年底前看完《师父》，今年的观影可以完美收官了。知道是徐浩峰的手笔，原著、编剧、导演、剪辑一人操刀，但依然是超乎想象的好。在金庸古龙梁羽生之外，徐浩峰带来了武术这个传统行业的传奇经历，原始、生猛、炫动、逼真，短兵相接，赤身肉搏。

关于汉字“武”可以查到这段解释：武的发音出自于舞。舞，先于武出现，用于彰显身体的刚韧强壮和柔美灵活。后来，因为出现争斗，继而立武。武，恰恰是停止争斗的行为，六尺为步，半步为武，武界定了人的安全范畴。中国古代师父传艺前都会指着武字对弟子讲解，也就是说学武之人拿起兵器之前应该先学会放下兵器。弟子要先通过打杂来锻炼心性，心性稳定后才能登堂入室。也因此，中国古代只有兵器这个词并没有武器这个词。武，是维护仁义、和平的实力。

如果说《一代宗师》讲的是北拳南下，八卦掌拜会南方武馆，《师父》讲的则是南拳北上，咏春欲意在北方伸展。在这两部片子里，恰恰有着和武对立的矛盾和争斗，武术本是中华民族最精微奥妙、博大深远的行当，在自身的拘束和时代的演变中，渐式衰微，直至快要消失。那些需要口传心授的门当都像是一段极美的雅歌，本应在最美的时光尽兴高歌，可在今天看来，都还没有唱多久，却已是近了黄昏。

《师父》更加突出了内部的矛盾和争斗。每门拳术都有自己独特的制敌方式，秘而不宣，不为人知，日臻完善和进化，才能达到出其不意。即使外人看到了拳法，但如果不知道它的传授和练就方式，可能也无法一窥堂奥，破解需要的是时间和试错。一个门派，想要流传和发展，需要招人扩大规模，但核心秘诀却只能交给堪当大任的可造之材，靠一个人的德、心、智走下去。可是，人会变。这就是江湖，是世道。武道也不例外。

廖凡演的陈识，咏春的巅峰拥有者，怀着一个入世闯荡、光耀门派的雄心来到天津这个北方武术的汇集地，他想要踢馆，按照规矩把十九家武馆一家家打败，证明自己的实力。然后，他要建馆，让咏春拳堂堂正正地立足生根。而无论怎样的一个高手，他的武艺拳法再高妙，也无法对抗笼罩着这个行业的传统和习俗。一般武者看不到，不是因为它没有力量，那是因为自己力微，行会出面对抗的是最顶尖的武者，他们是这个行业的骄傲和荣耀，也是这个行业的大敌。

陈识不是坏人，也不是好人，就是一个活生生的人，生在民国那个时代，想要自热地实现心中或世俗或伟岸的目标，所以他不甘心埋没，屈就了规矩，遵从了背地里的做法，这种做法不高明，不光明，甚至有违武道精神，但整个行业都在默认。他收了徒弟，利用徒弟有效地保护了自己，让自己得到既定的利益。影片中所有的计谋，或者叫诡计，在于夺取属于武术尊荣的位置和称号，老一辈力图自保维系名声，新一代需要出人头地，把这顶桂冠带到自己头上。这种残酷和凶险，激发了斗志，挖掘了天才，也引发了猜疑、嫉妒和争端。行业的衰微，也在于内部的狭隘和打击压制，生存空间变得逼仄紧张，只能孤独求败，险中求胜，轮番较量却发现能够自保已是不易。

陈识的反抗始终存在，每当暂时压制一段时间后，就有一次爆发，一次比一次强烈，一次比一次猛烈，终于有了最后的白刃巷战。巷战这场戏，实在是痛快淋漓。不是港片的魔幻武侠，不是好莱坞的光电大片，青石板铺就的墙壁和道路，高而硬，窄而长，顺着镜头一直延伸下去，前堵后截，没得逃，没得选，完全是直面交锋。拳法和刀法轮番上演，贴身搏击的直逼命脉，兵刃相击的金属碰撞，腾挪躲闪的精湛奥妙，一切都是原汁原味，身临其境。看两两对打，凶，狠，猛，但又节制，礼数尽到，功夫毕现，伤人不伤命，体现了一个武者内在的尊严和道统。徐浩峰把这场戏拍的紧凑丰满，鼓点密集，直到最后禁不住大呼过瘾，转而一想，妈呀，所有的武术都还找的到，还在留存着，武道，虽然曾经命悬一线，但它一直存在着延续着，有这一脉，亦是知足。

在廖凡扮演的黑色硬戏中，加入了小宋佳扮演的师娘，打造了一段明艳艳的活色生香。我喜欢看她，雪白的肌肤，搭着或绛红或墨绿的旗袍，摇曳、风致和妩媚。她那么漂亮，每个人都爱瞅她几眼，却不招人娶，是因为十七岁跟洋人生了一个孩子，从此坏了名声。坏名声成全了她，师娘靠着自己活得有里有面，有滋有味，一个女人的不羁如果萌发自她的少女时代，那么这个女人就获得了一种内在张力，让她可以飞扬跋扈，卓尔不群。

我也喜欢陈识和师娘这样着力的爱情，一对一，像武林高手对决一样，不需多言，甚至不须前言。师娘这样的女人，享受眼前的生活，你看她躺在席子上抽那个小巧精致的纽约烟嘴，坐在桌前目不转睛地消化着堆成小山的螃蟹，站在院里垂着两绺散发神情自若地干着家务，无不散发着了悟的通透。她靠着男人静静地活着，但又有着自己的坚持和承担，为了自己的孩子，为了自己的男人，不逃不走，不躲不避，哪怕是生死，柔媚的师娘也照样担得起。

她不像宫二身负绝学，有股宁折不弯的倔强和骄傲，但她真的美，从头到脚的美，身子美，姿态美，眼神美，爱情美。陈识和师娘的爱情，让人觉得，就是一个地地道道的男人和女人的爱情。