（关于标题的问题，我想说的是，我没有。只是和同事闲聊，看看学美术的人看待世界的角度又是怎样。）
昨日傍晚，在看《疯狂动物城》的路上
和同事P闲聊
他学美术出身 做过一年设计 现在做项目申报
前不久 看到他给公司一位女同事的素描
逼真传神 “调子”强（光影把握，行业语）
几个门外汉 赞叹不已
记得以前听人说
有个摄影师的男朋友真好
因为喜欢 给你拍多风格多角度的照片
唯美、清新、大胆、放肆、惊悚、复古、田园、时尚……
因为喜欢 喜欢到给你拍照
他就拥有全世界
那有一个会画画的男朋友是什么体验？
对他而言 对她的观察更是考验
P说 给第二个女朋友画过素描
感触是女生肌肤细致
光影更难捕捉
越美的女生越难画
（意思就是女朋友很漂亮咯）
我问他 学美术最开始要学什么
在他回答前 我猜想是
对事物的观察 积累生活敏锐度和判断力
他说 画线条
从短到长 从细到粗 从直到曲
长度均匀、间距有序、粗细相当、深浅适宜
就是对一个美术生基本功的考验
最快的时候 线条要画3—4天
线条过关后
开始画框架
包括正方体、长方体、圆锥……
正面、侧面、斜侧面、45度倾斜、60度倾斜……
正视、仰视、俯视……
多视角的观察 多方向的判断
直接化作笔下对线条、光影的思考
再升级 则进入画人像
每个人像 背后都有传奇的经历
塞内卡（海盗）是必经之路
他特别提到
西方画家与中国画家的区别
中国画家的素描人物像
常常以多线条来展现人物的光影
达到我们常说的与实体“相像”
而西方画家，则以“取神”来传达作品的感染力（和国画有异曲同工之妙）
他翻开手机 给我看国人画的作品
“真的特别像” 线条十分密集 光影也还不错
接着又查找达芬奇的作品
一位胡须浓密、历经沧桑的老人
头顶毛发稀疏 脸上皱纹累累
但在达芬奇的作品中
并没有把毛发展现出来 皱纹只是淡淡几笔
最吸引人的是老人的眼睛
生活的沉淀 老人淡定自如 目视前方
画一个东西 不是要把所有东西全部画全
这期间 最重要的是
取舍
取传神动人的部分 舍无关紧要的末节
而这就看你对一个作品的细腻把握和领悟力
有的人 一天画一幅
有的人 一生画一幅
热爱的力量会让你倾尽所有去专注
直到你将全部理解跃然纸上为止
我想 生活何尝不是这样
你越想抓住越多的东西 到头来 你什么都握不住
选你认为最重要的事情 坚持做 就好了
一生专注一件事 把一件事做到极致
能做到这样 已经很不错了
