为了方便操作，先将之前制作的鼠标打一个组（alt+G） （当然也可以直接新建一个正方体练习渲染），并将界面调节为两个窗口（Panel-Arrangement-2 Views Side-by-side） ：

想要单独调节窗口的视角时，可在Cameras中调节视角为透视、右视图、顶视图等：

为了让之后的灯光调节更合适，可以在Mode-Project-Project Settings-Default Object Color中将默认颜色改为80%灰色，这种颜色更适合灯光调节：

接下来可以探索渲染设置中的一些选项。先学习图片渲染的一些参数，只需修改Output中的分辨率选项，下图中的1080x1080指的是分辨率，即渲染出来的图片横向为1080个像素，纵向为1080个像素，可以自由修改，一般1920x1080就是普通电脑显示器或手机的1080p清晰度，可以自由设置，这里1080x1080将渲染出一张方形图片。而72Pixels/Inch则是每英寸包含的像素，一般72就够了，对于印刷作品则需要高一些（150-300）：

点击以下渲染图标或按Ctr+R即可对 画面进行渲染查看（这里还未设置灯光、背景等，只有一个默认的照在模型上的均匀光照，所以背景是黑色的），但只要你一点击画面，就会回到编辑界面：

或者渲染到图片查看器，渲染到图片查看器后会一直保留渲染的图片：

下一步开始学习摄像机。

先新建一个地面，并把模型拉到地面上：

先学习最一般的摄像机，新建一个摄像机，摄像机有一个四个括号围着十字的小标记，这是进入摄像机的选项。不点击这个标记时，我们操作物体就像是以第三人称的视角看整个画面，点击了后则是变成摄像机的操作者，以摄影师的视角看物体。这样方便我们先在摄影机中确定一个完美的视角，需要调节场景时就在第三人称视角中调节：

点击这个小标记，小标志变黄，进入摄像机。摄像机的参数相关知识可以在搜索引擎中查询相机原理来学习（了解光圈、焦距、景深等知识），由于默认摄像机的景深为无穷（景深就是能拍摄清楚的，离相机最近的面到最远的面距离，景深无穷意味着最近的物体和无穷远的物体都能看清），初学者也无需过多调节，等到后期对场景有景深、透视等要求时再考虑，这里选择常用焦距50mm，把物体拉近，先渲染一些特写作为练习。

可以在相机的Compisition中勾选网格线等进行辅助：

如果要保持摄像机在这个视角，防止误操作改变了现有的角度，可以给相机添加protection标签，这样就固定了相机内的角度：

接下来进行打光。

未添加光照时，C4D中会有一个默认的光照，均匀打在所有物体上，添加光源后，这个默认光照将被关闭，一般添加点光源（spot）或者平行光（infinite）即可。这里添加平行光，退出摄像机（点击摄像机的小标志），并通过改变光源角度来调节灯光指的位置（如果是点光源，还需要把点光源的发光位置拉出到物体外）：

为物体添加阴影。选择光源，在Genaral-Shadow中选择影子，有三种不同阴影，其中Area最真实：

这时只有渲染时才能看到阴影，可以在Option-Shadow中打开实时阴影（如果电脑很卡，可以先在渲染设置中关闭抗锯齿，等最后渲染时再开启。）：

进入摄像机，渲染一遍看看：

阴影特别生硬。可以选中光源，在detail选项中修改infinite angle，越大表示无穷远的平行光会变得越不平行，光线的角度分布方差越大，一般设置15度左右即可，这样照射的阴影边缘将会很柔和：

但是这样渲染出来依然亮出太亮，暗处太暗，不符合日常见到的样子。可以进行补光操作来弥补。方法是新建一个提高整体亮度的辅助光源，再开启环境吸收（环境吸收作用是增加物体与物体之间的阴影，目的就是为了表达出物体与地面/场景看起来更加真实，更符合自然界的环境。）

新建一个补光，种类改为泛光灯（Omni），并勾选上环境照明（Ambient Illumination）：

这是辅助光源，场景会整体提亮，将强度（Intensity)调小，防止过亮：

再在渲染设置中开启环境吸收（Ambient Occusion）：

这时再按Crtl+R渲染，图片中的光照变得均匀多了：

图片查看器中可右键将图片另存为各种格式：

换几个角度和光照进行渲染，得到下图：