By樱桃
《吐司》又名少年饥饿记，是BBC早年推出的一部成长纪录片。尽管也存在不完美的地方，但整部作品无论是在故事情节的架构上，还是色调、背景音乐方面，表现得柔和细腻；在家庭生活的叙述上，众多细节的刻画，也再现了真实生活场景，触动人心。作为成长纪录片，这部作品名副其实，刻画了主人公孤独的孩童时期以及从青春期到成人的转变，获得自由（人格独立）的过程。
首先，从电影的色调、配乐、布景上来讲。第一，作为一部反映青少年成长的影片，在整体色调上，这部电影是偏柔和的。这部电影的主人公和我们每个人都一样，都是平凡的普通人，我们不能像超级英雄一样有绝对的喜怒哀乐。大多数人都像这部电影的主人公一样，自身傲娇和小小清高，对于与我们不一样人有着小小的看不惯，多数人在物质上可能并不匮乏，但夜深人静时，总有那么些孤独、压抑。在回忆起自己从孩童到青少年再到成人的转变过程，也许都会不由自主地带上这样一层温情的滤镜。
整部电影的色调随着人物情绪的转变而变化。影片初，母亲身体状况尚好，以主人公脚步的特写起始，这时脚步是坚定轻松的，他的手划过货架上的一排排食物罐头，此时的配乐是坚定而轻快响亮的，孩童的好奇，随手拿起货架上的物品，甚至在称量糖果时，计量称指针的左右摆动也显得那么轻松愉快。接着，镜头转向主人公微笑着瞪大的双眼，此时的色调是明亮而阳光的，加上一个长镜头的拉伸，孩童对生活天然的好奇热爱就这么被导演呈现在我们眼前。这一幕生活细节是否让你觉得似曾相识呢？ 而后，镜头切换到了与母亲在一起的时刻，整个画面的似乎比刚刚降了不止5度。每个人都是从这种无忧无虑的童年走过来，只是慢慢的，生活中开始有了一些些细小的烦恼，生活也变得复杂起来。 “我妈妈对新鲜产品很反感”，主人公直到九岁一直吃罐装产品，反映出这个家庭虽然物质上并不匮乏，但有时候可能会过于单调呆板，正像他墨守成规的妈妈一般，普通至极，却充满压抑，并不能给孩子健康、舒适的陪伴。
其次，电影的色调有一个明显的分水岭。在母亲未去世前，整部电影整体上笼罩着一层灰暗的土黄色；而在工人阶级的继母到来后，色调虽然柔和依旧，但已转向欢快明亮。继母虽粗俗，无法与主人公母亲文雅的特质相比，但她身上有着劳动人民的质朴与生命力。虽然出身卑下，但就像生长在牛粪上的一只太阳花，越是污浊低下越开出美丽的花朵，并不断向上攀爬。继母一直拼命做家务的行为，将房子打扫得干干净净，洗尽了旧房子的灰尘，尽管小主人公因为自己的妈妈对继母一直怀有敌意，但不可能否认的是，继母的出现的确给父子俩孤独的生活带来了一缕阳光和生机，带来了鲜活的色彩。
《吐司》在人物形象的刻画上，也很精妙。小主人公的父亲就是一个平凡的父亲的形象，他爱自己的妻子，但也因为生活需要女人的照顾，而再次选择与继母结婚。这个父亲既有对妻子的极度体贴，也会因为自己手忙脚乱做不好饭，心力交瘁而威胁儿子吃饭,充满了浓浓的生活气息。
主人公的同性恋对象芭蕾舞男，彼此喜欢，并告诉主人公“什么都可以，只要你勇敢”，却最终选择离开。每个人成长路上都会遇到类似的形象，我们共同度过最美好的时间，我教会你最优秀的美德，而我们注定要分离。
而继母波特太太也许是在Nigel生活中比较另类的存在。阶层和生活习惯的差异让Nigel不适应，并且由于自己母亲的缘故Nigel一直对其怀有敌意，学烘焙的目的期初是为了与继母争夺父亲的关注，慢慢地却发现了自己对烘焙的热爱。
当父亲去世后，波特太太说，不要留我一个人，以后我来照顾你。我相信，这句话是她的肺腑之言。Nigel整理行装，决绝地对继母说了一句“拜你所赐”，毅然离开了家。然而在离开的路上，他眼里却带着不能抑制的笑意，也许是终于可以去追寻自己内心所想。
“无论情况多糟/你都不可能不爱那个为你做吐司的人/一旦你咬透坚强的外皮/吃到柔软的面饼/尝到暖暖咸咸的黄油/你就会永远的沉浸其中。”
《吐司》就是这么平凡又温情的一部成长的影片，看了这部电影的我突然想放下一切害怕、自卑与顾虑，去找一直喜欢的男孩纸告白~
酥脆香浓的吐司，你被它融化了吗？
