水而慢慢融化，与纸张黏合在一起，看不到任何笔痕，那感觉真的很奇妙。后来，又买了人生中的第一盒水彩颜料，俄罗斯白夜，性价比算是很高的，很适合新手练手。于是从一年前就正式步入水彩大队。而今，看到各种水彩书都忍不住收入囊中。呀，略跑题，说的太嗨。回归菲利大叔的“漫步水彩”。
通过上一篇文章我们知道水彩颜料只要是由阿拉伯树胶与色素组成，变干后可再次溶于水。第二部分则讲述了如何绘制一幅画，从开始的构思到如何上色。
第一，构思。
构思的过程涉及我们对创作方式的理解和决定。所以，构思一幅作品的难点就是你如何做决定。这是你的作品，就由你来决定。在绘画中没有对错之分，每一种构思决定都包含无尽的可能性和微妙之处。所以，先将结果放在一边，集中精力关注每一个不起眼的中间步骤。下笔的那一刻，你的作品已开始自行发展。
第二，光与影。
也就是所谓的阴影处，指的是未经光线直射的地方。在水彩创作中，对阴影的描绘是营造空间感的主要手段。就像素描中的上调子，仅仅是一支笔就能完美演绎出空间感。至于如何提升对灰色或中度色调区域感知力的一个方法，就是研究老旧的黑白照片。
第三，使用墨汁上光。
所谓上光就是为光与轮廓之间搭建桥梁。墨汁与水的混合，可以让你对阴影和不同色度进行试验。
第四，层层叠加上光。
水彩的独特之处，就是水彩颜料具有透明度，透过每层颜料，不仅可以看到画纸的白色，还能看到每一种下层的颜色。多层叠加，就会形成越来越暗的阴影，从而使得画面色彩愈加饱满。
第五，上光混色。
水彩颜料还有一大特点，就是各种色彩可以互相混合。比如黄色和蓝色混合出绿色。具体的色彩搭配与混合以后再讨论。其实关于水彩颜料混色，真的是需要多练习。只是要记住，多层色彩叠加的时候，一定要确保上一层已经干透。
第五：薄涂
也就是将颜料用大量的水稀释，产生让人捉摸不定的色彩渐变。相信我最开始玩的时候你肯定会被逼疯的，然后有一天你会突然发现你已经深爱上这种感觉了。
如何通过薄涂产生色彩浓度渐变？也就是将选定的几个色彩安排在一起，创造出更暗的区域。
除了上光和薄涂外，剩下的技巧就是将两者结合起来使用。
心动不如行动，让我们拿起画笔，开启水彩之路吧。看颜料随着水的流淌而变幻出各种形状与色彩。
