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是莫家街😅打错了，打错了，抱歉

飞天的独角兽 评论自西宁青海美食行

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边塞魂—论岑参
火红的烧云映衬着金色的沙漠，浩莽沉寂的荒漠映射出白灿灿的光，这是边塞诗人的眼，用鹰般锐利的眼凝视着一切，包括，正在倾听的你。
若论边塞诗人便不得不提到岑参，据统计，他曾有过385首诗作，有60首送别诗；边塞诗歌15首，其中14首送别诗，剩下的一首名曰《玉门关盖将军歌》。岑参以占总诗词仅为0.38%的边塞诗而名扬天下，靠的便是边塞四魂。
魂一：壮丽的画面
“飞鸟千里不敢来”“海上众鸟不敢飞”，岑参善于运用动物的姿态来展示坏境的恶劣，千里的飞鸟都不敢至，有更何况人呢？以此凸显众将士戍边的艰辛与痛苦。至于静物，“大如斗”“石乱走”“风头如刀面如割”，静物运用夸张、拟人的手法，将边关奇异壮丽的画面呈现给卷前的我们，一览祖国大好河山，气势磅礴而浩瀚无垠。
魂二：苍凉的声音
“君不闻胡笳声最悲”一个最字，不知道融入了诗人多么深的执念与凄苦，千言万语最后只道胡笳声悲苦啊！“风萧萧兮路漫漫”萧萧和漫漫运用叠词，韵律和谐的同时又将那一幅辽阔壮远的长路绘制，“风如吼”，拟人和夸张是岑参最爱用的手法，可以说，正是这两种说法的运用，岑参的诗歌才能奇句豪气，却又能奇而入理，奇而确实。
魂三：戍边的将领
说到边塞诗，当然少不了诗的主角—将士，对于将士，岑参无疑是给予他们最大的赞扬和支持，但对于将领，岑参却是褒贬不一。
褒自然不用多说，便是身先士卒，冲锋陷阵奋勇杀敌。贬倒是颇有意思
玉门关盖将军歌
盖将军，真丈夫。
行年三十执金吾，身长七尺颇有须。
玉门关城迥且孤，黄沙万里白草枯。
南邻犬戎北接胡，将军到来备不虞。
五千甲兵胆力粗，军中无事但欢娱。
暖屋绣帘红地炉，织成壁衣花氍毹。
灯前侍婢泻玉壶，金铛乱点野酡酥。
紫绂金章左右趋，问著只是苍头奴。
美人一双闲且都，朱唇翠眉映明矑。
清歌一曲世所无，今日喜闻凤将雏。
可怜绝胜秦罗敷，使君五马谩踟蹰。
野草绣窠紫罗襦，红牙缕马对樗蒱。
玉盘纤手撒作卢，众中夸道不曾输。
枥上昂昂皆骏驹，桃花叱拨价最殊。
骑将猎向城南隅，腊日射杀千年狐。
我来塞外按边储，为君取醉酒剩沽。
醉争酒盏相喧呼，忽忆咸阳旧酒徒。
从室内装饰、家宴、奴婢、家戏、名驹、出猎等几个侧重场景，写出了他军中无事只知寻欢作乐的一面。其中对奢侈豪华的夜宴的描写占了一半的篇幅，里面有赞赏（功高盖世）也有讽刺。这种讽刺自然是委婉的，甚至带点调侃的语气。歌颂将军是题中之意，但作者实际表现这对于过于奢华的批判，以及自己的清高自詡。
魂四：谋篇布局
可以说前面三魂都是给这最后一魂做铺垫，岑参以奇情妙思之称不足过。他的边塞诗往往开头以描绘塞外恶劣的环境着笔，越恶劣，越能为后文埋下伏笔，接着便是描写汉将英姿飒爽、军容整肃严明、骁勇善战，因其多为送别诗，尾联便送上对友人的祝福或问候，例如“古来青史谁不见，今见功名胜古人。”
走马川行奉送封大夫出师西征
君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。
轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。
匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。
将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。
马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。
虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，车师西门伫献捷。
从“君不见”到“石乱走”是写环境的恶劣，“匈奴草黄马正肥”到“幕中草檄砚水凝”是写将士奋勇杀敌，而最后三句便是对友人的慰藉和鼓励。
座上片时岑参诗，行尽塞上数千里。

陈逸菲

飞天的独角兽 评论自暑假读唐诗

da4771e85672 ·

有君子兮，明月中仙
若说杜甫与李白，谁更中我心，我会毫不犹豫道，那个想摘月亮的李白。
他，最先让我沉迷的便是他描述的我未经历过，也永远不可能经历的的世界。“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。”李白游仙见了明星仙女，芙蓉袅袅，玉女芊芊，霓裳飞天，其实我们这些凡人所能窥见的的世界？至于“长安一片月，万户捣衣声”一句，这场面何其壮阔不是？犹记得很小很小时，李白的这一句便在脑海中不停地回荡，仿佛自己也身处在长安城，明月下，身边的阿妈阿婆在捣衣，他的世界虽瑰丽，却让人明白易懂，读完后酣畅淋漓。
再者，他的诗歌让我觉得找到了知己。个人来讲，比起现实，我更喜欢浪漫潇洒；李杜两人的诗都有很强的代入感，杜甫的诗中“沉痛迫中肠”“塌然摧肺肝”让我心肝俱裂，好不痛苦，我的的确确感受到了国家危亡和百姓的民不聊生，心情却也被老杜所感染，痛心疾首，搔头溅泪。但李白的战争往往是一笔带过，而描写的君王往往是意气风发，看后胸中激扬澎湃，“秦王扫六合，虎视何雄哉。挥剑决浮云，诸侯尽西来。”秦王挥剑，诸侯尽来，更符合我心中的时代，“刑徒七十万，起土骊山隈。”李白只是一句概括劳工之多，却可以让我感受到秦王的昏庸，语言精练，却直指读者的心；“流血涂野草，豺狼尽冠缨”，安禄山上位，百姓民不聊生，鲜血浸染了野草，红绿颜色相撞，更让人触目惊心，豺狼靳冠英，讥讽了安禄山一党，李白的诗词中少有这样鲜血淋漓的画面，所以这种场面更让人记忆深刻，挥之不去。
第三，我所喜爱的李白，十分喜欢运用古词，神话，更添其浪漫主义的神采。“远别离，古有皇英之二女。”“尧舜当之亦禅禹，君失臣兮龙为鱼，权归臣兮鼠变虎。”，化用娥皇与女英自比，却没有人来邀他做官，自己比作龙，却被玄宗看成鱼，劝告玄宗不要将权力交给李林甫等人，却一语成谶说中了马嵬坡的诀别；“暂出白门前，杨柳可藏乌。君作沉水香，侬作博山炉。”这首词本为民歌《杨叛儿》，李白古词新用，将之作为新诗，作的新诗更将这故事徐徐道来，说尽了甜蜜与温情，唱尽了快意与洒脱“博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞。”
第四，他所诉的儿女情长更让人唏嘘不已，倍感珍惜。“郎骑竹马来，绕床弄青梅。”，这是多少青春少女的痴情梦，多么想有一个竹马？纯真，又不矫揉造作，唱出了人世间的真善美;“机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语。停梭怅然忆远人，独宿空房泪如雨。”李白并不写这个秦川女哭天抢地的闺怨，却只描绘一个女孩对着窗边耳语，一个安安静静温婉的女子往往更能博得欢心，她不是一个怨妇，而更像一个画中人；李白不写她自言自语，而写她隔窗语，更写出小家闺秀的人见犹怜，按理说，她的话应是讲给她的夫君的，但无奈窗外的行人只有我们这些看官；不久，当她停下手中的劳作眺望远方时，却不知心上人在何方，只能怅然望去，此又是一哀，泪如雨让人想到牛郎织女的爱情，“泣涕零如雨。”
李白的诗娇憨可爱，“小时不识月,呼作白玉盘”一个粉琢的小孩指着天空，白白的肉手与一轮圆月相映，他稚气的言语让人想起，自己是何时如这孩童一般？岁月易逝兮！“小小生金屋，盈盈在紫微。山花插宝髻，石竹绣罗衣。……只愁歌舞散，化作彩云飞。”小小与盈盈让人怜爱，娇憨的小宫女像一只脱兔般跃然纸上，山花插上我乌黑的发髻，石竹绣上我桃红的罗裙，皱了皱我的眉毛，真是太可气了，歌远舞散，都像那七彩云儿飞远了，就飞了，哼，气得我直跺脚……“春风不相识，何事入罗帏”思君的少妇对着这无辜的春风撒气，看似无理，却映衬出，少妇无处可诉怨，只能瞪着秀目呵斥这春风，娇憨天真，让人徒生怜惜之心。
有君子兮，明月中仙。小子爱兮，如奉珍宝。

飞天的独角兽 评论自李白杜甫写作练习

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桃红柳绿，深林明月
——赏唐诗中的山水
55班 陈逸菲
原对山水并不怎么感冒的我，却在星期六听严老师讲了《青溪》后，蓦然想起前些年去唐家河漂流时两岸矗立的青山，清澈见底的溪水；真真是突然感慨万千，心中生出淡淡忧伤夹杂着想要飘飘欲仙的心绪。所以我决定赏唐诗中的山山水水。
（1）唐诗中惯用的描绘山水的手法之一，用典。何谓经典？便是人们用上千千万万遍却总是能应景的那一句名言。王绩的《野望》中“东皋薄暮望，徒倚欲何依”便化用曹操的“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？”，以表明自己无聊寂寞的心绪；好巧不巧，上官仪大人的《入朝洛堤岁月》中“鹊飞山月曙，蝉噪野风秋”同样也用了曹操的名句，不过，每个人的命运永远都像天空中的落叶，从未有重合的时候，自鸣得意的上官仪是以一个高者的态度俯视苍生。
（2）唐诗中惯用的描绘山水的手法之二，以动衬静，以明衬暗。《杳杳寒山道》中“啾啾常有鸟，寂寂更无人”以鸟鸣衬山静，不是更显其静？再如《鹿柴》中“空山不见人，但闻人语响。”不失为以动衬静的典范，山中无人，却有窃窃私语，从何而来，无人可知，或许是呦呦鹿鸣，又或许是啾啾鸟鸣；《鹿柴》的后两句，以明衬暗，“返景入森林，复照青苔上”仅仅是“返景”一个回顾，一线阳光直射在青苔上，与身旁的无限黑暗形成对比。
（3）唐诗中惯用的描绘山水的手法之三，叠词。常言，作诗中最难的便是使用叠词，平平仄仄好不容易。看官请看，有人嘲讽王维“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”借用李嘉祐的“水田飞白鹭，夏木啭黄鹂。”，首先不说王维是盛唐之人，而李则为中唐之人，此说有失偏颇，从语言炼字来看，正是王维这一队叠词用的之妙，“漠漠”言水田的广阔，“阴阴”言夏木的幽深，将这一幅图画晕染上了恰到好处的颜色，这也是为什么李嘉祐鲜少人知的原因；《野望》中脍炙人口的“树树皆秋色，山山唯落晖”此用叠词，有朗朗上口之感，同时叠词的运用也使远近相得益彰；“漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇”王维将这一动一静用漾漾与澄澄生动形象地刻画了出来，自然、清淡与素雅，似不着力，读来却深刻隽永。王维着实称得上“如秋水芙蕖，倚风自笑。”
（4）唐诗中描绘山水的决定因素，心情体悟。同时写庐山瀑布，不同的人却写出了不同的景。“奔流下杂树，洒落出重云”张九龄便是以诗言志，寄托自己的政治抱负与理想境界；“香炉初上日，瀑水喷成虹”孟浩然用那“喷”“虹”用的着实好，将瀑布的色韵与声音完美地刻画，旭日映照，烟水氤氲，将那淡泊闲适与快意洒脱书写，比之张九龄的“红泉”不知强上多少倍。
（5）唐诗山水中的王维与孟浩然。“散发乘夕凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。”孟浩然的《夏日南亭别辛大》将作者的闲适自得、行云流水描绘，不见其景却闻其香，知其响，让人不由自主地慢下来，难道不像一卷清幽雅致的水墨画？王维的《田园乐》“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。”通过“宿雨”与“朝烟”来写夜来风雨声，红桃含雨娇柔，绿柳盈烟宜人，却好似一幅绚丽的工笔画。王维的诗让人在读的时候便可在画中领略他的意趣，似深非深，似悟还悟，如此诗便是；而孟浩然的诗歌，却需要人们从意趣中间接领悟，“野旷天低树，江清月静人”，从字面上我们看到的是划着小舟在皎皎明月下的诗人，湖平如镜，却不知晓诗人的心已随江水流入浩瀚的海洋，一虚一实，一隐一现，淡中有味。
看取莲花净，方知不染心。

飞天的独角兽 评论自五月的唐诗小论文

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情深深，雨朦朦
这几天心里颇不宁静。今早上听见淅淅沥沥的雨声，忽然想起日日走过的荷塘，在这微朦的光里，总该有另一番样子吧。雨渐渐停了，墙外马路上的孩子们的欢笑，已经听不见了；父母在屋内静静地睡着，发出轻微的鼾声。我悄悄披上外衣，带上门出去。
沿着荷塘，是一条环状的青石板小路。这是一条幽僻的路；白天也少有人走，清晨七点更加寂寞。荷塘四面，长着各色的树，蓊蓊郁郁的路的一旁是些青竹，和一些不知名的植物。没有人烟的清晨，这路上阴森森的，有些怕人。今早却很好，虽然雨色也是朦朦的。
路上只我一个人，背着手踱着。这一片天地好像是我的；我也好想超出了平常的我自己，到了另一世界里。我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今早上，一个人在朦朦的雨色里，什么都可以想，什么都可以不想，便是一个自由的人。白天一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处，我且受用这无边的静谧雨色好了。
细长却有圆润的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水不高，像未睡醒的幼儿在风中撑着懒腰，发出糯糯的呢喃。稀疏的叶子间，星罗棋布的点缀着些泪光，有的叶还未舒展开来，像展翅欲飞的幽绿蝶儿，有的像龙猫手中的雨伞，为伞下畅游的灰色鱼儿撑下一个天地。微风过处，送来几声鸟鸣，仿佛远处闺阁中女子的嗔怨似的。这时候叶子扭动起来，像沐浴的少女甩动墨般的三寸青丝一般，久久在风中萦绕。叶子本是错落而立，这便宛然各有风姿。叶子底下是嫩绿的浮萍，遮住了，不能见水的一丝颜色；而叶子却更见风致了。
顺着青石板路向前，上三阶石梯，便是一条隐匿在山中的小径，落下的腐叶已厚厚遮住了向前的石路，轻轻踩上去，没有一丝声响，只有心动的声音。再向前迈几步，路变成了紫红色，轻轻抬头，绿色的叶、紫红的三角梅、白色的天空，拼接成了一个网，从头顶撒下，将我缠绕，阳光只能通过缝隙，悄悄地钻进来，花开的时间，你如果仔细端详，你能听懂，每一朵花说的话。“滴答”一滴露水落在我的眉心。
荷塘的四周，被红色雕花的木栏围绕着，亭接着亭，桥连着桥，只在小桥一旁，露着几段空隙像是特为日光留下的。树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾，；但亭台的风姿，便在烟雾里也辩得出。树缝里也露着早起人家的灯火，没精打采的，像刚睡醒的人的眼，但这时候最热闹的，要数树上的鸟儿的齐鸣了，有布谷和一些不知名的鸟儿的鸣唱，但热闹是它们的，我什么也没有。
忽然想起踏春的事了。踏春是古往今来人们所钟爱的，无论王孙贵族又或是平民布衣，都一齐汇聚在花红柳绿时，踏春的诗人将这美景付诸笔端。杨区源的《城东早春》说得好：
诗家清景在新春，绿柳才黄半未均。
若待上林花似锦，出门俱是看花人。
可见这非同凡响的图景了，这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。
于是又记起《题义公禅房》里的句子：
夕阳连雨足，空翠落庭阴。看取莲花净，方知不染心。
今早若有寻莲之人，这里的空翠也叫落庭阴了；只不见一些莲花的影子，是不行的。这令我又到底惦着深夏了，这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前，轻轻推门进去什么声息也没有，父已出门散步，母已出门接婆婆了。
2018年6月3日，书房中
陈逸菲

飞天的独角兽 评论自《荷塘月色》仿写

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虞美人·清明 粉黛梨云柳画屏，清茶微语到天明。小楼昨夜花飞絮，故人不堪相守华服蕈。巫山犹在著墨缞，勺药红极终成灰。问君愁有几千重，恰似明月...

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1班 苏与杰
静听，他千年的传唱
长袍已去，红烛已熄。千载过后，蓦然回首，风依旧呼啸，马依旧嘶吼。只是，我该选择远去，去追逐自由；还是选择流浪，默默守候?
有这样两个人，一个以青莲为居，以明月为友，以浊酒为食，以自由为念。酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，袖口一吐就半个盛唐。另一个心系苍生，胸怀天下，期望着“治君尧舜上，再使民风淳”，梦想着“会当凌绝顶，一览众山小”但却落得“飘飘何所似，天地一沙鸥”
他们一个叫李白，一个叫杜甫。一个独步百川，一个怀叹千载。
或许，安史之焰早已熄灭，或许汉月唐风终成往昔。历史的车轮滚滚而前，驶过时间的隧道，风卷起尘沙，于是淹没了那斑驳故物，亭台楼阁，终将往昔变成了往昔。但，当我回头，却发现，他的声音依然在回响。
“烽火连三月，家书抵万金”的时代早已被淘汰，我们再也不见“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，也不在会有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的感受。
但若没有那一群人，他们心系国家，至死不渝，如今平静自由的生活从何而来?
有一天，我们不再高高在上，不再是所谓的天子之国。我们被迫沦落，受人宰割。于是，有人说：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”而另一些人却说：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”
是的，我们是一个伤痕累累的国家，可正是这个千疮百孔的她，孕育了我们长大。没有了她用残损的手掌护住我们，又何谈自由?
因此，他们放弃了只身离开，只是继续着，继续着他们未完成的梦。
我停下了脚步，听见杜甫千年前的传唱。或许我们和他一样，默默流浪，是为了那个远方。

8e8d9e9d5350 评论自李白杜甫写作练习

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稳
高2017级1班 马志行
其实我也很喜欢李白，喜欢他的放荡不羁。但因性格的缘故，使我更加推崇杜甫，不为别的，就因为他的“稳”。
相比于李白擅长的古体诗，杜甫的成就大都为七律。格式的固定、韵律的要求、炼字的精巧，无一不是其性格所致。他不追求形式的新颖，因为他对自己负责，对自己的诗篇负责。杜甫，便一直保持着他的这种沉稳与冷静。
但就是在这稳重之下，饱含这他无限的家国情怀。对国家，他“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，安史之乱，使他对国家前途命运无限担忧与感慨。对天下百姓，他“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，深知百姓生活的艰苦，他为之悲伤、同情，对友人，他“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”，他敞开心扉，真诚待人。他的情感并未有过太多波动，均围绕着忧国忧民这一主题，为了整个国家，这个“大家”着想，对“大家”负责。
杜甫“稳”的性格的形成，与他的经历是分不开的。
众所周知，杜甫一直向往着仕途生活，想要以此施展抱负。但他一直未能如愿，自己的生活反倒日渐贫困。后又遭遇安史之乱，使他妻离子散，国破家亡，激发了他无限的爱国热诚，为他的诗篇奠定了坚实的基础。
但反过来再看看李白呢。李白便对于“大家”满不在乎，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，李白鄙弃官仕生活，他更看重的便是自己一人的世界。同时他又一直保持着及时行乐的心态，“天生我材必有用，千金散尽还复来”，使他对于周围事物漠不关心。他一直生活在自己的世界，但这并不是一个负责任的表现。
所以我才更推崇杜甫。李白的洒脱并不是我们这些非天才的人学的来的，而杜甫的沉稳，的确值得我们学习。

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